[Chronique] Acid Jazz : Une fusion de sons créée par la culture club et l'intelligence urbaine

Column fr 80s 90s Acid Jazz

17 Aug 2025

[Chronique] Acid Jazz : Une fusion de sons créée par la culture club et l'intelligence urbaine

Qu’est-ce que l’Acid Jazz ?

Texte : mmr｜Thème : Contexte social et géopolitique derrière Acid Jazz

Naissance et définition de l’acid jazz

L’Acid Jazz est un mouvement musical né à Londres à la fin des années 1980 et caractérisé par un son croisé mêlant jazz, funk, soul, hip-hop, latin et groove rare. L’origine du nom remonte au label « Acid Jazz Records » fondé par le DJ [Gilles Peterson] (https://amzn.to/3KOnzMr) et le producteur de disques [Eddie Piller] (https://amzn.to/4hdwdAb).

Dans la scène des clubs des années 1980, il y avait un mouvement croissant pour réévaluer la musique noire en réponse à l’enthousiasme pour l’acid house et le hip-hop. L’acid jazz est devenu un « jazz dansant » et une « musique soul adaptée aux clubs ».

Fonctionnalités musicales

L’acid jazz a tendance à faire référence à un « sentiment hybride » plutôt qu’à un genre unique. Les éléments caractéristiques comprennent :

Emphase Groove : Héritage de la sensation rythmique du funk des années 70 et des grooves rares
Improvisation : Introduction de solos et d’interactions dérivés du jazz
Orienté club : développement de type remix avec jeu de DJ et piste de danse à l’esprit
Sampling Culture : Intégrer une approche hip-hop et reconstruire les sources sonores jazz-funk passées
Sophistication urbaine : ambiance élégante avec un mélange de latin et de soul.

En conséquence, l’acid jazz a établi un nouveau style de « musique intellectuelle et dansante ».

Origine sociale britannique

Dans les années 1980, la Grande-Bretagne se trouvait dans un environnement caractérisé par des disparités économiques croissantes sous le gouvernement Thatcher, une croissance des communautés d’immigrants et une montée de la culture rave.

Culture des immigrants : les communautés d’immigrants des Caraïbes et d’Afrique ont amené le reggae, le funk et la soul à la base de la scène des clubs londoniens.
Société post-industrielle : Le déclin de l’industrie manufacturière et la détérioration des villes ont donné à la culture des jeunes des valeurs « déconstructrices », et la culture des clubs est devenue son refuge.
Influence médiatique : BBC Radio et Pirate Radio ont introduit l’Acid Jazz, conduisant à sa diffusion de l’underground au grand public.

Contexte géopolitique des pays voisins

La diffusion de l’Acid Jazz était également étroitement liée à la géopolitique en Europe, aux États-Unis et en Asie.

Scène britannique

Incognito：ブルーイ（Jean-Paul “Bluey” Maunick）が率いる、最重要バンド。ファンクとソウルを融合し、流麗なホーンと女性ボーカルをフィーチャー。

Brand New Heavies：グルーヴィーでソウルフルなバンドサウンド。90年代には全米R&Bチャートにも進出。

Jamiroquai：ジェイ・ケイ率いるバンド。ファンクとアシッドジャズを基盤に、エコロジー的メッセージとカリスマ性で国際的ブレイク。

Galliano：ギレス・ピーターソンがプロデュース。ラップとジャズの融合で、よりストリート色を強めた。

Expansion internationale

Scène américaine

L’Acid Jazz était perçu comme une « réimportation ». Aux États-Unis, le jazz funk et soul original des années 70 existait, c’est pourquoi le label « Acid Jazz » venu du Royaume-Uni semblait frais et a été adopté par les scènes des clubs de New York et de Chicago.

そしてディー・ライト（Deee-Lite）のように、ヒップホップとリンクしながら拡張。一方で、ヒップホップとの接点が強調され、A Tribe Called Quest や Gang Starr のようなジャズ・ヒップホップへの橋渡し役を果たしました。

Scène Japon/Asie

日本は1980〜90年代に「クラブ・ジャズ」ムーブメントが盛り上がり、United Future Organization (UFO) や Kyoto Jazz Massive などが Acid Jazz の流れを継承。

Elle avait une affinité avec la culture de consommation de l’économie bulle et de la scène Shibuya, et est devenue un pont entre l’Europe et l’Asie.

Il a progressivement été accepté dans des pays comme la Corée du Sud et Taiwan à partir de la fin des années 1990, à mesure que la culture des clubs se développait.

日本では、特にUnited Future Organization (UFO) がワールドワイドに評価され、東京クラブシーンのアシッドジャズの顔となった。野崎良太（Jazztronik）らの後続もこの潮流を継ぐ。

Europe occidentale

France/Allemagne : En France, il a été intégré à la “Nouvelle Scène Jazz” et à la culture des clubs à Paris, et en Allemagne, il a été intégré à l’esprit expérimental des jazz/clubs centrés à Berlin-Ouest au moment de la réunification (1990).
Italie/Espagne : Lié au tourisme, Acid Jazz s’impose dans la culture des stations et sur la scène des clubs. Particulièrement à Ibiza, il était mélangé à la house et aux Baléares.

Expansion géopolitique et culture de l’après-guerre froide

L’expansion de l’Acid Jazz, principalement en Europe, a également été influencée par la libéralisation culturelle de l’après-guerre froide.

Fin de la guerre froide dans les années 1990 → La culture club s’est libérée en Europe de l’Est et dans l’ex-Union soviétique, et la musique mêlant jazz, funk et électronique a été accueillie favorablement.

Mondialisation → La culture immigrée centrée à Londres s’est diffusée musicalement à travers le réseau des « villes mondiales ».

Scène et contexte culturel

L’acid jazz était bien plus qu’un simple genre musical ; c’était un symbole du club et de la culture urbaine.

Club Scene : À la fin des années 1980, les DJ jouaient du jazz-funk dans les clubs londoniens tels que “Dingwalls” et “The Wag Club”, et les jeunes se déchaînaient.
Mode : Un mélange de mods, de costumes et de streetwear urbain, avec une esthétique élégante et urbaine.
Contexte géopolitique : la société multiculturelle britannique (immigrants caribéens, diaspora africaine et communautés asiatiques) a créé une culture interculturelle à Londres. L’acid jazz peut en être la quintessence.

Refus et réévaluation

À la fin des années 1990, l’acid jazz a évolué vers le Nu-Jazz, le Lounge et le Broken Beat, et son élan en tant que scène a convergé. Cependant, ces dernières années, il a été redécouvert sur Spotify et YouTube, et les jeunes auditeurs réapprécient sa texture décontractée, qui s’apparente au hip-hop lo-fi et au chill-hop.

また、クラブミュージックとジャズの架け橋として果たした役割は大きく、現代のジャズ・リヴァイヴァル（ロンドンのShabaka Hutchingsらによる新世代ジャズ）にも影響を与えている。

Une cristallisation du son qui transforme la diversité et la sophistication urbaine en grooves

L’acid jazz est une « musique intellectuelle et dansante » née de la culture urbaine et de la scène club des années 1980 et 1990, et qui a redéfini la tradition du jazz dans la culture club. Cet esprit est toujours vivant dans le Nu-Jazz et les rythmes chill modernes, et ce n’était pas seulement une mode passagère, mais un carrefour important dans l’histoire de la musique.

La musique est née de la fusion de la culture immigrée de Londres, de la culture des clubs et du mécontentement de la société postindustrielle.

En Europe, il s’est développé dans le tourisme et la culture urbaine après la réunification, aux États-Unis, il s’est combiné avec le hip-hop et au Japon, il s’est développé dans le Shibuya-kei et le club jazz.

La fin de la guerre froide et la mondialisation ont favorisé sa prolifération et ont servi de symbole géopolitique de liberté et d’échange.

L’acid jazz est la cristallisation de sons qui traduisent la diversité et la sophistication urbaines en grooves.