[Kolumne] Blawan: Pleasure of Steel and the Body Deep in the Night – Echoes of the Dreams of UK Techno
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Prolog Rhythmus, der im Schatten der Fabriken wuchs – aus dem anhaltenden Duft der Industrie
Text: mmr｜Thema: Über Blawans kalten, aber irgendwie menschlichen Beat, der weiterhin seine Wurzeln im britischen Underground hat
Es war einmal, als die Industriegebiete Nordenglands vom Geruch von Dampf und Metall erfüllt waren.
Jamie Roberts oder Blawan ist möglicherweise damit aufgewachsen, den Nachhall unbewusst einzuatmen.
Die Blutlinie der elektronischen Musik kommt aus Sheffield (Cabaret Voltaire, Warp Records, The Black Dog)
Es spiegelt gleichzeitig den Rhythmus der Arbeit und den Atem der Stadt wider.
Blawans Schlag klingt nach hämmerndem Eisen und dem Druck feuchter Luft.
Es ist nicht nur Techno, es ist auch eine Wiedergeburt des industriellen Gedächtnisses.
Symbolisch ist auch, dass er nicht in London oder Berlin ansässig ist, sondern weiterhin Wurzeln im britischen Untergrund hat.
–Sound verlässt nicht die Schwerkraft des Landes.
Der Beat war kalt und irgendwie menschlich.
Blawans Musik ist eine Aufzeichnung der „Körpertemperatur“, die im Inneren von Stahl schläft.
Kapitel 1 Eisengeschichte ausgehend von Bohla
„Bohla EP“ wurde 2011 von R&S Records veröffentlicht.
Der harte, aber dennoch seltsam sanfte Rhythmus brachte ein „neues Gewicht“ in den Verein.
Es ist ein britischer Clubsound, der versucht, aus dem Chaos des Post-Dubstep auszubrechen.
Es war eine neu entdeckte „Berührung“.
Zu dieser Zeit liebte Blawan Roland-Rhythmusmaschinen und analoge Filter.
Erfassen Sie den Sound mit Ihren Fingerspitzen und Reglern, nicht in einer DAW.
Es war das körperliche Gefühl, elektronische Klänge zu „spielen“, das seinen Sound so heiß wie Eisen machte.
Kapitel 2 „Warum sie ihre Körper unter meiner Garage verstecken.“ – Die Grenze zwischen Angst und Vergnügen
Im Jahr 2012 erschütterte die weltweite Clubszene.
„Warum sie ihre Körper unter meiner Garage verstecken.“
Dieses eine Lied machte Blawans Namen endgültig.
Der Titel ist beunruhigend.
Das verzerrte Gesangsbeispiel klingt wie ein Geist, der in einem Keller stöhnt.
Der Beat ist schwer und wiederholt sich mit einer Hartnäckigkeit, die an Wahnsinn grenzt.
Es liegt jedoch ein seltsames „Vergnügen“ darin.
Es komprimierte den Körper des Zuhörers und ließ ihn gleichzeitig los – es war ein Moment der Angst und Euphorie.
Viele DJs lassen diesen Track zu Spitzenzeiten fallen,
Berichten zufolge herrschte auf dem Clubgelände ein Moment „heftiger Euphorie“.
Dieses Lied ist nicht nur ein Hit,
Es war ein Symbol für die Wiederbelebung von „Gefühlen ohne Emotionen“ im Techno.
Kapitel 3 Karenns Körper – Resonanz mit Pariah
Blawans anderes Gesicht ist Karenn.
Das Duo mit seinem Verbündeten Pariah (Arthur Cayzer) war eher eine Werkstatt als ein Studio.
Er gründete das Label Sheworks und tourte mit spontanen Equipment-Gigs durch Europa.
Ein Haufen Kabel.
Eine Rhythmusmaschine, die nie aufhört zu klingeln.
Dort existierten die Kälte der Maschinen und der Schweiß der Menschen nebeneinander.
Karenns Live-Auftritte ähneln eher einer „Schmiede“ als einer „Aufführung“.
Das Geräusch von schlagendem Stahl, die erhitzte Luft und die Körperwärme des Publikums.
Für einen Moment, in dem alles verschmilzt, wird Musik zur „Substanz“.
Kapitel 4 Nass wird immer trocknen – Aufzeichnung von Emotionen ohne Emotionen
Im Jahr 2018 veröffentlichte Blawan schließlich ein Album in voller Länge, Wet Will Always Dry.
Wie der Titel schon sagt: **Nass, trocken. **
Was wir dort sehen, ist ein unvollständiger Kreislauf menschlicher Emotionen.
„Careless“ „North“ „Stell“――
Jedes Lied verbirgt unter seiner Kälte eine leichte Wärme.
Inmitten des ausdruckslosen, metallischen Klangs gibt es gelegentlich Pausen, die wie Atmen wirken.
Durch diese kleine Lücke dringen menschliche Emotionen durch.
Entfernen Sie den Ton und lassen Sie nur die Struktur übrig.
Im Gegenteil, sein Stoizismus lässt Blawans „Emotion“ hervorstechen.
Kapitel 5 Ein Verein ohne Körper – Blawan in den 2020er Jahren
Während der Pandemie herrschte Stille in den Vereinen.
Blawans Sound verändert sich jedoch leise.
Tracks wie „Under Belly“ und „Toast“ wirken sanfter und introspektiver als zuvor.
Das Hardware-Geräusch klingt irgendwie sanft.
Selbst als der Club geschlossen wurde, ließ der Rhythmus in seinem Körper nicht nach.
Er fand den „menschlichen Atem“ in modularen Synthesizern.
Das ist der paradoxe Klang einer Zeit, in der elektronische Geräte den Herzschlag nachahmen.
Kapitel 6 Menschen und Stadt rund um Blawan
Blawans Sound gehört keinem einzelnen Künstler.
Britische Industriegene, gebaut von Regis und Surgeon,
Die heftigen Rhythmen von Paula Temple und Giant Swan,
Und die zarten Partikel von Skee Mask.
All das wird in ihm wieder aufgebaut.
Anstelle der Sterilität Berlins bevorzuge ich die Luftfeuchtigkeit Londons.
Verwenden Sie eher den Druck Ihrer Handfläche als den digitalen.
Blawan wählt weiterhin Landgewicht.
Es ist auch eine Form des Widerstands für den Verein, wieder ein „Ort“ zu sein.
Kapitel 7 SickElixir – Der Rhythmus des Zusammenbruchs und der Wiedergeburt der Stahlstadt
Blawans neuestes Werk [‘SickElixir’ (2025)] (https://www.amazon.co.jp/dp/B087B9MBK4) ist ein seltenes Werk, das die Struktur des Techno auflöst, aber dennoch die Präsenz der „Menschlichkeit“ spüren lässt.
Inmitten wirbelnder Geräusche und Verzerrungen behält der Rhythmus sein Gleichgewicht am Rande des Zusammenbruchs, und die Stimme verliert ihre Bedeutung und verwandelt sich in ein Instrument.
Das Licht, das bei „Rabbit Hole“ hereinscheint, und der Schwall tiefer Bässe bei „NOS“.
Mit jedem Moment bewegt sich Blawans Sound auf der Grenze zwischen Kälte und Leidenschaft.
Im Hintergrund liegt sein eigenes Leben, einschließlich des Verlusts von Freunden und des Kampfes mit der Sucht.
Hinter den kalten mechanischen Geräuschen verbirgt sich das Atemgeräusch von Verlust und Wiedergeburt.
Nachdem er mit „Why They Hide Their Bodies Under My Garage“ Eindruck gemacht hat, ist er nach mehr als zehn Jahren zu „einem Gebet, das in der Zerstörung wohnt“ gelangt.
In einer Zeit, in der Techno immer abstrakter wird und Clubs mit der digitalen Welt verschmelzen, wagt Blawan, die „Schwerkraft“ zurückzubringen.
Der Beat, der durch die Adern der Steel City fließt.
Darin fragt er leise: Kann Klang noch menschlich sein? **
Kapitel 8 Chronologie + Diskographie
| Jahr | Titel | Etikett | Link |
|---|---|---|---|
| 2011 | Bohla EP | R&S-Aufzeichnungen | Amazon |
| 2012 | Warum sie ihre Körper unter meiner Garage verstecken. | Scharnierfinger | Amazon |
| 2013 | Funktioniert Die langen Nächte | Sheworks | Amazon |
| 2018 | Nass trocknet immer | Ternesc | Amazon |
| 2020 | Immulsion (Come To Me In Full Mix) | Ternesc | Amazon |
| 2025 | KrankesElixier | XL | Amazon |
Anhang: Fragmente von Stimmen – „Klang“ und „Körper“, gesprochen von Blawan und seiner Umgebung
„Wenn ich Techno mache, mache ich keine Songs.“ Ich jage einfach dem Moment hinterher, wenn der Rhythmus die Luft zum Beben bringt. ” —— Blawan
„Als ich zum ersten Mal hörte, dass „Why They Hide Their Bodys…“ Der Verein hatte für einen Moment das Gefühl, „eingefroren“ zu sein.
Angst und Vergnügen kommen gleichzeitig.
So einen Lkw gibt es alle 10 Jahre. ” —— Ben UFO (Hessle Audio)
„Blawan hat die richtige Temperatur in seinem „harten Klang“. Das ist es, was mich von allen anderen unterscheidet.
Ich sehe aus, als würde ich in einer Fabrik arbeiten, aber in Wirklichkeit bin ich ein Dichter. ” —— Paria (Karenn)
„Wenn man in sein Studio geht, ist das erste, was man sieht, Stille. Die Stille vor dem Einschalten des Schalters ist bereits voller Rhythmus.
Dieser Raum selbst ist die „Schlagfläche“. ” —— Paula-Tempel
„Wenn ich Blawan auf der DJ-Seite spiele, Jeder steht für einen Moment bereit.
Aber dann lachst du.
Ihr Körper reagiert von selbst. Das ist nicht logisch. ” —— Objekt
„Ich habe Karenns Live-Auftritt von der Seitenlinie aus gesehen, Es fühlte sich an, als wäre man in einem Stahlwerk.
Hört sich an, als würden Funken fliegen.
Trotzdem waren die Gesichter des Publikums irgendwie freundlich. ” —— Chirurg (Anthony Child)
„Während die Clubkultur mit der digitalen verschmilzt, Blawan hat seine „Schwerkraft“ wiedererlangt.
Schall fällt zu Boden.
Ich denke, das ist im Moment das Menschlichste, was man tun kann. ” —— Aus dem Kommentar des Resident Advisor-Autors
„Da ist eine „Hand“ im Klang. Das ist der Sound von Blawan. ” —— Anonymer DJ, ein Wort nach dem Boiler Room-Set
„Seine Musik ist nicht ‚anorganisch‘. Er spielt lediglich einen anorganischen Charakter.
Der Moment, in dem der Zuhörer spürt, dass dort eine Temperatur herrscht.
Er reduziert für diesen Moment den Ton. ” —— Kommentar des Musikautors/der Rekonstruktion
Letztes Kapitel: Prayer of Steel – Tanzen ist Überleben
Blawans Sound ist manchmal kalt und manchmal rau. Tief im Inneren gibt es jedoch sicherlich ein „menschliches Gebet“. Der Tanzakt ist ein Ritual zum „Überleben“ im Lärm der Stadt. „Warum sie ihre Körper unter meiner Garage verstecken.“ zieht immer noch Menschen an, weil Denn es gibt sowohl Angst als auch Erleichterung.
Ein Geräusch wie Stahl. Aber jedes Mal, wenn ich es höre, steigt meine Temperatur. Blawan ist ein Künstler, dessen Blut durch die kalte Welt fließt.
„Klang ist der Schatten des Körpers“ ——Blawan (aus dem Interview)
Anhang: Blawan-Modulaufbaudiagramm (2020–2025)
„Alle Geräusche beginnen mit Berührung.“ ——Blawan
Blawan Studio Features Memo
| Klassifizierung | Ausrüstung | Bewerbung | Funktionen | |
|---|---|---|---|---|
| Sequenzer | Intellijel-Metropole | Melodie-/Rhythmuserzeugung | Betonung auf hartem 16-Stufen-Gefühl | |
| Oszillator | Verbos Complex VCO / Zöpfe | Hauptschwingungsquelle | Kombination aus analoger Verzerrung und digitalen Partikeln | |
| Drum-Synthesizer | Moog DFAM | Metallische Percussion | Der Kern von Blawans „Industrielärm“ | |
| FX-Kette | Analog Heat / Mimeophon / BigSky | Texturanpassung | Bauen Sie Raum mit Drive und Reverb | |
| Mixer | WMD Performance Mixer | Echtzeitkonstruktion | Wird auch für Karenn live | verwendet |
| Rekorder | RME Fireface + Ableton | Endgültige Aufnahme | „One-Shot-Recording“-Philosophie ohne Overdubs |
Die von diesem Setup erzeugten Klänge sind vollständig handgefertigte elektronische Klänge. Blawan „tippt“ nicht, sondern „tritt auf“. Daher behält sein Techno eine „menschliche Instabilität“.
„Es ist nicht so, als würde man ein elektronisches Gerät bedienen, es ist ein Gefühl der Empathie.“ ——Blawan (RBMA-Interview)
Nachtrag
Schwere Bässe hallen durch die nächtliche Stadt.
In einer Zeit, in der jeder Ton über sein Smartphone konsumiert,
Blawan versucht, den Klang der Berührung zurückzubringen.
In dem stahlartigen Klang liegt eine menschliche Wärme.
Dieser Widerspruch ist der Grund seiner Existenz.
„Ich glaube an Techno. Solange noch jemand tanzt. ” —— Blawan
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