序言：誰是莫頓·蘇博特尼克
文：mmr｜主題：關於電子音樂創新者開創的“可控未來”
莫頓·蘇博特尼克 (Morton Subotnick，1933–) 是一位美國當代音樂家和電子音樂作曲家，並因發行了世界上第一張完全使用合成器製作的商業唱片《Silver Apples of the Moon》(1967) 而廣為人知。 這部作品由專門從事古典音樂的唱片公司Nonesuch Records發行，其開創性在於以當時前所未有的方式將電子聲音作為“作品”呈現出來。
蘇博特尼克的創新不僅僅是電子音樂的創作；他也是 Buchla 西海岸合成器發展的重要關鍵人物，並對現代模塊化合成器文化產生了長期影響。
1.幼兒教育和音樂教育
莫頓·蘇博尼克 1933 年出生於洛杉磯。 他接受了先進的音樂教育，從小就學習演奏單簧管，並在青少年時期就在當地管弦樂隊中表演。 後來他參軍了，通過在那裡的表演經歷，他更加堅定了他對音樂的專業態度。
退休後，蘇博尼克通過與洛杉磯音樂中心和舞者的合作，對“新的表達形式”產生了興趣，並從 20 世紀 50 年代末開始轉向前衛音樂。
2. 20 世紀 50 年代至 60 年代：舊金山磁帶音樂中心和電子音樂的誕生
當蘇博特尼克與 Pauline Oliveros、Ramon Sender 等人創立公司時，他的轉折點出現了。 舊金山磁帶音樂中心 (1962)。
該設施是美國西海岸電子音樂的基礎研究中心，不斷嘗試現場表演、磁帶音樂和媒體藝術。
● 磁帶音樂和即興創作
當時，蘇博特尼克正在探索電子聲音的結構和“可演奏性”，充分利用具體音樂和磁帶編輯技術。
● 會見Don Buchla
磁帶音樂中心的朋友們認識到需要一種新的樂器來使電子音響更具可演奏性，並要求工程師 Don Buchla 開發一種樂器。 此次合作的成果是Buchla Series 100，它成為後來“西海岸合成”的起源。
3.西海岸綜合的誕生：Buchla 和 Subotnick 的想法
Subotnick 和 Buchla 合作帶來的最大創新是電子樂器的發展方向，它採用了與 East Coast Moog 系統不同的方法。
●“扔掉鍵盤”的想法
蘇博特尼克正在尋找一種使用脫離傳統音階和和聲的控制信號的“聲音雕塑”。 作為回應，Buchla 沒有配備鍵盤，但配備了觸摸控制器和隨機電壓源。
● 卓越的音調和控制
調製和復雜控制決定音樂結構的想法在現代模塊化合成器文化中仍然完好無損。
4. 《Silver Apples of the Moon》（1967）：一部改變電子音樂歷史的作品
蘇博特尼克在電子音樂史上的代表作和標誌性作品。 ``月亮的銀蘋果’‘。
作品特點
- 整首歌僅由 Buchla 100 的電子聲音組成。
- 這種結構包含節奏元素，這在當時是不尋常的。
- 商業唱片公司發行的第一批電子音樂作品之一。
- 可以與表演藝術和多媒體相結合的作曲風格
這部作品不僅作為藝術品而備受讚譽，而且也是電子音樂被確立為“值得欣賞的商品”的最早例子之一。
5. 20 世紀 70 年代：現場電子和教育活動
自 20 世紀 70 年代以來，Subotnick 一直專注於實時操縱電子聲音的現場表演。 特別是，一個名為“Ghost Electronics”的獨特系統從外部處理表演者的聲音並添加複雜的調製。
● Ghost Electronics系統的基本思想
- 表演者的聲音 → 發送到外部處理器
- 由反饋或控制電壓調製
- 現場音樂和電子處理成為不可分割的統一表達。
該系統被用於許多作品中，並在連接古典表演者與電子音樂方面發揮了重要作用。
6。在兒童媒體藝術和音樂教育軟件中的應用
自 20 世紀 80 年代以來，Subotnick 一直對聲學與界面之間的關係感興趣，並致力於利用計算機創建交互式音樂教材。 他的代表項目包括“製作音樂”系列（1980年代）。 這是一款讓孩子們在操作的同時了解聲音和結構的軟件，在美國的教育環境中被廣泛使用。
7. 90後：電子音樂的長期影響與模塊化文化的複興
進入 21 世紀，隨著模塊化合成器被重新評估，Subotnick 的工作和想法再次引起人們的關注。 特別是，隨著西海岸模塊化產品（複雜振盪器、函數發生器、隨機電壓等）的普及，越來越多的人將蘇博特尼克定位為“之父”。
8.主要作品及特點分析
以下是從結構角度對蘇博特尼克的主要著作進行的總結。
● 月亮的銀蘋果 (1967)
- 適用於 Buchla 100
- 帶電壓控制的韻律結構
- 具有電子聲音的分層結構
● 野牛 (1968)
- 僅用電子聲音構建
- 一部探索可操作性和聲學結構之間平衡的作品。
● 響尾蛇 (1971)
- 專注於實時處理
- 專注於維持和轉變電子聲音
● 直到春天 (1975)
- 構建季節變化的電子聲音作品。
- 根據Buchla系統的運行記錄創建
9.莫頓·蘇博尼克年表
| 年份 | 活動 |
|---|---|
| 1933 | 出生於洛杉磯 |
| 20 世紀 50 年代 | 作為單簧管演奏家活躍，加深了對前衛音樂的興趣 |
| 1962 | 與 Oliveros、Sender 等建立舊金山磁帶音樂中心 |
| 1963–65 | 與 Don Buchla 一起參與 Buchla Series 100 的開發 |
| 1967 | “月亮銀蘋果”宣布 |
| 1968 | 《野牛》宣布 |
| 20 世紀 70 年代 | 使用Ghost Electronics系統的系列作品 |
| 20 世紀 80 年代 | “製作音樂”系列兒童音樂教育軟件製作 |
| 1990 年代至 2000 年代 | 作品正在被重新評估 |
| 自2010年代以來 | 回顧性音樂會和紀錄片製作正在世界各地取得進展 |
**10.蘇博尼克的哲學：什麼是電子音樂中的“表演”？ **
Morton Subotnick一貫追求的核心理念是：
- 電子聲音不僅僅是一種材料，它本身可以成為一種結構
- 控制電壓是作文的“筆跡”
- 電子音樂中不存在表演和作曲之間的界限
- 界面定義創造力的條件
Subotnick 的想法是當今 Eurorack 模塊化文化（複雜振盪器、隨機數、波折疊器等）中常見的設計思想的基礎。
11.蘇博特尼克的影響：與現代的聯繫
影響範圍
- 模塊化合成器設計理念
- 帶電電子產品的結構
- 計算機音樂教育
- 媒體藝術交互設計
- 對IDM/實驗音樂/聲音藝術的連鎖影響
**結論：蘇博特尼克的成就留下了什麼遺產？ **
莫頓·蘇博特尼克的成就在於重塑了電子音樂的框架。 他將電子聲音從“音色操縱”提升到“結構生成”，他與 Buchla 一起創建的系統是當今模塊化合成器文化的基礎。
“電子音樂可以成為古典音樂的未來” 儘管蘇博特尼克本人沒有說出這些話，但他的工作軌跡表明了這一點。
當談到電子音樂的歷史時，莫頓·蘇博尼克的名字總是出現在開頭。 即使半個多世紀過去了，它的影響力不但沒有減弱，反而還在繼續增長。
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