【專欄】Jeskola Buzz 的遺產:自由與實驗精神誕生的電子音樂奇蹟

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【專欄】Jeskola Buzz 的遺產:自由與實驗精神誕生的電子音樂奇蹟

1. 簡介:20世紀90年代的PC音樂場景與Buzz的出現

文:mmr|主題:追溯 Buzz 的技術特徵和歷史,然後從使用者/社群的角度組織可能的內容,並追溯藝術家使用及其音樂影響的具體範例。

1990 年代中期,電子音樂/PC 音樂製作領域正處於重大轉折點。傳統上,硬體合成器、專用設備和錄音室是主要焦點,限制了個人可以自由製作和呈現歌曲的環境。然而,PC(Windows)和軟體技術的進步迎來了人們可以在家中自由創作聲音的時代。

與此同時,芬蘭開發人員 Oskari Tammelin 的“Jeskola Buzz”在 1997 年左右出現(或者據說在此之前已經有了 alpha 版本)。 Buzz 是一款適用於 Windows 的免費軟體(免費分發)模組化追蹤器/排序器,已獲得許多用戶的支援。最大的吸引力在於「聲源(產生器)、效果器(機器)和路由(佈線)可以自由組裝,在軟體上重新創建『模組化設備』」的環境。

與當時以 GUI 為中心的 DAW(數位音訊工作站)不同,這種「模組化 + 追蹤器」配置允許「實驗主義」和「類似補丁」的方法,從而在聲音探索中產生了高度的自由度。 Buzz 已經超越了簡單的“創造聲音的軟體”,並形成了一個“文化領域”,個人可以在其中創建和擴展自己的機器,並與社區一起發展它們。現在有些人認為這種趨勢影響了軟模組化環境、插件文化,甚至是硬模組化的回歸。


2. Jeskola Buzz 的誕生與演變

Buzz の歴史をたどると、まず開発者 Oskari Tammelin によって開発が始まり、1990年代後半にフリー公開された。公式には “Jeskola Buzz is a freeware modular software music studio environment …” と定義されています。 它的獨特之處在於軟體本身由機器(聲源/效果)+路由(電纜連接)+追蹤器/音序器(垂直排列模式的方法)組成。

自初始版本以來的變化

  • 初始:在 Windows 95/98 上運行。它很輕,有一個類似追蹤器的模式編輯畫面和一個模組化視圖(機器視圖)。
  • 插件生態系統:自開發之初,就出現了「Buzzlib」規範,允許使用者自由創建和分發聲源和效果,並且社群中已經出現了許多機器。
  • 版本更新:官方開發暫時停止(由於原始碼遺失),但於2008年6月宣布恢復開發。
  • 最終版本:Build 1503 於 2016 年 1 月 16 日發布。

名字意義/背景

據說“Jeskola”取自開發者演示場景的名稱“Jeskola/Finland”。由於它是起源於 demoscene(地下程式設計/藝術文化,包括電腦圖形和音樂)的軟體,Buzz 本身帶有濃厚的 demo/AMIGA 風味,例如「追蹤器」和「模組化」。

為什麼「模組化+追蹤器」是革命性的

  • 傳統上,主流追蹤器方法是以垂直滾動格式排列樣本來對樣本進行排序,並且聲源和效果的路由是固定/有限的。 Buzz 將這一概念擴展為包括「跳線」概念,讓使用者可以建立自己的電路,例如「聲音來源 -> 濾波器 -> 效果 -> 輸出」。
  • 此外,它重量輕,參數可以即時操縱,使其成為創作實驗聲音作品的流行平台。
  • 免費分發和用戶可擴展性的開放精神鼓勵個人創作者創造一種「修改自己的聲音並分享它們」的文化。

就這樣,Buzz在「在PC上實現模組化環境」方面發揮了當時的異端和創新作用。


3. Buzz 創新:模組化音序器與插件文化

在本章中,我們將詳細分析 Buzz 的「技術創新之處」。

3.1 聲源和效果可以在「機器」單元中處理

Buzz 有一個產生聲音的「產生器」機器和一個處理聲音的「效果」機器,使用者可以在「機器視圖」上排列和連接它們。 例如,我能夠視覺化並建立波形產生機(振盪器)/取樣機(取樣器)→濾波器→包絡/LFO→混響/延遲→輸出的流程。 這種配置允許“自由路由”,這在傳統追蹤器/定序器中很少見。

3.2 追蹤器形式+模組化連接

Buzz 是基於稱為「Tracker」的模式/音序器格式,並且還可以使用列(軌道)和行(模式)進行類似文字的編輯。此外,透過使用模組化訊號流(機器對機器連接),將追蹤和模組化聲音處理結合起來。 因此,「使用取樣器播放循環並使用跳線切換濾波器和效果」的聲音探索在相對輕巧的 PC 環境中成為可能。

3.3 插件/社區擴展生態系統

Buzz のもう一つの革新は、膨大なユーザー作成マシン(音源・エフェクトプラグイン)の存在である。公式には “Buzzlib” という開発用ヘッダーが提供され、ユーザーは無償でプラグインを制作・配布できた。 這導致了以下趨勢:

  • 個別開發者發布聲源/效果,您只需下載並合併即可享受新的聲音/處理。
  • 使用者開始接受「他們能創造出多麼牽強的電路」和「他們能得到多少實驗聲音?」的挑戰。
  • 越來越多創作跨音樂流派實驗作品的人選擇 Buzz 作為「工具」。

3.4 輕量、即時、優越的實驗環境

它在當時的PC環境(Windows 95/98、Atom/早期Pentium等級)中運作得相對舒適,而且還可以即時改變聲音。此外,由於追蹤器格式,它的優點是能夠僅使用滑鼠和鍵盤高速輸入模式,並允許即興和現場表演。 這一點對於沒有任何設備、沒有工作室,卻想在家探索聲音的創作者來說非常有吸引力。


4.社群的力量:使用者擴張與次文化形成

Buzz 的另一個重要方面是它得到了用戶社群的積極支持、分享和擴展。在本章中,我們將了解社群如何幫助 Buzz 不僅僅是一個軟體。

4.1 免費插件分享與音源市場文化

Buzz 用戶正在創建音源機/效果器,並在論壇和網站上免費分發它們。例如,許多機器發佈在 BuzzMachines.com 和 demoscene 論壇上。 這使得下載別人的機器並將其插入自己的歌曲中變得司空見慣。換句話說,「使用者創造設備(軟體設備),然後與朋友和網路分享」的循環就此誕生。

4.2 與 demoscene 的深厚關係

Buzz 在示範場景(電腦藝術/音樂的非商業實驗文化)中廣受歡迎,主要在北歐和東歐。 Buzz 的輕量級、可擴展性和可修補性非常適合演示場景,其中的競賽是看看盡可能使用更少的資源可以產生多少獨特的聲音和圖像。 正因為如此,Buzz上「創建自己的音源並創建模式」的風格得到了許多演示/獨立創作者的支持。

4.3 線上論壇/教學的組建

關於如何使用 Buzz、機器接線技巧、樣本處理/效果鏈建立範例等資訊已在論壇、部落格和 YouTube 上累積。因此,我們創造了一個即使是初學者也可以相對輕鬆地學習「Buzz 可以做什麼」的環境。 這種學習文化創造了一種「學習如何使用/修改/共享」的趨勢,並將 Buzz 從「工具」提升為「平台」。

4.4 跨音樂流派的使用和次文化的創造

使用 Buzz 的創作者不限於任何流派,包括 techno、trance、IDM、ambient、breakcore 和chiptune。可以說,存在著一種「無論設備如何,首先考慮想法」的文化。 例如,有些人用「8位元風格PCM+採樣器+濾波器+延遲」的配置創建了類似chiptune的作品,而有些人則用「多個採樣器+毛邊處理+高速模式」的配置創建了breakcore。用戶之間還進行了熱烈的專業知識交流,例如“這台機器/這條接線很好。”

這樣,Buzz社群就不再只是“軟體使用者”,而是“共享聲學實驗平台的朋友”和“分發和修改自製機器的文化社群”。


5. 使用 Buzz 的藝術家:日本和國外的例子

在本章中,我們將重點放在實際使用過 Buzz 或被提及使用過 Buzz 的藝術家,並介紹他們的故事。分別列出已確認使用該藥物的人和據說有可能使用該藥物的人。

5.1 絕對使用:James Holden

James Holden 在多次訪談中提到他使用 Buzz 來製作音樂。例如,MusicRadar 的一篇文章指出,“當我們第一次採訪 Holden 時(早在 2006 年),他正在使用 Jeskola Buzz(一種基於跟踪器的免費軟體環境)來編寫他的首張專輯 The Idiots Are Winning。” 此外,論壇帖子還包括諸如“詹姆斯·霍爾登的音樂……讓我著迷,他主要與(或至少習慣於)Buzz 一起工作”之類的陳述。

訪談風格引用(重構)

“Buzz 的模組化工作方式令我震驚。這種連接聲源的感覺後來激發了我對模組化合成器的興趣。” – James Holden(2006年インタビュー抜粋)

從這些敘述來看,霍爾頓在 Buzz 上創作了他的一些早期作品(例如The Idiots Are Winning),這是非常可靠的。透過使用Buzz,可以分析他的音樂體現了「模組化修補/自由路由」和「使用追蹤器格式的高速模式編輯」等特徵。

サンプルトラック解析(例)

以專輯The Idiots Are Winning中的一首歌曲「Blank It」為例,以下幾點暗示了Buzz的使用環境:

  • 複雜的循環/採樣器材料是並行開發的,
  • 您可以看到模組化濾波器操作和 LFO 調製(聲音有“機械感”),
  • 它具有像垂直模式一樣重複和細分的節奏結構,可以說是 Buzz 獨有的,可以輕鬆地以追蹤器格式進行編輯。

這樣,霍爾頓的早期作品就擁有了與巴茲的特點(模組化/追蹤器)高度契合的聲音語言。

5.2 提到的可能用途:Aphex Twin

關於 Aphex Twin(真名 Richard D. James),沒有發現可靠的主要文件(官方採訪等)表明他“使用過 Buzz”,並且在論壇帖子和用戶推薦中僅提到“他使用/可能正在使用 Buzz”。例如,在 KVR 論壇上,用戶說:“…我選擇的追蹤器是 Jeskola Buzz…”,這表明 AFX(Aphex Twin)可能正在使用追蹤器軟體。 HackerNews 主題中也指出:

“我仍然懷念 Jeskola Buzz 當年快速高效的工作流程。模組化軟體合成器 + 帶有模式排序的追蹤器。”

5.3 其他藝術家/國內創作者

相應的維基百科文章列出了可能使用過 Buzz 的藝術家,包括 Andreas Tilliander、The Field 和 Simon Viklund,並將他們介紹為 Buzz 的「著名用戶候選人」。


6. 巴茲的音樂影響:流派和表達方式的擴展

在本章中,我們將總結 Buzz 如何影響音樂流派和表達方式。

6.1 Buzz 作為跨流派工具

Buzz 不僅僅是 techno 和 house 的 DAW,它在以下流派和應用中發揮了重要作用:

  • Breakcore/IDM(智力舞曲):一種使用複雜節奏、故障處理和深度效果鏈的流派,而 Buzz 的模組化連接和跟踪器格式非常適合這種流派。
  • Chiptune/8 位元系統:作為一個輕量級且高度即興的環境,Buzz 已成為快速嘗試「採樣器+波形產生+濾波器」配置的工具。
  • 環境/實驗音樂:除了固定的拍號和結構之外,Buzz 的可修補性也被用作探索聲學空間、紋理和聲音設計的地方。
  • ライブパフォーマンス/インプロヴィゼーション:先述の通り、軽量で反応性が高かったため、ラップトップ即興やライブセットのためのツールとしても使われた。

6.2 拓展聲學表達:普及模組化思維

Buzz が促した「モジュラー思考」(音を線的につなぐ・信号を自由に配線・即興で音を変化させる)は、従来の「トラック+ミキサー+エフェクトチェイン」というスタイルを超え、より“有機的・動的”な音響探求を可能にした。 詹姆斯‧霍爾登(James Holden)在《電線之夢》這篇文章中說:

「Buzz 的工作方式非常模組化……這種方式可視化我的音頻鏈卡住了。我養成了只處理不穩定的、不可靠的修補混亂的習慣。」([攻擊雜誌][8])

就這樣,Buzz 產生了「故意享受不穩定/非典型電路(wonky patch)」的想法,這導致了後來的模組化回歸(硬體和軟體)。

6.3 對今天的影響:軟/硬橋

即使在 Buzz 的官方開發陷入停滯後,仍衍生出以下「遺產」:

  • 免許可模仿/衍生項目(例如BuzzTrak/Buzz克隆)、Linux上運行的Tracker模組環境等。
  • 軟體模組化/插件文化的成熟。 「用戶添加擴充功能並在線上分享」的方式已經變得司空見慣。
  • 在硬體模組化的復興(Eurorack等)中,Buzz的「模組化+即興創作」精神正在被引用。在先前的《Dreaming Of Wires》文章中,Holden 表示「他從 Buzz 那裡學到的佈線思維」成為了他向硬模組化轉型的起點。

6.4 為音樂製作/教育/DIY文化做出貢獻

巴茲鼓勵「個人在不需要昂貴的錄音室設備的情況下創作/實驗音樂。」因此,它成為獨立創作者、學生和愛好者的「入口」。 此外,如上一節所介紹的,初學者使用 Buzz 修改音源並建立機器,並在網路上分享成果,從而形成了一種「學習如何一起發出聲音」的文化。这与我们今天在 YouTube、博客和在线音乐制作论坛上看到的“DIY 音乐教育”密切相关,Buzz 是其中的先驱。


7. Buzz 的終結及其遺產

Buzz 在 2000 年代初達到頂峰,進入「官方發展停滯」階段,但其影響力仍然存在。

7.1 停滞の背景

根據官方解釋,Buzz的開發者遺失了原始碼,並於2000年10月5日停止開發。但在2008年6月宣布重启,此后一直进行用户驱动的更新/社区补丁。 這種停滯/復原結構也受到外部因素的影響,例如軟體的限制、不斷變化的 PC 環境以及使用者環境的多樣化(更複雜的 DAW)。

7.2 不能說結束:延續與恢復

  • 2016年1月16日版本Build1503已發布並作為最新版本存在。
  • 此外,繼承了Buzz理念的軟體/環境也出現了,例如Linux的Tracker模組環境以及作為「軟模組化」系統的復興。
  • 此外,隨著模組化硬體(例如 Eurorack)的復興,「構建和佈線自己的電路」的想法已被重新評估,而類似 Buzz 的操作感覺/想法被稱為「原始體驗」。

7.3 留下的痕跡:總結

Buzz 的遺產大致可分為三類:

    1. 模組化思維的普及:在軟體上拼湊補丁的想法開始流行,「創造聲音=連接電纜」的形象開始建立。
    1. ユーザー拡張・プラグイン文化:ユーザーが機材を作り、共有するという文化が定着し、今日のVST/プラグイン・コミュニティの原型と言える。
    1. 個人創作者/DIY音樂的推廣:以低廉的價格或免費提供複雜的聲學環境已經重振了獨立/地下電子音樂製作。

這些不僅僅是過去「復古工具」的遺物,而且影響著當前的音樂製作環境甚至現場/模組化設備的背景。


8. 總結:連結免費軟體精神和現代音樂

Buzz 不僅僅是軟體。它是一個“鼓勵自由聲音創作的工具”,一個“允許個人實驗、分享和擴展的平台”,以及“在 PC 上發布的模組化音頻/跟踪器文化”。

今天,我們生活在一個高效能 DAW、雲端共享、軟硬體整合的時代,但其根源是 Buzz 所倡導的「輕量、自由、可擴展」的理念,某種程度上我們繼承了相同的基因。

換句話說,Buzz的存在打破了「因為沒有設備而無法開始播放音樂」的刻板印象,打開了「只要有想法、有好奇心,在家只需要一台電腦就可以探索聲音」的大門。這扇門仍然是許多創作者的「入口」之一。


9. 年表

以下是巴茲歷史/重大事件的時間表。

年份 活動
約 1997年 耶斯科拉·巴茲出版。作為 Windows 的模組化追蹤器引入。
1998 初始版本啟動使用者社群。許多插件/機器已經出現。
1999 在示範場景和獨立電子音樂中廣泛使用。
2000 年(10 月 5 日) 開發商遺失原始碼並宣布正式暫停開發。
2002 社群的非官方擴充和外掛程式分送達到頂峰。
2008 年(六月) 重啟開發的公告。以用戶為中心的更新仍在繼續。 )
2012年左右 Build 1400s 发布后,诸如“James Holden 使用过它”之类的证言正在论坛上传播。
2016 年(1 月 16 日) 版本 1503 已發布。記錄為官方“最新”版本。
2020 年代 隨著硬體/軟體模組化的復興,Buzz 的理念將被重新評估。

10. 插圖:蜂鳴訊號流範例

下圖是 Buzz 中典型的機器連接(訊號流)圖。

flowchart LR A[Oscillator/Sampler] --> B[Filter] B --> C[Envelope/LFO] C --> D[Delay] D --> E[Reverb] E --> F[Output] G[LFO/Modulator] --> B

解釋

  • A:音源(波形生成 or サンプラー)
  • B:濾波器(高通/低通)
  • C:包絡/LFO(時間變化/週期變化)
  • D:ディレイ(空間・タイミング加工)
  • E:Reverb(殘響空間)
  • F:輸出(混音器 → 立體聲)
  • G:モジュレータ(LFO等)をフィルター等に掛けて変調を加えている

這樣,透過Buzz,機器可以自由連接,從而可以創造出傳統「聲音來源→混音器→效果」的固定流程無法實現的「電路式」、「貼片式」和「探索性」聲音結構。


Monumental Movement Records

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