[Chronique] Le son Shibuya-kei des origines à nos jours — 10 chefs-d'œuvre, équipements et recommandations

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11 Sep 2025

[Chronique] Le son Shibuya-kei des origines à nos jours — 10 chefs-d'œuvre, équipements et recommandations

Des origines du son Shibuya-kei à nos jours

Texte : mmr｜Thème : Contexte historique du son Shibuya-kei, disques célèbres et changements d’équipement

Le son Shibuya-kei est un mouvement musical japonais qui s’est répandu dans les magasins de disques et les clubs de Shibuya, à Tokyo, au début des années 1990. Il se caractérise par une musicalité hybride qui réinterprète les sensibilités de la musique occidentale dans un style japonais et intègre divers éléments tels que la pop, le jazz, la bossa nova, la soul, la pop française et l’électro.

Années 1980 — Eve (germination à la Shibuya)

Contexte historique

Dans les années 1980, la city pop et la new wave japonaises ont commencé à être acclamées tant au niveau national qu’international.
Les magasins de disques importés tels que « CISCO » et « HMV Shibuya » ont rassemblé les derniers sons d’Europe et des États-Unis et ont cultivé les compétences musicales des jeunes.

Chef-d’œuvre représentatif

Matériel utilisé

Des synthétiseurs tels que Roland Juno-60 et Yamaha DX7
Les premières boîtes à rythmes telles que Roland TR-808
Culture d’enregistrement à domicile à l’aide de cassettes MTR

### 10 chansons recommandées (années 1980)

Titre de la chanson	Artiste	Commentaires
Vous êtes couleur naturelle	Eiichi Otaki	Monument pop de la ville
Étincelle	Tatsuro Yamashita	Son urbain sophistiqué
Septembre	Mariya Takeuchi	Pop AOR légère
Numéro de téléphone	Miki Matsubara	Des chefs-d’œuvre réévalués à l’étranger
L’amour parle	Tatsuro Yamashita	Fusion d’éléments de boogie
Centre-ville	Bébé de sucre	Origine de la pop urbaine
Sweet Soul Revue (modèle original)	Pizzicato Cinq	Graines menant au système Shibuya ultérieur
Boogie Woogie Train de l’Amour	Anne Lewis	Fusion de danse et de chants
Twilight BAIE VILLE	Junko Yagami	Chansons populaires aux accents jazz
Couleur triste	Masaki Ueda	L’intersection de l’attrait populaire et de la sensibilité urbaine

Années 1990 — L’âge d’or du style Shibuya

Contexte historique

Pizzicato Five dirigé par Yasuhi Konishi, Cornelius (Keigo Oyamada) et Flipper’s Guitar (Kenji Ozawa + Keigo Oyamada) sont représentatifs du style Shibuya.
Il a été présenté sur “Oricon” et “MTV Japan” et est devenu un succès majeur.
Liens vers des scènes de clubs étrangers.

Chef-d’œuvre représentatif

Matériel utilisé

Sampler (Akai MPC, Roland S-760)
Multipiste numérique (ADAT, DAT)
Saisie avec Mac + Cubase

### 10 chansons recommandées (années 1990)

Titre de la chanson	Artiste	Commentaires
Revue Douce Âme	Pizzicato Cinq	Un magnifique numéro représentant Shibuya Kei
Bébé Amour Enfant	Pizzicato Cinq	Chansons célèbres populaires à l’étranger
Discussion avec la caméra	La guitare de Flipper	Fusion de pop et d’indie
Jeune, vivant, amoureux	La guitare de Flipper	Orienté musique jeune et occidentale
Rayon parfait	Corneille	Expérimentalité et sensation pop
Si vous êtes ici	Corneille	Image sonore futuriste
Des sentiments forts, un amour fort	Kenji Ozawa	La forme parfaite de la pop Shibuya-kei
Charmant	Kenji Ozawa	Devenu un succès national
Jusqu’à la fin du monde	BAGUETTES (sphère d’influence)	Approche pop-rock
Tokyo, Tokyo	Machine en plastique fantastique	Symbolisant la culture du club de Shibuya

Années 2000 — Post-Shibuya-kei

Contexte historique

Alors que le Shibuya-kei s’est éteint commercialement, il a influencé l’électropop de Capsule et Yasutaka Nakata.
Le développement de la musique de club, également connue sous le nom de néo-Shibuya-kei, va s’accentuer.

Chef-d’œuvre représentatif

Matériel utilisé

Vulgarisation de DAW (Logic, Cubase SX)
Synthé logiciel (Native Instruments, Arturia)
Culture DJ sur ordinateur portable

### 10 chansons recommandées (années 2000)

Titre de la chanson	Artiste	Commentaires
Plus! Plus! Plus!	Capsules	Synonyme de style néo-Shibuya
Fille sans sucre	Capsules	Fusion avec l’électro
Beaux jours	Machine en plastique fantastique	Club Pop sophistiqué
L’amour est psychédélique	Tomoyuki Tanaka	Héritage sonore de Shibuya
Denki Bilibili	Parfum (produit par Nakata)	Évolution du style Shibuya
Polyrythmie	Parfum	Succès mondial
Le son de la musique	Cubisme graphique	Sens Latin et Shibuya
Bonjour	Capsules	Néo Future Pop
Tensions estivales	HALCALI	Rap féminin et sensation Shibuya
Thème de l’amour	Kenji Ozawa	Symbole de renaissance et d’expérimentation

Années 2010 — Réévaluation et expansion

Contexte historique

Il a été redécouvert par la génération Internet et est devenu un genre à l’étranger sous le nom de “Shibuya-kei”.
Reprise en parallèle de la réévaluation de City Pop.

Chef-d’œuvre représentatif

Matériel utilisé

Ableton Live et soft sampler
Présentation des synthés modulaires
Équipement numérique pour le streaming en direct

### 10 chansons recommandées (années 2010)

Titre de la chanson	Artiste	Commentaires
Un jour / quelque part	Corneille	Expérimentation mature
Si vous êtes ici	Corneille	Sens acoustique délicat
Le son de la musique	Towa Tei	Sens néo Shibuya
Heureux	Towa Tei	Coloré et moderne
Orphelins	zéro	Son de groupe de style néo-Shibuya
Âme d’été	zéro	Renaissance soul
Lumières de Tokyo	Dorien	Ambiance Shibuya moderne
Souvenirs	Métafive	Fusion de techno et de pop
Radio	Métafive	Expérimentation sonore
Mélodie intemporelle	Shugo Tokumaru	Héritage folk-pop

Années 2020 — maintenant

Contexte historique

L’influence du “Shibuya-kei” attire à nouveau l’attention dans le contexte de la réévaluation de la K-POP et de la city pop.
Développez la base d’auditeurs étrangers via YouTube, Spotify, TikTok, etc.

Chef-d’œuvre représentatif

Matériel utilisé

Environnement d’enregistrement à domicile/DTM en supposant une distribution en streaming
Production basée sur logiciel
Hybride analogique et numérique

### 10 chansons recommandées (années 2020)

Titre de la chanson	Artiste	Commentaires
Rêve dans le rêve	Corneille	Harmonie de sérénité et d’expérimentation
Étincelle	zéro	Intersection avec le jazz contemporain
e o	zéro	Le comble du sens néo-Shibuya
Rester	Towa Tei	Beauté minimale et sophistiquée
Ambiance	Dorien	Héritage pop néo-city
Enseigne au néon	Métafive	Vision future des clubs et de Shibuya
Ryusei	zéro	rainure organique
Futur Passé	Corneille	Expériences à travers les générations
Le groove est en vous	Towa Tei	La frontière entre la danse et l’art
Nostalgie	Jeune indépendant	Le style néo-Shibuya en herbe

Icône culturelle mondiale

Le son Shibuya-kei est né dans les années 1990 et est devenu une icône culturelle mondiale et continue depuis d’influencer la scène musicale japonaise sous diverses formes. Actuellement, il est réévalué grâce à la génération Internet et entre dans une nouvelle phase à son croisement avec la city pop et la K-POP.