[칼럼] 벤 프로스트와 음향건축: 소음과 구조 사이

Column ko 00s Ambient Experimental Noise

11 Oct 2025

Ben Frost와 Acoustic Architecture - 주파수 폭력

텍스트: mmr

주제: Ben Frost의 디지털 시대의 숭고함 재정의

많은 청취자들이 Ben Frost의 음악을 처음 들을 때 가장 먼저 주목하는 것은 볼륨이 아니라 밀도입니다. 단순히 시끄러운 소음이 아닙니다. 소리는 공간 자체를 확장하기도 하고 압축하기도 하며, 숨이 막힐 듯 존재한다.

호주 출신이고 아이슬란드에 거주하는 Frost에게 소리는 물리적 현상이자 폭력의 한 형태입니다**. 멜로디와 리듬을 뛰어넘는 건축적, 촉각적 경험으로 구성됩니다.

“소리는 공기의 조각이며 신체에 작용하는 압력입니다.”라고 그는 말합니다.

아이슬란드의 고요함과 호주의 거칠음

그의 작품에는 아이슬란드의 평온함과 호주의 대자연이 공존하고 있습니다. 레이캬비크 외곽의 조용한 풍경 속에서 그는 과도한 디스토션과 깊은 저음을 만들어낸다.

Bedroom Community의 Valgeir Sigurðsson 및 Nico Muhly와 협력하여 이는 고전적 구조와 전자적 파괴 사이에 긴장된 긴장감을 조성했습니다.

2009년작 ‘By the Throat‘은 그야말로 상징적인 작품이다. 여기에서는 으르렁거리고 숨을 쉬며 짐승처럼 공격하는 소리가 들립니다. 늑대 울부짖음, 숨소리, 저주파 으르렁거림을 현장에서 녹음합니다. 이는 환경음이 아니라 “공격음”으로 구성됩니다.

무기 같은 소리, 의식 같은 소리

Frost의 음향 철학을 논할 때 ‘무기화하는 소리’라는 관점을 무시할 수 없습니다. 그는 음파의 폭력성을 정밀하게 디자인하기 위해 서브베이스와 디스토션을 사용합니다.

Hildur Guðnadóttir, Tim Hecker 등과의 협력을 통해 우리는 소리가 어떻게 ‘고통’과 ‘쾌락’의 경계를 넘나드는지 탐구했습니다.

그의 작품에서는 듣는 사람의 몸이 ‘공명기’가 된다. 귀가 아니라 복강, 피부, 뼈가 듣습니다. 소리는 공간을 채우는 기압처럼 청취자를 둘러쌉니다.

그것은 음악이라기보다 의식에 가깝습니다. 일련의 소리가 의식을 확장하고 현실을 변화시키는 순간이 옵니다.

스튜디오의 전쟁터

Ben Frost의 제작 환경은 단순한 녹음 스튜디오라기보다는 전쟁터에 가깝습니다. 수많은 모듈식 신디사이저, 개조된 마이크, 최고급 컴프레서. 소리를 “녹음”하는 대신 펀칭하는 것처럼 파악합니다.

그는 우연을 거부하지 않지만 동시에 “모든 주파수에는 존재 이유가 있다”고 말합니다. 소음과 왜곡은 쓸모가 없습니다.

현장에서 녹음된 바람소리와 진동, 전자적 처리를 통해 건축적 구조를 갖추기 시작하면, 사운드 아키텍처로 변합니다.

시네마틱 턴: Shadows for Score

2010년대부터 프로스트의 활동은 영화와 드라마 음악으로 영역을 넓혔다. **Fortitude**'',Dark’’, ``Raised by Wolves'’와 같은 점수는 다음과 같습니다. 공포를 불러일으키는 소리라기보다, 이야기 자체의 공간을 형성하는 소리로 기능한다.

그의 악보에는 멜로디가 거의 없다. 대신 존재하는 것은 공간의 ‘압력’과 호흡의 ‘지속시간’이다. Ben Frost는 비디오에서 “사운드 설계자” 역할을 합니다.

어둠 속에 울려퍼지는 베이스는 도시의 심장박동과도 같아 이는 인간이 문명 속에서 잃어버린 ‘침묵의 기억’을 불러일으킨다.

빛의 폭발: A U R O R A와 소리의 임계성

2014년에 출시된 A U R O R A는 Ben Frost의 경력에 분수령이 된 순간이었습니다. 이번 작업을 통해 그는 기존의 ‘어쿠스틱+일렉트로닉 사운드’ 방식을 버리고, 나는 거의 전적으로 전자음 입자로 세상을 만들었습니다.

드럼 세트와 기타가 사라지고 빛의 속도로 깜박이는 펄스로 대체됨 금속 소음 조각은 우주 공간을 묘사합니다. Steve Albini의 믹스는 놀라울 정도로 드라이하다. Frost가 의도한 “무산소 음향”을 시각화하기 위해 소리의 잔향을 제거했습니다.

‘A U R O R A’는 아프리카 콩고에서의 경험을 바탕으로 한 곡입니다. 햇빛, 열, 전기의 불안정성 등 극한의 물리적 조건에서 영감을 얻었습니다. 그것은 빛의 폭력, 광자에 의한 소리의 구성이다.

이번 앨범 이후 그의 사운드는 점점 더 건축적이고 유기적이 되었다. 동시에 그것은 살아있는 유기체처럼 맥동하기 시작했습니다. A U R O R A는 소리가 가벼워지는 순간을 진정으로 포착한 작품이라고 할 수 있다.

신체, 기계, 그리고 신성함

라이브 공연의 경우 Frost는 조명을 최소한으로 유지합니다. 무대를 빛과 소음의 의식 공간으로 바꿔보세요.

극심한 음압, 저주파 기복, 백색광. 관객의 감각을 마비시켜 신성한 경험으로 바꿔줍니다.

구조는 라이바흐, 백조, 심지어는 종교의식과도 닮았다. “과도함을 넘어서는 평온함”—— Frost는 그 속에서 일종의 안도감을 찾습니다.

시간의 붕괴와 디지털 심연

최근 몇 년 동안 Frost는 AI 구성 및 실시간 처리를 사용해 왔습니다. 그는 ‘통제할 수 없는 소리의 자율성’에 관심이 있다.

소리는 그의 손을 떠나 스스로 생성되는 방식으로 변화합니다. Tarkovsky와 William Gibson과 같은 미래 비전. 쇠퇴한 기술과 반향에 대한 시학이 있다.

Frost의 사운드는 디지털 시대의 숭고함을 재정의하려고 시도합니다. 그것은 붕괴를 두려워하지 않고 구조물을 유지하려는 건축가와 같습니다.

새로운 음향 생태계를 향하여

궁극적으로 Ben Frost는 자연과 인공 사이의 경계를 고려하지 않습니다. 오히려 그 사이에 탄생하게 될 ‘새로운 생태계’이다.

전자음은 자연을 모방하는 것이 아니라 자연 그 자체의 언어가 된다. 소음은 파괴가 아니라 환경의 목소리입니다.

그는 말한다:

“경청하는 행위는 생존감이다.”

사운드는 더 이상 오락이나 예술이 아닙니다. 인간이 세상과 다시 연결될 수 있게 해주는 ‘생리적 도구’이다.

음반: 음향 지도로 작동

연도	제목	주요 기능	링크
2003	Steel Wound	繊細な環境音とギターによる微細音響の実験	Amazon
2007	Theory of Machines	ミニマル構造とノイズの加速主義的融合	Amazon
2009	By the Throat	アニマルサウンドと暴力的質感の臨界点	Amazon
2014	A U R O R A	光と振動の爆発、Warp移籍第一弾	Amazon
2017	The Centre Cannot Hold	Steve Albini録音によるアナログ的密度	Amazon
2017–2020	Dark: Cycle I–III (OST)	Netflixドラマ音楽、重低音と沈黙の構築	Amazon

침묵이 남았다

Ben Frost는 최근 몇 년 동안 다시 침묵에 빠졌습니다. 북극권에 가까운 곳에서 얼음 소리, 바람의 떨림, 눈의 메아리를 녹음했습니다. 그는 소리의 ‘한계’를 재고하고 있습니다.

소리란 무엇입니까? 소음이란 무엇입니까? 그리고 침묵은 정말로 그 반대인가?

결국 Frost가 보여주는 것은 소리 끝의 ‘침묵’이 아닙니다. 고요함 속에 숨어있는 새로운 소리.

“소리의 한계는 소음이 아니라 침묵이다.”

벤 프로스트 주요 연표

flowchart TD A2003["2003：『Steel Wound』でデビュー（Room40）"] A2007["2007：『Theory of Machines』で国際的評価を得る"] A2009["2009：『By the Throat』リリース（Bedroom Community）"] A2014["2014：『A U R O R A』でWarp Recordsへ移籍"] A2017["2017：『The Centre Cannot Hold』をSteve Albiniと制作"] A2017B["2017：Netflixドラマ『Dark』のスコアを担当"] A2020["2020：『Dark: Cycle III』サウンドトラック発表"] A2022["2022：アイスランドで音響インスタレーションを発表"] A2024["2024：AI音響生成プロジェクトに参加"] A2003 --> A2007 --> A2009 --> A2014 --> A2017 --> A2017B --> A2020 --> A2022 --> A2024