【專欄】橫田進——寂靜的宇宙：電子聲音描繪的靈魂風景

Column zh-hant Ambient Rock Techno

19 Oct 2025

第一章：電子音樂與日本——橫田進的立場

文字：mmr｜主題：橫田進。一位孤獨的藝術家，在俱樂部文化和環境的邊界探索聲音的靈魂。追尋它的寧靜和宇宙本質

20世紀90年代初，日本的電子音樂界還處於起步階段。儘管 techno 和 house 作為外來文化逐漸流行，但注重“環境聲音”和“安靜”的環境音樂仍然是少數實驗流派。橫田進是一位生活在這個安靜空間裡的詩人。他的音樂是俱樂部文化的延伸，但又在某種程度上“之外”。他是一位罕見的用電子粒子描繪自然的呼吸、風的遠方、記憶的迴響的藝術家。

儘管橫田一開始是在東京的俱樂部里工作的，但他很快就超越了這個背景。他的音樂比舞曲音樂的“節奏”更注重“停頓”，並走向追求電子音樂的寧靜和有機。這類似於日語中的“侘寂”。

第二章作為作家的橫田進——音景詩

橫田的早期作品深受acid house的影響。 Acid Mt. Fuji (1994) 是融合自然聲音和 Acid 合成器的開創性作品。電子音樂描繪“自然”的矛盾結構。後來的環境理念已經萌芽。

他的方法不僅僅是製作曲目，而是“原聲詩歌”。重建採樣材料並使分鐘循環像空氣一樣漂浮。感覺聲音隨著時間的推移而改變，最終沉入記憶深處。這就是他自己對音樂的看法。

值得注意的是，他以多個名字發表作品。其中，“Anima Mundi”是一個重要的別名，並發展出一種更加內省和冥想的聲音。以這個名字，他通過沒有節奏的純粹聲學體驗來探索“Anima Mundi”（世界的靈魂）的形而上主題。

第三章：解構專輯——傑作的深處

《櫻花》（1999）

橫田進的傑作，也是環境音樂史上的一部里程碑式的作品。淡淡的旋律和環境聲音層次分明，溫柔地引導聽者的意識向內。它在聲音中捕捉到了櫻花飄落的瞬間，是日本抒情與普遍之美的融合。

這張專輯的結構非常出色，整張專輯就像一個單一的“呼吸”一樣流動。它靜靜地開始，產生微弱的節奏，然後消失。這就像生命的循環和季節本身。《櫻花》之所以持續受到全球氛圍樂迷的喜愛，大概就是因為它通過聲音完美地描繪了這種“時間感”。

《符號》（2001）

在充分利用古典音樂採樣的同時構建您自己的聲音圖像。巴洛克和印象派的旋律在橫田手中融入了電子的海洋。整部作品就像是“重建的記憶”，正如標題所暗示的，它是“象徵性”的音樂。

《咧嘴笑的貓》（2000）

一張具有童話般世界觀、舒適美妙音響效果的專輯。有一種超越單純環境音樂框架的俏皮感。它有能力讓聽眾想像一個故事，同時改變聲音的形狀。

《男孩與樹》（2003）

它有一種感覺是在森林裡記錄的氛圍，有一種節奏讓你想起生命的心跳。橫田獨特的“生命音樂”漂浮在自然和電子之間。作為他後期的代表作，其完美程度極高。

第4章：以Anima Mundi名義進行的項目

“Anima Mundi”在拉丁語中的意思是“世界的靈魂”。橫田進以這個名字開發的系列作品確實名副其實。這些歌曲側重於無人機、環境聲音和和聲結構，擴展了聽眾的內部空間。沒有節拍或旋律。只有“存在的聲音”。

對於橫田來說，這個名字可以說是“連接無意識與宇宙的通道”。如果說橫田進的音樂是“塵世的詩歌”，那麼《Anima Mundi》就是“天堂的祈禱”。

12 英寸的“Hebula”是一首將夢幻、迷幻的聲音與部落節奏和元素結合在一起的電子歌曲。這首歌曲具有復雜的音效和多層次的聲音質感，將聽眾帶入另一個世界。

曲目列表

A1. Hebula

B1. Fujin

B2. Spring

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第五章：國際聲譽和影響

2000年代初，橫田進在歐美環境/電子音樂界廣受好評。尤其是“櫻花”，其完美程度與加拿大委員會、芬尼斯委員會和生物圈委員會並列。它的美超越了流派界限，影響了後古典音樂和冥想音樂。

眾所周知，Aphex Twin 和 Four Tet 支持他的工作。在海外，他被形容為“日本的布萊恩·伊諾”，但橫田的音樂實際上更加感性和詩意。

第 6 章：生活與身體

橫田的現場表演不僅僅是一次重演，而是一次“演繹空間本身”的嘗試。他盡可能地消除了燈光和圖像，用聲音所具有的“空氣密度”來改變空間。觀眾被聲音粒子包圍，失去了時間感。這是一種感覺每個人都融入到聲音中的體驗。

他的姿勢是將 techno 的舞蹈般的身體性與環境的冥想性質相結合的罕見例子。

第7章橫田進的音樂哲學

簡而言之，橫田的音樂哲學就是“在聲音中尋找生命”。對他來說，聲音不僅僅是一種物質，而且是一個生命體。這就是為什麼他的作品沒有做作的冰冷。雖然是電子音，但卻有一種溫暖、植物般的感覺。

他的音樂也是對時間的詩意探索。時間給人的感覺不是“流動”，而是“搖擺”。在這種流動中，聽者忘記了自己，與聲音合而為一。

第 8 章：遺產及其延續至今

2015年他去世時，許多歌迷和音樂家都對他的去世表示哀悼。然而，他的音樂仍然靜靜地流傳著。新一代人繼續通過 Bandcamp 和重新發行來接觸他的聲音。他的音樂超越了 Ambient、Drone 和 Minimal 等流派，並被重新發現為“聆聽冥想”。

此外，橫田的精神也被諸如畠山知平和海老名博等當代環境藝術家所繼承。

唱片目錄（主要作品）

年份	標題	名稱	說明	鏈接
1993	酸性富士山	橫田進	俱樂部文化早期的氛圍恍惚傑作。自然聲音和酸的融合。	[亞馬遜]
1997	貓、老鼠和我	橫田進	各種聲音可以在爵士樂/浩室/氛圍樂之間自由移動。	[亞馬遜]
1998	圖像 1983–1998	橫田進	自產音源的綜合彙編。從幼儿期到成熟的軌跡。	[亞馬遜]
1999	櫻花	橫田進	傑作。融合了環境聲音和憂鬱旋律的永恆環境傑作。	[亞馬遜]
2000	2000 咧嘴笑的貓	橫田進	神秘的漂浮感和童話般的世界觀。構圖之美與坂本龍一相似。	[亞馬遜]
2001	符號	橫田進	充分利用古典聲源採樣的美學成就。	[亞馬遜]
2003	男孩和樹	橫田進	一首有聲詩，給你一種寧靜和活力的感覺，就像在森林裡聆聽一樣。	[亞馬遜]
2005	奇蹟華爾茲	橫田進	融合節奏與幻想的晚期傑作。描繪了一個柔軟的夢境世界。	[亞馬遜]
1997–2002	Anima Mundi 作品	阿尼瑪·蒙迪	實驗環境項目的另一個名稱。一個模糊了電子與自然之間界限的聲音世界。	[亞馬遜]