De “música para escuchar” a “música para sentir”
Texto: mmr｜Tema: Grabación, reproducción y experiencia de la música de cine.
### La música de cine es "una película que se ve con los oídos"
La música de cine consta de acompañamiento musical (partitura de fondo) y
Es "otro guión" que se utiliza para guiar las emociones humanas junto con imágenes visuales, como canciones insertadas.
Si bien la música de cine es parte de la película en sí, también es una obra de arte independiente que se puede experimentar por sí sola. En este artículo desentrañaremos a lo largo del tiempo cómo se grabó, distribuyó, grabó y conservó esta música cinematográfica.
### Historia de la música de cine y los orígenes de la grabación.
**● Período del cine mudo (~década de 1920)**
Un pianista y una orquesta ofrecieron música en vivo en el cine. Por lo tanto, los "medios musicales grabados en películas" no existían en esta época. Han estado en circulación partituras de música de películas, pero no hay registros de que hayan sido utilizadas como medio.
**● La llegada de las películas sonoras y las grabaciones sonoras (1927~)**
A partir de [""The Jazz Singer'' (1927)] (https://amzn.to/3Wn4CTH), se introdujo el **sonido óptico** y entramos en una era en la que la información de audio (partituras) se grababa en películas de vídeo.
Por esta época, el significado de "banda sonora = material de audio de la película" quedó claro.
**●Principales medios para la música de cine: cambios tecnológicos en la grabación y reproducción**
■Grabación sobre la propia película (sonido en película)
- Método de grabación óptica (banda sonora óptica)
Popularizado entre los años 1930 y 1950.
El sonido se graba como una "imagen de forma de onda" en el costado de la pantalla y se reproduce como audio cuando se proyecta.
- Banda sonora magnética
Apareció en los años 1950 y 1960. Permite grabación estéreo y rango dinámico mejorado.
■Grabación (LP/EP de vinilo)
Floreció desde la década de 1950 hasta la de 1980 como medio para la distribución general de música de cine.
Contiene solo momentos destacados de películas y canciones representativas. Debido a limitaciones físicas, hay muchos extractos.
■Cinta de casete / 8 pistas
Se hizo popular como dispositivo de reproducción doméstico en las décadas de 1970 y 1980.
Una nueva forma de llevar música de películas con el audio de tu coche o dispositivo portátil.
■CD (disco compacto)
Desde la década de 1980, se ha vuelto popular como formato con alta calidad de sonido, larga duración y alta flexibilidad en el orden de las canciones.
Se hizo posible grabar partituras completas, creando una época dorada para la apreciación de la música cinematográfica.
También aparecen sellos especializados en bandas sonoras (La-La Land Records, Intrada, Varese Sarabande, etc.).
■DVD/Blu-ray: Vídeo + Música
Un medio para "reexperimentar" bandas sonoras en obras de vídeo.
La expresión espacial de la música ha evolucionado enormemente gracias a la tecnología estereofónica como 5.1ch/DTS.
■Fuente de sonido digital (MP3/WAV/FLAC/AAC)
Ventas de fuentes musicales en iTunes y Amazon MP3.
Los compositores de cine independientes también aparecen en plataformas como Bandcamp.
Las partituras completas, canciones inéditas y tomas alternativas se pueden entregar en alta resolución.
■Suscripción (Spotify / Apple Music, etc.)
**Ahora estamos en una era en la que escuchamos bandas sonoras**.
Cree listas de reproducción para "ambiente de película" y "BGM" en lugar de álbumes.
Una vez más se cuestiona la frontera entre "funcionalidad" y "artístico" en la música de cine.
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diagrama de flujo TD
A["🎞 Sonido en película (décadas de 1930-1960) Grabación óptica → grabación magnética. Conversión estéreo y calidad de sonido mejorada"]
B["💿Discos (décadas de 1950 a 1980) Distribución general de música de cine. Principalmente grabaciones destacadas"]
C["📼 Cassette / 8 pistas (años 70-80) Popularidad en dispositivos de reproducción domésticos y de automóviles. Portabilidad de la música de películas"]
D["💽 CD (años 80) Sonido de alta calidad y largo tiempo de grabación. Época dorada con la llegada de los sellos especializados"]
E["📀 DVD/Blu-ray (años 90 y posteriores) Vuelve a experimentar la banda sonora con vídeo + sonido 3D"]
F["💻 Fuentes de sonido digitales (década de 2000~) MP3 / FLAC, etc. Distribución de alta resolución y comunicación de artistas independientes"]
G["☁ Suscripción (década de 2010 ~) La era de escuchar música de películas. Crea una lista de reproducción y redefínela"]
A --> B --> C --> D --> E --> F --> G
### Diferencia entre "banda sonora" y "partitura" de música de película
| Artículo |
Banda sonora (OST) |
Partitura (partitura original) |
</thead>
| Fuentes de sonido incluidas |
Todas las canciones utilizadas en la película (incluidas las canciones prefabricadas) |
Únicamente música de acompañamiento del compositor |
| Formato |
similar a una compilación |
Grabado por orquesta o sintetizador |
| Ejemplo |
BSO de Trainspotting (mucha música británica de los 90) |
Partitura del Caballero Oscuro (Hans Zimmer) |
</tbody>
</tabla>
</div>
### Cultura del coleccionista y mercado de ediciones limitadas.
La música de cine también es una pieza popular de colección, siendo especialmente apreciados los siguientes medios:
- Versión en CD de partituras inéditas (Ediciones ampliadas)
Ejemplo: Aliens - Banda sonora completa de la película (Intrada)
- Reimpresión de la versión analógica/versión en color
Death Waltz y Waxwork Records lanzan música de películas de terror como obras de arte.
- Publicación de bandas sonoras cinematográficas.
Las partituras se publican con fines de interpretación e investigación de música cinematográfica.
### Cambios en el medio desde la perspectiva de un compositor
**● Generación John Williams (analógico al CD)**
Master analógico para grabación orquestal → digitalización
**● Generación Hans Zimmer (nativo digital)**
Completa composición, grabación y mezcla utilizando una base DAW.
Una partitura diseñada pensando en el desarrollo de los medios.
**● Compositor contemporáneo (impulsado por la distribución)**
Compatible con YouTube, juegos y streaming de películas (Netflix).
Las mezclas basadas en Dolby Atmos y audio espacial también están en auge.
### "Separación" y "reunificación" de música e imágenes
El medio de la música cinematográfica no es simplemente un medio de emitir sonido; es un dispositivo que puede separarse de la imagen y apreciarse por sí solo, o reconectarse con la imagen para permitir la reexperiencia.
Partituras que te ofrecen nuevos descubrimientos cuando las escuchas en CD (por ejemplo, la música de Thomas Newman)
Una banda sonora que "evoca recuerdos" al separarse de las imágenes
El surgimiento de medios de próxima generación que se reintegran con imágenes, como la música de los juegos y la realidad virtual.
### ¿Cómo se almacenan las memorias sonoras?
La música de las películas permanece en nuestros corazones como "tiempo" de una manera diferente a las historias y las imágenes. Y esos recuerdos se conservan a través de los "medios" de LP, CD, MP3 y streaming, y a veces se reproducen y otras se olvidan.
El sonido que fluye en la pantalla regresa a nosotros a través de los altavoces. El medio es un recipiente para la memoria y otro dispositivo para reproducir la historia.
### Lista
| Artista/Arreglista |
Título |
Edad/Trabaja |
Formato |
</thead>
| Jerry Goldsmith |
Una mancha azul |
Música de la película de 1965 (reeditada en 1978) |
Casete |
| VA |
Chica tanque |
banda sonora de la película de 1995 |
CD |
| Adam Clayton y Larry Mullen |
Tema de Misión: Imposible |
Tema de la película de 1996 |
Casete |
| Ennio Morricone |
Nuovo Cinema Paradiso |
banda sonora de la película de 1989 |
CD |
</tbody>
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