[Kolumne] Die Entwicklung des japanischen Underground-Rock und Noise von den 90ern bis zu den 2000ern

Column de 00s 90s Experimental Noise

24 Sep 2025

[Kolumne] Die Entwicklung des japanischen Underground-Rock und Noise von den 90ern bis zu den 2000ern

Die Schnittstelle zwischen japanischem Underground-Rock und Noise aus den 90er bis 2000er Jahren

Text: mmr｜Thema: Weltweite Aufmerksamkeit für die japanische Underground-Musikszene der 1990er bis 2000er Jahre

Die 1990er und 2000er Jahre waren die Blütezeit der Noise-Musik und dienten auch als Schnittstelle zwischen Alternative Rock und Avantgarde-Punk.
Insbesondere Künstler wie Keiji Haino, Merzbow, Hijikaido, Melt-Banana, Boredoms und Violent Onsen Geisha zerstörten bestehende Musikgenres und eröffneten neue Ausdrucksbereiche.

Japanischer Underground-Trend

Fushitsusha unter der Leitung von Keiji Haino, Masami Akitas Merzbow, Ai Yamazuka und Seiichi Yamamotos BOREDOMS, Incapacitors und Violence Onsen Geisha durchbrachen die Grenzen von konventionellem Rock und Punk und schufen eine Klangwelt, die Lärm und experimentellen Geist vereinte.

In dieser Zeit gab es auch den Aufstieg von Indie-Labels, Auftritte auf internationalen Festivals und beschleunigte Interaktionen mit dem amerikanischen und europäischen Underground. Darüber hinaus wurden innovative Aktivitäten entwickelt, die die Film- und Soundtrackproduktion sowie später die KI-Musikgenerierung beeinflussten.

Szenenfunktionen

Keiji Haino: „Klangritual“ durch Feedback und Improvisation.
Merzbau: Beim Übergang von analogen Geräten zu Laptop-Lärm spiegelt es Tierrechte und Vegetarismus wider.
Feuerwehrmann: Eine Existenz, die die Grenze zwischen „Lärmband“ und „Performance-Kunst“ verwischt.
Boredoms: Eine Mischung aus Psychedelic und Noise, die die amerikanische Alternative-Szene beeinflusst.
Melt-Banana: „Nano Core“ kombiniert Hardcore-Geschwindigkeit und Noise-Textur.

Eigenschaften, Veränderungen und Anekdoten jeder Band

Keiji Haino

Features: Ein „Klangritual“, das Gitarre, Gesang und Feedback voll ausnutzt. Eine Klangwelt rund um Improvisation, die man als religiös oder magisch bezeichnen kann.
Wandel: Von Soloarbeiten in den 1970er Jahren zu aktiven Aktivitäten in Bands wie Fushitsusha seit den 1990er Jahren. Weiter erforschen über den Rahmen der Improvisation hinaus.
Anekdote: Er ist als „Klangschamane“ bekannt, weil er vor einem Konzert alle Saiten seiner Gitarre wechselt und den Klang wie in einem Ritual loslässt.

Album	Funktionen	Links
Watashi Dake? (1981/Neuauflage 1998)	Frühes Meisterwerk. Einsame Singstimme und Gitarrengeräuschausdruck	Amazon
Fushitsusha – Ein Tod, der niemals vollständig sein wird (1997)	Ein Meer überwältigender Improvisation und Feedback	Amazon

Merzbow

Eigenschaften: Synonym für „Lärmmusik“. Vom chaotischen Lärm analoger Geräte wechselte er Ende der 1990er Jahre zu Laptops.
Änderungen: International bekannt mit Kassettenwerken in den 80er Jahren und CD-Veröffentlichungen in den 90er Jahren. In den 2000er Jahren integrierte er „Umweltschutz“ und „Tierrechte“ in seine Musik.
Anekdote: Das Album „Pulse Demon“ wird im Ausland als „das unhörbarste Album“ bezeichnet und gilt als monumentales Stück Lärm.

Album	Funktionen	Links
Venerologie (1994)	Noise + Death Metal-Elemente. Extrem Extrem	Amazon
Pulse Demon (1996)	Eine definitive Sammlung harter Geräusche. Ein überwältigendes Werk mit anhaltendem metallischem Dröhnen	Amazon
Merzbeat (2002)	Eine Fusion aus 4/4-Beat und Noise. Ein einzigartiges Werk mit Club-Feeling	Amazon

Nottreppe

Features: Das weltweit erste „Lärmband“. Neben Lärmauftritten wurden sie durch ihre extremen Darbietungen (Essenwerfen, Funkenwerfen, Nackttanzen) legendär.
Änderungen: Begannen ihre Aktivitäten in den 80er Jahren und nahmen in den 90er Jahren hauptsächlich Live-Alben auf. Seit den 2000er Jahren entwickelt er experimentelle Aktivitäten wie Co-Stars mit Idolen.
Anekdote: Der Akt des „Zerlegens eines Huhns“ während eines Live-Auftritts sorgte in ausländischen Medien für große Diskussionen und wurde als sozialer Skandal behandelt.

Album	Funktionen	Links
Zorokus seltsame Krankheit (1980)	Aufzeichnungen über frühen heftigen Lärm	Amazon
Noise Densetsu (2014)	Alle Mitglieder von Merzbau und Incapacitors nehmen teil, Session-Soundquelle mit Hijikaido	Amazon

Langeweile

Eigenschaften: Eine Fusion aus Noise, Psychedelic und Hardcore. Eine Band, die Kunstfertigkeit und Chaos vereint.
Übergang: In den frühen Tagen waren sie Noise-Punk, aber in den 90ern wurden sie mit „Super æ“ und „Vision Creation Newsun“ polyrhythmischer und psychedelischer.
Anekdote: „77 Boadrum“ fand am 7. Juli 2007 in Brooklyn, NY statt. Eine legendäre Veranstaltung, bei der 77 Schlagzeuger dirigieren werden.

Album	Funktionen	Links
Pop Tatari (1991)	Eine wahnsinnige Fusion aus Noise und Hardcore	Amazon
Super æ (1998)	Ein psychedelisches polyrhythmisches Meisterwerk	Amazon
Vision Creation Newsun (1999)	Spirituelles und psychedelisches Klangbild	Amazon

Melt-Banana

Eigenschaften: Superschneller Hardcore + Lärm. Sängerin Yasuko O. zeichnet sich durch ihre süße und schneidende Stimme aus.
Änderungen: Anfang der 90er Jahre gegründet, mit Unterstützung von Steve Albini nach Übersee expandiert. In den 2000er Jahren veränderte sich der Sound hin zu einem elektronischeren und strukturelleren Sound.
Anekdote: Sie erhielten während ihrer Auslandstournee begeisterte Kritiken von John Zorn und erlangten als „Japans schnellste Band“ in der amerikanischen Alternative-Szene Kult-Popularität.

Album	Funktionen	Links
Speak Squeak Creak (1994)	Frühes Meisterwerk. Explosive Geschwindigkeit Nanocore	Amazon
Charlie (1998)	Ein Meisterwerk der Mittelperiode mit einer gut strukturierten und verbesserten Musikalität	Amazon
Cell-Scape (2003)	Eine neue Grenze, die Elektroelemente einführt	Amazon

Empfohlene Alben nach Generation

Ära	Künstler/Album	Funktionen	Links
1991	Langeweile – Pop Tatari	Eine verrückte Fusion aus Avantgarde-Noise und Rock	Amazon
1994	Melt-Banana – Speak Squeak Creak	Frühes Meisterwerk. Explosiver Geschwindigkeits-Nanokern	Amazon
1996	Merzbow – Pulsedämon	Der Gipfel des harten Lärms. Die wichtigste Arbeit vor Laptops	Amazon
1998	Keiji Haino – Watashi Dake? (Neuauflage)	Aufgenommen in den 70ern, aber seit den 90ern neu bewertet	Amazon
2017	Nottreppe – Destroy Noise Symphony	Eine Sammlung von Leistungsgeräuschen	Amazon

Szenenkorrelationsdiagramm

flowchart TD A["灰野敬二"] --> B["即興 / フィードバック"] C["Merzbow"] --> D["ハーシュノイズ"] E["非常階段"] --> F["ノイズ×パフォーマンス"] G["Boredoms"] --> H["サイケ×ノイズ"] I["Melt-Banana"] --> J["ハードコア×ノイズ"] B --> Z["90s-2000s 日本アンダーグラウンド"] D --> Z F --> Z H --> Z J --> Z

FAQ – Über die japanische Underground-Noise-Szene

**F1: Wie hat sich die Szene zwischen den 90er und 2000er Jahren verändert? **

A1: Die 1990er Jahre waren eine Zeit einer Explosion innovativer Experimente und die 2000er Jahre waren eine Zeit der Neubewertung und Neuauflagen aus Übersee.

**F2: Welche Werke würden Sie Anfängern zum Anhören empfehlen? **

A2: Der Einstieg in Super æ von Boredoms und Merzbeat von Merzbow ist relativ einfach.

**F3: Wie kamen Noise und Rock zusammen? **

A3: Durch den Einfluss von Psychedelika und Punk ist ein neuer Ausdruck entstanden, der dröhnende Klänge und Improvisation vereint.

**F4: Wie hängt es mit der Soundtrack-Produktion und der KI-Musikgenerierung zusammen? **

A4: Experimenteller Sound verleiht der Videoarbeit ein einzigartiges Spannungsgefühl und stellt eine Struktur dar, die auf KI-generierte Musikforschung angewendet werden kann.

Zusammenfassung

Der japanische Underground-Rock und Noise der 1990er bis 2000er Jahre war nicht nur ein Musikgenre, sondern ein kulturelles Testgelände. Keiji Hainos zeremonieller Auftritt, Merzbows technologische Entwicklung, Hijikadans zerstörerischer Auftritt, Melt-Bananas treibendes Gefühl und Boredoms’ psychedelische Noise-Fusion sind einzigartige Ausdrucksformen, die in der Geschichte der Weltmusik bleiben werden.