【專欄】Shpongle:聲音的輪迴與意識之旅

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【專欄】Shpongle:聲音的輪迴與意識之旅

Raja Ram x Simon Posford:相遇與化學反應

文:mmr|主題:Raja Ram 和 Simon Posford 繪製的聲學宇宙哲學

Shpongle 是一個以 Simon Posford 和 Raja Ram 為中心的紀念性迷幻電子/迷幻項目。他們成立於 1996 年,受到印度日全食的啟發,呈現了一場融合民族採樣、聲學樂器和精湛工作室製作的“音頻之旅”。他們的聲像與俱樂部導向的恍惚音樂截然不同,並邀請聽眾聆聽一個超越時空的故事。


序言:聲音是啟蒙之門

Shpongle 不僅僅是一個電子音樂單位。 它是現代電子音樂的精神巔峰,體現了聲音啟蒙

成員包括迷幻聖人 Raja Ram(前 Quintessence 樂隊)和聲音魔術師 Simon Posford(致幻劑)。 該樂隊於 1996 年在倫敦郊外的 Twisted Records 工作室一次偶然的機會下誕生。 他們的聲音是一種獨特的“聲音曼陀羅”,結合了意識、冥想、視覺、哲學和技術。

“Shpongle 是通過聽覺獲得啟發的體驗。” — 西蒙·波斯福德


第一章:Shpongle的誕生和Twisted Records的歷史背景

20 世紀 90 年代,英國迷幻文化正處於發展的十字路口。 果阿 Trance 熱潮席捲歐洲,LSD 文化與科技融合的時期。 這一趨勢的中心是 Twisted Records(1996 年至今)。

Twisted發行了以Posford為中心的精神和智力恍惚音樂,包括《迷幻劑》、《弟弟》、《普羅米修斯》和《凱爾特十字》。 Shpongle 的誕生以“內在宇宙之旅”為核心主題。


flowchart TD A["1994: TIP Records
Raja Ram & Graham Wood"] --> B["1996: Twisted Records設立
Simon Posford中心"] B --> C["1998: Shpongle結成"] C --> D["Younger Brother / Hallucinogen / Celtic Cross
関連プロジェクト展開"] D --> E["2000s: UKサイケ文化再興"] E --> F["2010s〜: 世界フェス文化と融合"]

Twisted 是英國迷幻文化的“知識聖地”。 這不是毒品幻想,而是對聲音和意識的科學探索。 Shpongle 是它的哲學象徵。


第 2 章:Shpongle 通過專輯進行的聲音演變

年份 專輯名稱 概念 鏈接
1998 *你是Spongled嗎? * 您的聲音之旅的起點 亞馬遜
2001 無法表達的故事 民族融合心智拓展 亞馬遜
2005 沒有什麼會長久……但沒有什麼會失去 聲音的無常與再生 亞馬遜
2009 來自 Shpongleland 的不可言喻的秘密 神秘體驗的聲音 亞馬遜
2013 意識博物館 意識博物館 亞馬遜
2017 2017 食典六 識書=輪迴完成 亞馬遜

每張專輯都是生命循環的一部分——幻覺——啟蒙——重生。 音樂的進化直接對應於精神的進化。


第三章:每首歌的結構分析——聲音的輪迴

舞台 歌曲名稱 亮點 哲學意義
一代 “神聖的真理時刻” DMT 樣品,螺旋節奏 婆羅門(創造)
擴展 “一種說萬歲的新方式!” 多層打擊樂 莉拉(眾神遊戲)
錯覺 “沒有什麼是值得做的” 節律崩潰的再生 瑪雅(幻覺)
解放 “不可言喻的奧秘” 聲音的消失 解脫(解放)
回放 “馬貢巴州” 長笛回歸 輪迴

flowchart TD A["生成
(Brahman)"] --> B["拡張
(Lila)"] B --> C["幻化
(Maya)"] C --> D["解脱
(Moksha)"] D --> A["再生
(Saṃsāra)"]

Shpongle 的歌曲在一首歌中創造、毀滅和再生宇宙。 傾聽本身就是一種哲學行為。


第 4 章:現場和節日年表

flowchart TD L2001["2001:初ライブ “Twisted Launch Party”"] --> L2005["2005:Fuji Rock Festival(日本初公演)"] L2005 --> L2009["2009:Red Rocks Amphitheatre, USA"] L2009 --> L2014["2014:Shpongletron 3.0 ツアー"] L2014 --> L2017["2017:Boom Festival(ポルトガル)"] L2017 --> L2020["2020:Shpongle Live at Ozora(映像アーカイブ)"]

Shpongletron:聲光曼陀羅

現場表演時使用了一個名為 Shpongletron 的巨大視頻設備。 Android Jones 的視覺效果與聲音同步。 Raja Ram 將作為“儀式大師”登台,而 Posford 將作為“聲音煉金術士”。 現場表演本身就成為冥想體驗的延伸。


第五章:拉惹拉姆思想史和印度教哲學

從嬉皮文化到聲音瑜伽

20 世紀 60 年代末,Raja Ram 領導了 Quintessence,將印度教哲學引入搖滾樂。 他在音樂上實踐了“聲音=啟蒙”和“聲音=神(Nāda Brahma)”的想法。


flowchart TD A1965["1965:インド滞在・古典音楽修行"] --> A1969["1969:Quintessence結成(東洋思想ロック)"] A1969 --> A1980["1980:瞑想期・意識探求"] A1980 --> A1994["1994:TIP Records設立"] A1994 --> A1996["1996:Shpongle結成"] A1996 --> A2020["2020s:世界フェス出演継続中"] classDef node fill:#fdf6e3,stroke:#555,stroke-width:1px,color:#111,font-size:14px; class A1965,A1969,A1980,A1994,A1996,A2020 node;

印度教哲學 音樂通訊
婆羅門 聲音的創意能量
瑪雅(幻影) 聲音變化和多層
阿特曼(一) 聽者的內心意識
莉拉(扮演) 歌曲中的幽默與轉變
Nāda(聲音) 宇宙的振動=聲音本身

對於 Raja Ram 來說,聲音就是祈禱,Shpongle 就是他的口頭禪。


第 6 章:西蒙·波斯福德 - 聲音魔術師的製作理念

Posford 將經典合成器(Virus、Nord Lead、Roland SH-101)與現代 DAW(Logic Pro、Ableton)相結合。 數十層聲音分層,有意設計“與腦電波共鳴”。 他的作品具有一貫的三層結構:低音=身體,泛音=意識,混響=靈性。


生產流程示例

  • 自然聲音和民族聲音採樣

  • 合成器上的微音處理(失諧)

  • 相位反轉和反向混響

  • 與腦電波節律同步(Theta/Alpha)

  • 3D 空間重建(Ambisonics)

“我不想創造聲音,而是想引導出現的聲音。” — 西蒙·波斯福德


第7章:與小弟/致幻劑的對比分析

項目 方向 靈性 聲音特徵
致幻劑 外部幻覺 化學恍惚 BPM 快/銳
弟弟 內在精神探索 情感/歌詞 有機/流行導向
Shpongle 意識與空間融合 哲學/靈性 超建設性/多層聲學

致幻劑(西蒙·波斯福德)@ Ozora Festival 2015


弟弟“旋轉到位”


第 8 章:Nāda Brahma 和聲音冥想的練習

納達梵天是什麼?

“宇宙是聲音,聲音就是上帝。”

這種古老的印度哲學是 Shpongle 的基礎。 聲音產生、變化、消失,然後再次再生。 這就是輪迴本身。

Shpongle 風格聲學冥想法

  • 在黑暗的房間裡呼吸

  • 播放神聖的真理時刻

  • 專注於聲音“誕生”的那一刻

  • 聲音的層次擴大,界限消失。

  • 當你陷入沉默時,傾聽內心的聲音

從科學角度來說,α波和θ波占主導地位,導致深度冥想狀態。 Shpongle的聲音就像大腦中的寺廟鐘聲。


第9章:與迷幻視覺效果的共鳴

Shpongle 不僅通過聲音完成,還通過與視覺藝術的共鳴來完成。 他因與 Android Jones(數字視覺畫家)和 Alex Gray(精神畫家)的合作而聞名。


藝術家 作品/關係 特點
安卓瓊斯 Shpongletron 視覺 視覺曼陀羅生成
亞歷克斯·格雷 分享“聲音=光=意識”主題 人體與宇宙的融合表達

海綿狀機器人


亞歷克斯·格雷 & Shpongle


第10章:Shpongle的心理聲學——大腦與意識的相互作用

波斯福德將聲音構建為一種神經儀式。 起伏的低音與心率變化產生共鳴,長笛的泛音刺激大腦中的松果體。 這種結構會引起一種稱為“聲學旅行”的心理現象。


聲學元件 生理影響 心理經歷
低頻底座 呼吸和心跳同步 接地氣
高頻泛音 松果體活動 幻視/時間膨脹
混響混響 空間定位的擴展 自我消解
多節奏 認知延遲 夢幻漂浮感

從科學角度來說,Shpongle 是一個“用聲音重建大腦”的項目。


最後一章:聲音啟蒙 - Shpongle 存在的理由

拉賈·拉姆說。

“我是一個聲音旅行者。我不是在尋找上帝,而是在聲音中醒來。”

Shpongle 是一部 21 世紀的經典,誕生於技術與靈性的交匯處。 電子聲音變成了咒語,節拍變成了冥想,聆聽變成了祈禱。

聲音誕生、變化、歸於寂靜、又再次復活。 這個無盡的循環就是“聲音的輪迴”,這正是 Shpongle 所描繪的世界。

“沒有什麼會持久……但也沒有什麼會失去。”

  • 一切都消失了,但什麼也沒有丟失。

結論

Shpongle 是 21 世紀“聲音啟蒙”的體現。 聲音超越了科學、哲學、宗教和技術。 他正在將人類意識本身重建為聲音。

這不僅僅是音樂。 這是“傾聽”行為本身的演變, 它是 Raja Ram 和 Simon Posford 留給人類的意識壇城。

“聲音產生,消失,然後再次返回。這就是 Shpongle。”

Monumental Movement Records

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