【コラム】 機動戦士ガンダムと音楽の宇宙 ― シンフォニーとしてのモビルスーツ
I. 1960年代の出発点：音楽の制度を超えて
【コラム】 ダブ（DUB）音楽の誕生と拡張宇宙 ― 音響の再構築から始まった革命
序章：音の「残響」から生まれた革命
【コラム】 Basic Channel──ベルリン・ダブテクノの起点
序章：無名のノイズから、静寂の革命へ
【コラム】 日本の70年代Discoと赤ラーク ― 音楽と煙草が描いた夜の美学
日本の70年代Discoと赤ラーク ― 音楽と煙草が描いた夜の美学
【コラム】 ヴィジュアル系とアイドル文化が越境する理由：サブカル音楽の国際共感構造
序章：日本の“周縁音楽”が世界を動かすとき
【コラム】 “昭和レトロ歌謡”ブームの海外波及：ノスタルジアが国境を越えるとき
序章：いつから「昭和」がクールになったのか
【コラム】 機材をソフトに──ReBirthRB‑338の衝撃
はじめに：なぜReBirthが“衝撃”だったのか
【コラム】 Jeskola Buzz の遺した爪痕：自由と実験精神が生んだ電子音楽の奇跡
1. はじめに：1990年代のPC音楽シーンと Buzz の登場
【コラム】 シティポップ再発見：海外DJ・YouTube世代がハマった理由
1. 序章：なぜ今、シティポップなのか
【コラム】 Buchla Music Easelと“孤高の演奏”の哲学：アナログ・シンセによる即興の再定義
序章：Buchla Music Easelとは何か
VA – Cinema Beer Nuts
ハードコア・パンク コンピレーション：Hopeless RecordsのCinema Beerシリーズ
The Merrymakers – Andrew's Store
The Merrymakers(ザ・メリーメーカーズ)は、Anders HellgrenとDavid Myhrで構成されたスウェーデンの音楽デュオ。Puffy AmiYumi、Dorian Gray、Yuko Yamaguchi、Fujifabricへの楽曲提供／プロデュースなどの活動もしている。
Swoop – The Woxo Principle
Swoop – The Woxo Principle
Sponge – Rotting Piñata
Sponge(スポンジ)は、1992年にミシガン州デトロイトで結成されたアメリカのロックバンド。
【コラム】 アフロ・キューバンの骨格 ― Sabu MartinezとArsenio Rodríguezが刻んだ鼓動の系譜
イントロダクション：太鼓が語る、もうひとつのアメリカ音楽史
C.J. Lewis – Dollars
1994年にMCA Records からリリースされたC.J. Lewisのアルバム 「Dollars」の日本盤。13＆14曲目は日本盤のみのボーナストラック。ヒット曲「Sweets For My Sweet／スイーツフォーマイスウィート」「Everything Is Alright／エブリシングイズオーライ」収録。
Infectious Grooves – Sarsippius' Ark (Limited Edition)
インフェクシャスグルーヴス
K.W.S. – Please Don't Go (The Album)
K.W.S. は、プロデューサーChris King と Winston “Winnie” Williams, ヴォーカリストDelroy St. Josephによる、イギリスのポップ /レイヴ バンド。
Real McCoy – One More Time
1997年にリリースされた「One More Time」は、ドイツのユーロハウスアクトReal McCoyの4枚目のスタジオアルバム。
The Telephones – Laugh, Cry, Sing... And Dance!!!
2005年に結成し、ポストパンク／ニューウェイブリバイバルの影響を受けたダンスロックサウンドで2009年にメジャーデビューした日本のバンド。
Asian Dub Foundation – Community Musick
Asian Dub Foundationは、UK出身のエレクトロニカ・ダンス系バンド。ラップロック、ダブ、ダンスホール、ラガ、レゲエEDM、南アジア音楽などをmixするスタイルが特徴。
Sotte Bosse – moment
Sotte Bosse（ソット ボッセ）は、クラブジャズユニットi-depのナカムラヒロシとCanaによるスペシャルユニット。J-POPをボサノヴァ・ジャズ風にカバーするスタイルが特徴。
【コラム】 Nala Sinephro ― 音の呼吸と宇宙的静寂：アンビエント・ジャズの現在地
序章：呼吸としての音、宇宙としての即興
【コラム】 Gong伝説：時代・神話・サウンドと共同体
1. 導入：科学者としての音楽家
【コラム】 Floating Pointsと科学としての音響 ― アンビエント・ジャズの分析的展開
1. 導入：科学者としての音楽家
【コラム】 DMX：吠える魂 ― 暴力と祈りのはざまで
DMX：吠える魂 ― 暴力と祈りのはざまで
【コラム】 Rei Harakami ― 京都が生んだ静寂の電子音
序章：音の間（ま）に息づく京都
【コラム】 Habib Koité & Bamadaとマリ共和国の音楽的・文化的背景
Habib Koité & Bamada ― マリの弦が奏でる“静かな革命”
【コラム】 Three Sunsとアコーディオンの魔法 ― 戦後アメリカが生んだ音響の寓話
序章：夕暮れのリヴィングに響く三つの太陽
【コラム】 サンプリングの源流 ─ 最もサンプリングされた音源20選
序章：音のDNAをたどる
【コラム】 テオ・マセロとマイルス・デイビス —— 編集が創造を超える瞬間
序章：録音室という“もうひとつの楽器”
【コラム】 DEVOとエナジードーム ─ テクノロジー時代のユートピアと退化論
序章：赤いドームの意味とは
【コラム】 Reconditeと森林浴 ― テクノが森に帰るとき
序章：森に沈むビート
【コラム】 The Pop Group ― ブリストルが生んだ反逆のサウンドと時代背景
序章：時代が孕んだ爆発の種
