![[專欄] K-POP 與 SNS 策略的關係 |為何能風靡全球？](/../assets/images/column-kpop-sns.webp)
為什麼 K-POP 如此受歡迎？ - 從結構看成功因素
文：mmr｜主題：從SNS策略的角度來理解K-POP在全球成功的背景
K-POP 作為超越音樂流派的“體系”
K-POP 不僅僅是一種音樂流派。它是一種集製作、訓練、視覺、表演、甚至SNS經營於一體的綜合娛樂模式。
韓國於1990年代末期建立了以經紀公司為主導的培訓體系，多年來透過練習生製度進行歌唱、舞蹈、語言、媒體關係等方面的培訓。代表機構有SM娛樂、YG娛樂、JYP娛樂等。
這種「培育→出道→持續內容供給」的流程與SNS時代具有很高的親和力，成為K-POP成功的重要前提。
K-POP的優點不在於個別歌曲，而在於包括操作設計在內的綜合「策略模型」。
YouTube 改變了全球擴張
從電視到演算法
直到 2000 年代，海外擴張仍依賴電視轉播和當地合約。然而2005年推出的YouTube卻徹底改變了這個狀況。
2012年，PSY的《江南Style》風靡全球，成為當時第一首在YouTube上觀看次數突破10億次的歌曲。此次活動是證明 K-POP 可以克服語言障礙的象徵性活動。
從那時起，K-POP 音樂影片在出道的同時在 YouTube 上發布就成了標準。觀看次數已經成為粉絲數量的指標，並且已經創建了一個結構，世界各地的粉絲可以即時分享他們的「結果」。
YouTube 不再是韓國流行音樂的廣播電台，而是成為全球同步發布的公共廣播系統。
SNS策略的核心—粉絲圈視覺化
Twitter、Instagram 和 TikTok 之間的角色共享
K-POP 團體每天透過他們的官方帳戶進行交流。主要平台如下。
- X（原Twitter）：即時傳播
- Instagram：視覺吸引力
- TikTok：短片傳播
- Weverse：專注於粉絲社群
尤其是在 TikTok 上，舞蹈挑戰起到了傳播手段的作用，當歌曲的某些部分成為迷因時，認可度就會迅速擴大。
案例研究：BTS 的全球擴張
BTS 在 2010 年代末廣泛使用 SNS，甚至在接觸英語媒體之前就已經形成了國際粉絲群。在美國音樂頒獎典禮和脫口秀節目中的亮相都是基於現有的粉絲群。
透過在 Twitter 上積極交流，他們甚至在進入 Billboard 排行榜之前就已經塑造了海外趨勢。這是與傳統的「本地獲取類型」不同的「重新導入類型」的成功範例。
SNS 不僅是韓國流行音樂的廣告媒介，也是粉絲形成的中心。
從數據看 K-POP 擴張的時間順序
重大事件
- 1996：熱火朝天首次亮相
- 2009年：少女時代進入日本
- 2012年：《江南Style》風靡全球
- 2018年：BTS在美國Billboard 200排行榜上名列第一
- 2020年：BLACKPINK在YouTube訂閱者方面躋身全球前列
K-POP的國際化並非偶然，而是正在逐步擴大。
K-POP戰略結構圖
整體生態系圖
由於這種循環結構，粉絲群成為「參與者」而不是「消費者」。觀看次數、標籤移動、串流媒體投票等都直接反映在結果中，因此粉絲行為被量化。
韓國流行音樂已將粉絲參與模式納入其係統中。
行銷人員應該學習的三件事
1.內容多層次
音樂錄影帶、舞蹈影片、花絮影片、幕後影片等多層次的內容設計，創造持續的接觸。
2. 全球前提設計
透過從首播之初就支援多語言字幕，我們預計從早期階段就會湧入海外觀眾。
3. 整理你的粉絲圈
透過官方粉絲俱樂部、應用程式、投票系統等，我們將熱情程度視覺化，形成可持續的經濟區。
K-POP策略是一種設計和量化能源的商業模式。
若年層に刺さる理由
對於數位原生代來說，推送活動是可以在SNS上完成的行為。自我表達、同理心和社區歸屬感融為一體。
K-POP 的設計與其行為相符。不僅僅是現場表演，日常信息也構成了一個“故事”，粉絲們也參與這個故事。
K-Pop 流行的本質在於音樂和 SNS 體驗的融合。
結論 - 為什麼 K-POP 能夠成功？
韓國流行音樂的成功並非巧合或一次成功。
- 培訓體系完善
- 透過YouTube同步傳播
- 透過 SNS 實現粉絲圈視覺化
- 基於數據的參與模型
這些共同作用才能達到持續擴張。
K-POP策略是音樂商業與平台經濟結合的模式。有明確的設計理念和持續的運作。
K-POP之所以受歡迎，是因為它同時設計了情感和演算法。
