【칼럼】 노이즈의 사막지대 : 2000년대 텍사스 장면부터 현재까지

Column ko 00s Experimental Noise

10 Oct 2025

서장 : 침묵과 포효 사이의 틈새 - 남부의 노이즈 문법

문장 : mmr

테마 : Charalambides에서 Black Leather Jesus, 남부 실험 음향의 계보를 추적한다 - 2000 년대의 텍사스 노이즈와 그 현재

미국 남부의 광대한 지평에 노이즈라는 음악이 뿌리를 내린 것은 1990년대 후반부터 2000년대 초반에 걸쳐 있다. 뉴욕과 로스앤젤레스가 ‘예술 도시’로서 노이즈 뮤직을 아트 갤러리와 언더그라운드 클럽에서 발전시킨 반면, 텍사스는 어디까지나 지리적 고립과 개인적 실험의 장으로서 그 문법을 쌓아갔다.

휴스턴, 오스틴, 샌안토니오 - 이 도시는 앞면의 “컨트리와 블루스의 고향”이면서 그 뒤편에서는 테이프 콜라주, 논뮤직, 드론이 조용히 길러졌다.

제1장: 고고의 음향 실험 — Charalambides와 남부의 의식 확장

2000년대 초반, Charalambides(크리스티나 & 톰 카터 부부)는 텍사스의 소음 장면에서 정신적 기둥이었다. 그들의 소리는 소음보다는 포크와 드론의 임계점을 탐구하는 실험적 의식이었다.

무한히 늘어난 기타 잔향
기도처럼 반복되는 보컬 프레이즈
텍사스의 마른 공기를 통과시켜서만 성립하는 배음 구조

“음악이 아니라 풍경 자체를 녹음하는 것 같다.” — Thurston Moore (Sonic Youth)

Charalambides의 활동은 Kranky와 Wholly Other 레이블을 통해 퍼져 나중에 텍사스 출신 노이즈 아티스트에 큰 영향을 미친다.

제2장: 철과 육체의 소음 — Black Leather Jesus와 신체성의 계보

1990년대부터 활동을 계속하는 Black Leather Jesus(BLJ)는 리처드 라미레스가 이끄는 휴스턴 거점의 노이즈 집단. 일본의 비상계단이나 MERZBOW, 미국의 The Haters와 나란히 칭해지는 「허쉬 노이즈의 극점」으로서, BLJ는 2000년대 이후에도 왕성한 활동을 계속했다.

BLJ의 특징은 소음과 육체, 동성애적 미학의 융합에 있다. 그들의 무대에서는 구속구와 가죽, 종교적인 의식이 소음의 물리적 폭발과 함께 전개된다. 그것은 음향실험이라기보다는 신체를 매개로 한 저항과 축제였다.

BLJ 주변에는 Werewolf Jerusalem이나 The Rita 등의 파생 유닛도 탄생하여 텍사스의 노이즈 문화를 언더그라운드의 제국으로 바꿨다.

제3장: 드론에서 환경음으로 — 오스틴과 아트 노이즈 연결

오스틴은 텍사스 중에서도 특히 대학문화와 DIY아트의 온상으로서 소음이 새로운 방향으로 전개된 도시이다. 2000년대 후반, Iron Lung, Pure Ground, Digital Leather 등 아티스트가 하쉬에서 미니멀로로 중심을 옮겼다.

녹음 환경도 변화했다. 카세트 라벨이 대두해 Edition Mego나 Hospital Productions 등 국외와의 교류도 진행된다. 이 시기의 특징은 노이즈=아트로서의 재정의이다. 특히 오스틴의 작은 갤러리와 창고에서 열린 ‘No Idea Festival’은 텍사스의 노이즈 문화를 국제 전위 음악 네트워크의 일부로 인식시켰다.

4장: 노이즈 이후 노이즈 — 2010년대 이후 배포

2010년대에 들어가면 노이즈는 ‘극단적인 음향 표현’에서 ‘구조적 사고’로 변화한다. 텍사스 출신 아티스트들은 앰비언트, 전자음향, 필드레코딩 등을 섞는 새로운 지평을 열었다.

대표적인 예로:

Tom Carter의 솔로 작품 ‘Long Time Underground’(2015)
Rick Reed의 테이프 작품군(오스틴 전자 음향 장면의 핵심)
Amulets(Randall Taylor)에 의한 루프 카세트를 이용한기억과 노이즈의 시학

이러한 움직임은 더 이상 노이즈를 “파괴 음악”이 아니라 시간과 존재의 노이즈로 다시 캡처합니다.

제5장: 현대 텍사스 노이즈의 현재 위치와 미래

2020년대의 텍사스 노이즈 장면은 네트워크와 토지성의 틈새에 있다. Bandcamp, YouTube, Discord 등을 통해 휴스턴과 달라스의 젊은 아티스트가 디지털 컬렉티브적으로 활동하는 한편, 고참 아티스트는 여전히 아날로그 장비와 대치하고 있다.

“노이즈는 기술이 아니라 태도의 문제다.” — Richard Ramirez(Black Leather Jesus)

텍사스의 소음은 광야와 도시 사이에서 계속 흔들리고 있습니다. 그것은 “소리에 의한 남부 문학”이라고도 말할 수 있을 것이다.

연표

flowchart TD A2000["2000：Charalambidesが『Unknown Spin』を再発（Kranky）"] A2002["2002：No Idea Festival、オースティンで初開催"] A2005["2005：Black Leather Jesus『Yes, I Am That Fucking Desperate』発表"] A2010["2010：Amuletsが活動開始"] A2015["2015：Tom Carter『Long Time Underground』リリース"] A2020["2020：テキサス・ノイズ・ネットレーベル群が活発化（Bandcamp）"] A2024["2024：Black Leather Jesus再評価の動き、欧州ツアー実現"] A2000 --> A2002 --> A2005 --> A2010 --> A2015 --> A2020 --> A2024

디스코 그래픽

아티스트	제목	년	링크
Charalambides	Unknown Spin	2000	Amazon
Tom Carter	Long Time Underground	2015	Amazon
Amulets	Between Distant and Remote	2018	Amazon
Black Leather Jesus	Bible of Burnt Skin	2020	Amazon