[專欄]Glitch：當噪音變成美麗

Column zh-hant Experimental Glitch Noise

12 Oct 2025

錯誤的樂趣

文：mmr｜テーマ：エラーが美に変わる瞬間。デジタルのほころびから生まれたGlitch文化は、21世紀の“壊れた美学”を映し出す。音楽、映像、そして社会の断片をめぐる長編文化論

深夜，電腦螢幕安靜。正在渲染的影像突然破碎，像素失控。突然，在那“破碎的時刻”，我發現自己感覺很美麗。這就是Glitch的開始。

過去，「錯誤」是應該消除的東西。但現在，錯誤已經變成了「表達」。在完美系統中出現的小缺陷中，我們發現了一些關於人性的懷舊之情。 Glitch是21世紀的美學語言，是一首在科技暴露其限制的時刻誕生的詩。

故障之聲：噪音變成音樂的日子

1990年代初期，德國的Oval故意刮傷CD的表面，記錄下播放器無法再讀取的那一刻。由於丟失資料而產生的不規則的咔嗒聲和間歇性節奏。雖然這是一種“錯誤的聲音”，但它卻出奇地有機，而且不知何故溫暖。

大約在同一時間，Ryoji Ikeda 和 Alva Noto 使用 DSP 處理將正弦波和噪音顆粒磨練到極限。 Max/MSP 和 SuperCollider 等程式環境主動將意外錯誤和隨機性引入音樂中。這一趨勢在 2000 年代初期蓬勃發展，成為 Clicks & Cuts 運動，重塑了電子音樂的美學。

Glitchは、デジタル機器が生む「偶然のゆらぎ」を、詩的なリズムへと変換する術だった。
聲音「破裂」的事實不再是失敗。這是一種新秩序的出現。

視覺故障：像素損壞的那一刻

Glitch 在電影界也悄悄流行起來。一種名為 datamosh 的技術會故意破壞視訊的壓縮數據，創建奇怪的幀序列，這些幀似乎混合在一起。失去的像素像流體一樣改變形狀，模糊了現實與非現實之間的界線。

正如媒體藝術家 Rosa Menkman 在《The Glitch Moment(um)》中寫道：

“Glitch 是一種暴露媒體不可見結構的美學。”

彼女にとって、エラーとは単なる故障ではなく、システムが自己を暴露する一瞬の“自己開示”だ。
我們習慣看到完美的圖像。這就是為什麼 JPEG 損壞和訊號雜訊所產生的不穩定的美感覺在某種程度上是人性化的。

Glitch 也滲透到了時尚界和廣告界。將無序像素融入設計的方法在 2010 年代末掀起街頭文化風暴，被稱為「破碎設計」。我們終於能夠享受它並不完美的事實，甚至數字也有「噪音」。

作為哲學的故障

那為什麼我們會被「破碎的東西」所吸引呢？從哲學上來說，這是一種對無法控制的嚮往。

海德格將科技的本質稱為「存在的揭示」。故障正是技術暴露其自身「限制」的時刻——換句話說，世界將分崩離析。人們在透過縫隙窺視的「異序」中發現美。

また、Glitchは生成（Generativity）の美学でもある。
意外的巧合幹擾了在完全控制下運行的演算法。人類在這種「不確定性」中找到了栩栩如生的現實。

只有失去控制才能看到的風景。這就是現代創造力的所在。

社會故障：社會系統中的噪音

Glitch 不僅僅與藝術有關。這也是反映社會結構的隱喻。

SNS演算法引發的「Bug類現象」－訊息的突然傳播、突發事件、誤辨識。 AI產生的「幻覺」——現實與虛構交織的世界。這些都是數位社會的結構性故障。

NFTアートの登場もまた、デジタル複製時代の「所有」の概念に走ったノイズである。
儘管數據應該能夠無限複製，但它將稀缺性重新定義為「獨一無二的物品」。矛盾仍然作為矛盾而存在——這就是 Glitch 的意義所在。

社會將變得越來越「優化」。然而，優化後的世界在某種程度上令人窒息。這就是為什麼我們在無意識的錯誤和噪音中感受到自由感。

Glitch文化在日本的接受與變異

Glitch 在日本的受歡迎程度伴隨著一種獨特的情感。由 Seiho 和 Tatsuro Kojima 在俱樂部文化中開發的 Glitch pop。這是將噪音融入流行音樂結構的嘗試。另一方面，Daito Manabe 和 evala 等媒體藝術家將聲學空間本身設計為「視覺化故障」。

這種美學也深深植根於動畫和錄像作品中。《網路線圈》《攻殼機動隊SAC_2045》《EVA：3.0+1.0》中出現的Bug效果—— 它已成為訊息超載社會中像徵「認知波動」的裝置。

そして今、東京の夜のクラブでは、
由破碎的樣本組成的聲音碎片像城市本身的心跳一樣迴響。 Glitch 已經超越了藝術的界限，成為了我們的「日常聲音」。

未来：Post-Glitchのゆくえ

もはや“壊れる”ことは特別ではない。
我們生活在一個人工智慧產生「模擬錯誤」和設計噪音的時代。人類如何在完美控制的模擬中創造「巧合」？

Post-Glitch 是一個時代的美學，即使是損壞的東西也是經過設計的。在這個世界上，錯誤也是一種語言，生成式人工智慧產生的「虛構噪音」成為一種新的詩。

也許我們生活在這個「充滿蟲子的世界」。我相信我會越來越喜歡它。因為 Glitch 就是我們。一個完美而不可能的存在。儘管存在矛盾和噪音，但仍繼續前進的存在。人類本身就是最大的故障。

結論：bug中蘊藏著希望

世界は壊れ続けている。我們的網路、我們的城市和我們自己。即便如此，這些片段中仍然存在著一定的節奏和色彩。

Glitch是一張不畏懼打破的勇氣紀錄。這是一首在喧囂中試圖美麗存在的現代詩。

附錄：故障文化檔案

年表－Glitch 的音樂、錄影帶和思想史（1990-2025）

flowchart TD A1990["1990：CDノイズを素材にした実験音楽（Oval）登場"] A1995["1995：Ryoji Ikeda『+/-』発表 — デジタル音響美学の確立"] A2000["2000：Clicks & Cutsムーブメント始動（Mille Plateaux）"] A2004["2004：Alva Noto & Ryuichi Sakamoto『Vrioon』リリース"] A2010["2010：Rosa Menkman『The Glitch Moment(um)』刊行"] A2013["2013：Arca『&&&&&』発表 — Glitchと身体性の融合"] A2020["2020：AIアート時代の“模擬的バグ”表現拡大"] A2025["2025：Post-Glitch時代へ——エラーの哲学が日常化"] A1990 --> A1995 --> A2000 --> A2004 --> A2010 --> A2013 --> A2020 --> A2025

Glitch必聴ディスコグラフィー

年份	藝術家	作品名稱（亞馬遜連結）	筆記
1995	橢圓形	94diskont	「CD久遠」紀念碑
1996	池田良二	+/-	極簡聲學的巔峰之作
2000	2000各種藝術家	Clicks & Cuts Vol.1	Glitch運動的起源
2004	阿爾瓦諾托 + 坂本龍一	Vrion	鋼琴與數位的共鳴
2013	阿卡	&&&&&	蟲子與身體的融合
2022	2022西鳳	營地	日本故障流行音樂的演進