[Kolumne] Euro-Musik und Clubkultur: die Schnittstelle von Radio und Rave

Column de Euro Euro Beat Rave

22 Sep 2025

[Kolumne] Euro-Musik und Clubkultur: die Schnittstelle von Radio und Rave

Ist der Euro ein Pop? Ist es unter der Erde?

Text: mmr｜Genre: Musikkulturstudie｜Thema: Die Schnittstelle zwischen dem Euro und Clubs in den 90er Jahren

Euro-Musik, repräsentiert durch „Eurobeat“ und „Eurodance“, ist ein Genre, das in den 1990er Jahren die Clubs und Charts dominierte, aber oft als „Unterhaltungsmusik“ missverstanden wird. In Wirklichkeit handelte es sich jedoch um eine hybride Existenz, die an der Schnittstelle von Massenmedien mit Schwerpunkt auf Radio und Underground-Rave-Kultur entstand.

Dieser Artikel untersucht die Rolle, die Euromusic zwischen der Clubszene und der Popmusik in zwei Kontexten spielte: Radio und Rave.

Radio und MTV: Die Ausweitung des Euro durch Massenmedien

● „Tanzmusik in ein öffentliches Gut verwandeln“

In den späten 1980er und frühen 1990er Jahren erhöhten Radiosender rasch die Zahl der auf Tanzmusik spezialisierten Kanäle, und Euro-Musik begann, in die Haushalte einzudringen. Besonders in Westeuropa spielen Radiosender wie „Radio NRJ (Frankreich)“ und „Radio 538 (Niederlande)“ eine zentrale Rolle.

● Fernsehdurchdringung von Euro Dance

Aufgrund der Gründung von MTV Europe (1987) wurde es als Set mit Bildmaterial vertrieben.

Hochwertige Musikvideos von Künstlern wie Real McCoy, Culture Beat und 2 Unlimited fanden großen Anklang bei den amerikanischen Zuschauern und gelangten als Reimport in die Billboard-Charts.

● Parapara, J-WAVE, Super Eurobeat

In Japan übertragen J-WAVE und Bay FM aktiv den Euro.

In Verbindung mit der „Super Eurobeat“-Serie von avex entstand ein Euro-Phänomen, das Clubs und TV-Werbespots umfasst.

Rave und Subkultur: das Gesicht des Underground-Euro

● Verbindung zur Rave-Kultur

Euromusic übernahm ursprünglich Klänge, die ihren Ursprung in Schwulenclubs hatten, wie „Italo Disco“ und „Hi-NRG“. In den 1990er Jahren fand sie dann ihren Widerhall mit der Explosion der Rave-Kultur.

Deutschland: Viele Euro-Stücke wurden auf Loveparade und Mayday gespielt

Großbritannien: Hardbag- und Euro-House-Stile tauchten Mitte der 90er Jahre in Garagensets auf.

Niederlande: Die Grenzen zwischen Speed Garage und Hard Trance verschwimmen

● Entwicklung von Dark Euro/Eurotrance

Im Gegensatz zum kommerziellen Aspekt sind auch Heavy-Euro-Trance und Industrial-Euro im Rave etabliert.

Künstler wie Cosmic Gate und Scooter haben Grenzen durchbrochen.

Musical Crossroads: Die technische Fusion von Euro- und Club-Tracks

Elemente	Euro-Musik	Clubkultur
Schulleiter	Produzent/Komponist	DJ/Organisator
Formatieren	Liedeinheit (einfach orientiert)	Langes Spiel, Mix-orientiert
Zusammensetzung	Betonung der Melodie, A-Melodie, B-Melodiestruktur	Betonung auf Groove, minimale Entwicklung
Dirigent	Radio, Fernsehen, CD	Partys, Festivals, Vinyl
Austauschpunkt	Mitarbeit an 12-Zoll-Remixen, DJ-Bearbeitungen, Dub-Mixen usw.

Obwohl diese beiden Kulturen widersprüchlich erscheinen mögen, waren sie durch Mix-CDs, die Vinylkultur und den Remix-Markt lose miteinander verbunden.

„Mix-CD“-Kultur als Schnittmenge

● Rollen wie Pete Tong, Paul Oakenfold, DJ Bobo und mehr

Kuration als DJ sorgt für „Euro-Erkennung“

Obwohl es sich um ein kommerzielles Paket handelt, hat die Songauswahl Club-Flair.

● Brücke von Euro zu Trance

Eurotrance, eine Verbindung zwischen Eurodance und Trance, entstand Ende der 90er Jahre.

ATB, Fragma, Darude und andere präsentieren einen Sound, der sich zwischen Pop und Club bewegt

Warum wird es jetzt neu bewertet?

In den 2020er Jahren wird der 90er-Jahre-Euro auf TikTok und YouTube wiederentdeckt. Die Gründe hierfür sind folgende.

Melodische und klare Struktur passt zur „Instant-Viewing-Ära“

Das damalige „Rave-Feeling“ wird von modernen Clubproduzenten als Sampling-Quelle wiederverwendet.

Nostalgischer und dennoch funktionaler Sound für Open-Air- und Festivalszenen

Fazit: Euro lebte an der Grenze zwischen „Pop“ und „Club“

Euro-Musik war nicht nur „lässige Chartmusik“ oder „harte Club-Tracks“. Ihr wahrer Wert liegt in der Musik, die ein Gleichgewicht zwischen Medien und Underground, Melodie und Rhythmus, System und Körperlichkeit aufrechterhält.

Hören Sie es im Radio und tanzen Sie im Club. Das war vielleicht die „richtigste“ Art, den Euro in den 1990er Jahren auszugeben.