[Chronique] La trajectoire du rock et du noise underground japonais des années 90 aux années 2000

Column fr 00s 90s Experimental Noise

24 Sep 2025

[Chronique] La trajectoire du rock et du noise underground japonais des années 90 aux années 2000

L’intersection du rock underground japonais et du noise des années 90 aux années 2000

Texte : mmr｜Thème : Attention mondiale portée à la scène musicale underground japonaise des années 1990 aux années 2000

Les années 1990 et 2000 ont été l’apogée de la musique noise et ont également servi de carrefour avec le rock alternatif et le punk d’avant-garde. En particulier, des artistes tels que Keiji Haino, Merzbow, Hijikaido, Melt-Banana, Boredoms et Violent Onsen Geisha ont détruit les genres musicaux existants et ouvert de nouveaux domaines d’expression.

L’engouement underground japonais

Fushitsusha dirigé par Keiji Haino, Merzbow de Masami Akita, BOREDOMS d’Ai Yamazuka et Seiichi Yamamoto, Incapacitors et Violence Onsen Geisha ont brisé les frontières du rock conventionnel et du punk, créant un monde sonore combinant bruit et esprit expérimental.

Cette période voit également l’essor des labels indépendants, des apparitions dans des festivals internationaux et des interactions accélérées avec l’underground américain et européen. En outre, des activités de pointe ont été développées qui ont influencé la production de films et de bandes sonores, ainsi que plus tard la génération musicale IA.

Fonctionnalités de la scène

Keiji Haino : “Rituel du son” par feedback et improvisation.
Merzbau : En passant des équipements analogiques au bruit des ordinateurs portables, cela reflète les droits des animaux et le végétarisme.
Firefighter : Une existence qui brouille la frontière entre « groupe de bruit » et « art de la performance ».
Boredoms : Fusion psychédélique et noise, influençant la scène alternative américaine.
Melt-Banana : “Nano Core” combine la vitesse du hardcore et la texture du bruit.

Caractéristiques, changements et anecdotes de chaque groupe

Keiji Haino

Caractéristiques : Un « rituel sonore » qui utilise pleinement la guitare, le chant et le feedback. Un univers sonore centré sur l’improvisation que l’on peut qualifier de religieux ou de magique.
Changement : Des œuvres solo dans les années 1970 à l’activité dans des groupes tels que Fushitsusha depuis les années 1990. Continuer à explorer au-delà du cadre de l’improvisation.
Anecdote : Il est surnommé le “chaman du son” car il change toutes les cordes de sa guitare avant un concert et libère le son comme lors d’un rituel.

Albums	Caractéristiques	Liens
Watashi Dake? (1981/再発1998)	初期代表作。孤高の歌声とギターのノイズ的表現	Amazon
Fushitsusha – A Death Never To Be Complete (1997)	圧倒的即興演奏とフィードバックの海	Amazon

Merzbow

Caractéristiques : Synonyme de « musique bruitiste ». Du rugissement chaotique des équipements analogiques, il est passé aux ordinateurs portables à la fin des années 1990.
Modifications : Acclamé internationalement avec des œuvres sur cassettes dans les années 80 et des sorties sur CD dans les années 90. Dans les années 2000, il intègre la « protection de l’environnement » et les « droits des animaux » dans sa musique.
Anecdote : L’album « Pulse Demon » est appelé « l’album le plus inécoutable » à l’étranger, et est considéré comme un morceau de noise monumental.

Albums	Caractéristiques	Liens
Venereology (1994)	ノイズ＋デスメタル的要素。エクストリームの極み	Amazon
Pulse Demon (1996)	ハーシュノイズの決定盤。金属的轟音が持続する圧倒的作	Amazon
Merzbeat (2002)	4/4ビートとノイズを融合。クラブ的感覚を持つ異色作	Amazon

Escaliers de secours

Caractéristiques : Le premier “groupe de bruit” au monde. En plus des performances bruitistes, ils sont devenus légendaires pour leurs performances extrêmes (lancements de nourriture, étincelles, danse nue).
Changements : Ils ont commencé leurs activités dans les années 80 et ont enregistré principalement des albums live dans les années 90. Depuis les années 2000, il développe des activités expérimentales comme le co-vedette avec des idoles.
Anecdote : Le fait de « dépecer un poulet » lors d’un spectacle live a suscité un énorme débat dans les médias étrangers et a été traité comme un scandale social.

Albums	Caractéristiques	Liens
蔵六の奇病 (1980)	初期の暴力的ノイズの記録	Amazon
雑音伝説 (2014)	メルツバウ、インキャパシタンツのメンバーが全て参加し、非常階段とのセッション音源	Amazon

L’ennui

Caractéristiques : Une fusion de noise, psychédélique et hardcore. Un groupe qui allie art et chaos.
Transition : Au début, ils étaient noise punk, mais dans les années 90 ils sont devenus plus polyrythmiques et psychédéliques avec « Super æ » et « Vision Creation Newsun ».
Anecdote : “77 Boadrum” s’est tenu à Brooklyn, NY le 7 juillet 2007. Un événement légendaire qui dirigera 77 batteurs.

Albums	Caractéristiques	Liens
Pop Tatari (1991)	ノイズとハードコアの狂気的融合	Amazon
Super æ (1998)	サイケ・ポリリズム的な中期代表作	Amazon
Vision Creation Newsun (1999)	スピリチュアルでサイケな音像	Amazon

Fondre-Banane

Caractéristiques : Hardcore super rapide + bruit. La chanteuse Yasuko O. se caractérise par sa voix mignonne et coupante.
Changements : Formé au début des années 90, étendu à l’étranger avec le soutien de Steve Albini. Dans les années 2000, le son a évolué vers un son plus électronique et structurel.
Anecdote : Ils ont reçu des critiques élogieuses de la part de John Zorn lors de leur tournée à l’étranger et ont acquis une popularité culte en tant que « groupe le plus rapide du Japon » sur la scène alternative américaine.

Albums	Caractéristiques	Liens
Speak Squeak Creak (1994)	初期代表作。爆発的スピードのナノコア	Amazon
Charlie (1998)	構成が整い、楽曲性が増した中期の名盤	Amazon
Cell-Scape (2003)	エレクトロ要素を導入した新境地	Amazon

Albums recommandés par génération

Ère	Artiste/Album	Caractéristiques	Liens
1991	Boredoms – Pop Tatari	アヴァンギャルド・ノイズとロックの狂気的融合	Amazon
1994	Melt-Banana – Speak Squeak Creak	初期代表作。爆発的スピードのナノ・コア	Amazon
1996	Merzbow – Pulse Demon	ハーシュノイズの頂点。ラップトップ以前の最重要作	Amazon
1998	灰野敬二 – Watashi Dake? (再発)	70年代録音だが90年代以降に再評価	Amazon
2017	非常階段 – Destroy Noise Symphony	パフォーマンス的ノイズの集大成	Amazon

Diagramme de corrélation de scène

flowchart TD A["灰野敬二"] --> B["即興 / フィードバック"] C["Merzbow"] --> D["ハーシュノイズ"] E["非常階段"] --> F["ノイズ×パフォーマンス"] G["Boredoms"] --> H["サイケ×ノイズ"] I["Melt-Banana"] --> J["ハードコア×ノイズ"] B --> Z["90s-2000s 日本アンダーグラウンド"] D --> Z F --> Z H --> Z J --> Z

FAQ — À propos de la scène noise underground japonaise

**Q1 : Comment la scène a-t-elle changé entre les années 90 et 2000 ? **

A1 : Les années 1990 ont été une période d’explosion d’expériences innovantes, et les années 2000 ont été une période de réévaluation et de rééditions depuis l’étranger.

**Q2 : Quelles œuvres recommanderiez-vous aux débutants d’écouter ? **

A2 : Super æ de Boredoms et Merzbeat de Merzbow sont relativement faciles d’accès.

**Q3 : Comment le noise et le rock se sont-ils réunis ? **

A3 : Sous l’influence des psychédéliques et du punk, une nouvelle expression est née qui allie sons rugissants et improvisation.

**Q4 : Quel est le rapport avec la production de bandes sonores et la génération de musique IA ? **

A4 : Le son expérimental donne une sensation de tension unique au travail vidéo et présente une structure qui peut être appliquée à la recherche musicale générée par l’IA.

résumé

Le rock et la noise underground japonais des années 1990 aux années 2000 n’étaient pas seulement un genre musical, mais un terrain d’expérimentation culturelle. La performance cérémonielle de Keiji Haino, l’évolution technologique de Merzbow, la performance destructrice de Hijikadan, la sensation motrice de Melt-Banana et la fusion sonore psychédélique de Boredoms sont des expressions uniques qui resteront dans l’histoire de la musique du monde.