[Kolumne] Beyond Drift: Eurobeat/EDM und die zukünftige Form des „Memory of Speed“

Column de 80s 90s Car EDM Euro Eurobeat

12 Oct 2025

[Kolumne] Beyond Drift: Eurobeat/EDM und die zukünftige Form des „Memory of Speed“

Einführung: Auf die andere Seite des Gebirgspasses

Text: mmr｜Thema: Initial D, Eurobeat und das Schicksal der darauffolgenden „Beschleunigung des Klangs“.

„Initial D“ und Eurobeat. Über die Zeit, in der diese Verbindungen als kulturelles Mittel fungierten, kann nicht mehr nur mit „Nostalgie“ gesprochen werden.
Von Ende der 1990er bis Anfang der 2000er Jahre erzeugte die Resonanz von Bildern von über Gebirgspässen fahrenden Autos und schnellen Geräuschen ein unbewusstes, gemeinsames Erlebnis.
Geschwindigkeit = Musik und Musik = Beschleunigung von Emotionen.

Aber die Zeiten haben sich geändert, Autos sind leiser geworden und Musik ist zu Streaming geworden.
Dennoch bleibt Eurobeats „Erinnerung an die Geschwindigkeit“ bestehen.
Vielmehr verwandelt es sich nun in eine neue Art von „laufender Musik“ im Kontext von digitalem Raum, KI-Generierung und Echtzeit-Sound.

1. Von „Pass“ zu „Orbit“: die Abstufung des von Eurobeat nachgezeichneten musikalischen Raums

Wie in den beiden vorherigen Werken erwähnt, war der Eurobeat in Initial D untrennbar mit Toges Geschichte verbunden.
Allerdings war es nicht nur ein Hilfsmittel für das Gelände und die visuelle Produktion, sondern ein Gerät, das die Verzerrung der Zeit in Ton übersetzte.

Rückblickend können wir sagen, dass Eurobeat ein Genre war, das die „innere Zeit eines laufenden Körpers“ akustisch visualisierte.
Rauschende Beats, überschäumende Melodien und sich wiederholende Refrains übersetzten körperliche Geschwindigkeit in emotionale Geschwindigkeit.

Im 21. Jahrhundert haben EDM, Trance, Synthwave und sogar Hyperpop diese Linie geerbt.
Es ist nicht das Erbe eines Genres, sondern das Erbe eines Gefühls der Beschleunigung.

Rhythmen mit über 150 Tempi
Extreme Helligkeit der Synth-Leads
Übermäßige Wiederholung von Raumhall und Klatschen

Diese Eigenschaften sind genau die Echos von Eurobeat.
Und jetzt beginnt sein Nachhall im Internet erneut zu pulsieren.

2. EDM, Synthwave, Hyperpop – Eurobeat als Blutlinie

In den 2020er Jahren gibt es viele junge Künstler, die bewusst das Eurobeat-ähnliche „Gefühl der Beschleunigung“ zitieren.
Wenn Sie beispielsweise den Tags „Eurobeat Remake“ und „Nightcore Revival“ auf YouTube folgen, Man sieht, dass unzählige Tracks an der Schnittstelle von EDM, Anime-Kultur und Spielemusik entstehen.

Der Aufbau von EDM, der Stimmschwung von Hyperpop, der Melodieanstieg von Trance.
Was sie durchdringt, ist die Idee eines „Klangs, der Auftrieb schafft“.
Und der Ursprung dieser Philosophie ist kein anderer als der Eurobeat der 90er Jahre.

„Geschwindigkeit ist die Sprache der Zeit.“ — anonymer Eurobeat-Produzent, Interview 1998

Im Zeitalter der generativen Musik erhält dieses Wort nun eine neue Bedeutung.
Geschwindigkeit ist nicht nur ein Tempo, sondern existiert als die Geschwindigkeit, mit der Emotionen berechnet werden.

3. Automobil × Musiktechnologie: Autonomes Fahren, VR/AR, Soundscape

Wenn Eurobeat auf dem „Pass“ geboren würde, wäre der nächste Schritt der „Orbit“.
Es könnte sich um eine Satellitenumlaufbahn oder einen VR-Fahrraum handeln.
Jetzt entfalten sich neue Koordinaten, damit sich Musik und Geschwindigkeit wieder kreuzen.

● Selbstfahrendes Auto × Musikparameterverknüpfung

Analysiert Fahrzeuggeschwindigkeit, Lenkradwinkel, Neigungssensor, GPS-Koordinaten usw. in Echtzeit. Eine „reaktive BGM-Engine“, die Tempo, Hall und EQ automatisch anpasst, befindet sich in der Testphase.
Mit anderen Worten: Die Ära, in der das Verhalten eines Autos Musik spielt, ist angebrochen.

Reproduzieren Sie das „Drift-Feeling“ von Eurobeat mit akustischen Parametern.
Dies ist eine technologische Nachstellung dessen, was Initial D früher mit Video und Musik gemacht hat.

● VR/AR-Fahrraum

Soundscapes spielen in virtuellen Fahrumgebungen eine wichtige Rolle.
Windgeräusche, Reifenreibung, Tunnelechos, Motorschwankungen … Durch die Synchronisierung all dessen mit einem Eurobeat-ähnlichen Tempo verstärkt sich das Gefühl des Eintauchens dramatisch.

„Touge“ steckt jetzt in einem VR-Headset.
Und die im Inneren erzeugten Geräusche sind keine Nachstellung der Vergangenheit, sondern werden als zukünftige Fahrerinnerungen rekonstruiert.

4. Verschmelzung von Klang und Raum: Installation als Laufmusik, Live-Erlebnis

In verschiedenen Teilen der Welt hat eine Kunstbewegung begonnen, die das Gefühl des Laufens hörbar wiedergibt.

Mobile Sound Live Eine Live-Performance, bei der ein Spezialfahrzeug mit einem Soundsystem ausgestattet ist und sich der Sound basierend auf Beschleunigungsdaten während der Fahrt ändert.
Beim Driften wird die Hi-Hat verstärkt und in Ecken verzerrt der Bass.
Sound-Tunnel-Installation Ein Raum, in dem sich Tonhöhe und Tempo des Klangs ändern, während das Publikum geht.
Genau wie beim „Walking Drift“ erzeugen Ihre Bewegungen Geräusche.
Wiederholung im Clubraum „Virtual Toge Night“ ist ein Eurobeat x EDM-Set, das Bilder von Toge hinter der DJ-Kabine projiziert.
Der Boden ist eine Kurve und das Publikum ist ein Motor.

Was diese Bemühungen zeigen, ist die Tatsache, dass Eurobeat von „Hörmusik“ zu „Erlebnismusik“ übergeht.

5. Medien, die das „Gedächtnis der Geschwindigkeit“ teilen: KI-Remix, generative Musik, partizipatorischer Ausdruck

Da die Generierung von KI-Musik mittlerweile alltäglich geworden ist, ist Eurobeat über ein „reproduzierbares Genre“ hinausgegangen. Es entwickelt sich zu einem Genre, das von den Benutzern gesteuert wird.

● AI Drift Remix

Wenn Sie das Fahrtprotokoll (Geschwindigkeit, Route, Kurveninformationen) in die KI eingeben, Erzeugt automatisch einen Track im Eurobeat-Stil, der diesem Fahrstil entspricht.
Die Ära, in der „Ihr Auto zum Song wird“, beginnt auf dem Prüfstand bereits Realität zu werden.

● Eurobeat-Revival von SNS

Auf TikTok und YouTube ist die Zahl der Posts, die „Eurobeat x dein eigenes Fahrvideo“ kombinieren, explosionsartig gestiegen.
Dabei handelt es sich nicht nur um Nostalgie, sondern um ein „neues Format zum Teilen des Fahrgefühls“.
Es handelt sich sozusagen um ein „Speed-Sharing-Medium“.

● NFT/Blockchain und die Neudefinition des Musikbesitzes

Konvertieren Sie Fahrdaten und Ergebnisse der Geräuscherzeugung in NFT. Das einmalige Erlebnis „dieser Kurve, dieser Geschwindigkeit, dieses Geräusches“ zu besitzen.
Eurobeat wird somit zur Saved Acceleration.

6. Fazit: Kann sich Eurobeat in „gespeicherte Beschleunigung“ verwandeln?

Was „Initial D“ präsentierte, war eine „sensorische Geschwindigkeitstheorie“, in der Autos und Musik eins wurden.
Dieser Geist lebt weiter, wenn auch im digitalen Zeitalter in anderer Form.
Eurobeat wird nicht als nostalgisches Ding wiederbelebt, sondern als Medium, das aufnimmt, abspielt und Geschwindigkeit erzeugt.

Von KI rekonstruierte Beschleunigung.
Ein in VR nachgestellter Gebirgspass.
Spuren der Geschwindigkeit, die als Daten bleiben.
Der Code, der sie alle verbindet, pulsiert in den drei Buchstaben „Eurobeat“.

Jedes Mal, wenn Sie die Wiedergabetaste drücken, wartet diese Kurve auf Sie.
Aber dieses Mal können Sie diese Kurve als „Ihren eigenen Sound“ zeichnen.

Diagramm: Zeitleiste der Eurobeat-Entwicklung

flowchart TD A1990["1990：Italo DiscoからEurobeatへの転換期"] A1995["1995：『頭文字D』アニメ化、走り屋文化と結合"] A2000["2000：SEBシリーズが黄金期を迎える"] A2010["2010：ネットリバイバル（Nightcore, Eurobeat Meme）"] A2020["2020：AI生成音楽／VRドライビング体験に継承"] A2025["2025：Eurobeat as Interactive Sound Media 構想"] A1990 --> A1995 --> A2000 --> A2010 --> A2020 --> A2025

Referenzdiskographie (ausgewählte Eurobeat / Einfluss)

Jahr	Titel	Künstler	Link
1994	Super Eurobeat Vol.50	V.A.	Amazon
1998	Laufen in den 90ern	Max Coveri	Amazon
2000	Deja Vu	Dave Rodgers	Amazon
2015	Nightcore-Realität	Verschiedene Künstler	Amazon