【專欄】深奧與森林浴——當科技回歸森林

Column zh-hant Ambient Ecology Techno

27 Oct 2025

序幕：節奏沉入森林

文字：mmr

主題：德國極簡科技藝術家 Recondite。音樂讓您在人工序列中聽到森林的呼吸。在這裡，我們探索他的作品和森林浴（Shinrin-yoku）的哲學交叉點。

深奧——真名洛倫茲·布倫納。很多人第一次聽到他的音樂時，都會有一種“孤獨”和“寧靜”的感覺。然而，在內心深處，自然與技術之間存在著緊張關係。對於在德國南部巴伐利亞森林長大的布倫納來說，聲音並不是城市的產物，而是城市的產物。 它是從霧和濕氣、風和陰影中誕生的有機物。

近年來，“森林浴”（Shinrin-yoku）這個詞已經引起了全世界的關注，甚至在日本也是如此。它不僅僅是治愈，更是將人類感官與自然環境重新連接起來的行為。這個概念和 Recondite 的聲音世界出奇地親密。他的最小軌跡就像漫步在數字森林中。

第一章：名為“Recondite”的現象

自 2011 年首次亮相以來，Recondite 在前衛科技領域佔據了獨特的地位。在遠離柏林俱樂部文化的同時，他將孤獨和自然主題結合在一起。

代表作品：

“On Acid”(2012) — 重建 Roland TB-303 在潮濕空氣中的酸聲。
《Hinterland》(2013) — 一張以家鄉風景為主題的專輯。沿著山脊線的旋律。
“Iffy” (2014) — 一種內省的節奏和語氣讓人想起森林中轉瞬即逝的光芒。
《居住》(2020) — 一部在隔離時期誕生的作品。主題是回歸自然。

第 2 章：森林音景

分析Recondite的音樂，其特點是“低頻有呼吸感”、“中頻有濕度”。底鼓總是被抑制，而不是讓合成器的混響表達樹木之間的空氣層。這種結構對應於森林浴刺激人類副交感神經系統的機制。

森林浴利用自然聲音、光線、氣味和濕度等多種刺激。據說它可以減少人類的壓力荷爾蒙（林業局調查，2004 年）。

在 Recondite 的現場表演中，感覺就像“電子樹葉摩擦”籠罩著整個場地。雖然是用數碼設備再現的人工，不知為何，聽者會有一種離森林更近的錯覺。

第三章：技術與生態的交叉點

電子音樂通常被描述為都市的、機械的和無機的。但 Recondite 的做法卻恰恰相反。他將合成器視為“景觀的延伸”。

環境哲學家蒂莫西·莫頓提出了“黑暗生態”的概念。人類不可能完全脫離自然，我們寧願接受一種不舒服的混合狀態。 Recondite 的音樂體現了這一理念。人造鼓機模仿森林的心跳，音序器再現風的節奏。這是一種健全的生態，描繪了自然與人造的曖昧共存。

第四章：森林沐浴節奏與冥想

森林浴時，建議“慢慢行走”和“專注呼吸”。 Recondite 的曲目同樣遵循中等快的節奏（大約 110-118 BPM）。他的節奏具有冥想性，旨在與聽眾的心跳同步。

從音樂心理學可知，一定的節奏會促進副交感神經系統占主導地位的狀態。因此，Recondite 現場體驗不僅僅是一場俱樂部活動；可以說，它的功能就是“城市森林沐浴”。

第五章：數字樹海——視覺與聲音的融合

Recondite 還製作自己的視覺效果。雲霧繚繞的山脈、剪影的樹木和結冰的湖泊。它們與聲音一起構建了一個“電子景觀”。

這種視覺方法可以被認為是技術中沉浸式生態表達的一種形式。換句話說，他的現場表演是一個健全的森林沐浴裝置。它是數字森林的再現，引導人類感官走向自然記憶。

第六章：神秘與日本——森林文化的交集

有趣的是，當Recondite訪問日本時， “日本森林的寧靜深深地影響了我，”他說道（摘自 2018 年的採訪）。與西方的森林不同，日本的“森林標誌”具有神話般的內省。這種影響在他後期作品的極簡主義中顯而易見。

“日本的沉默並不空洞。它有存在感。” — Recondite，東京採訪，2018 年

這種“寂靜為存在”正是森林浴的精髓。 沉默使聲音脫穎而出。他的音樂是這一哲學的電子翻譯。

第7章：作品年表（與自然的關係）

timeline title Reconditeと自然モチーフの進化（2011–2025） 2011 : "Placid" EP — 湖面の反射をテーマにした初期作品 2012 : "On Acid" — 有機的アシッドサウンドの探求 2013 : "Hinterland" — 故郷の森を描いたコンセプトアルバム 2014 : "Iffy" — 光と影の心理的風景 2016 : "Daemmerlicht" — ピアノとアンビエントによる夜明けの森 2020 : "Dwell" — 孤立と自然回帰 2023 : "Taiga" — 北方林をテーマにした架空サウンドスケープ