簡介： 死藤水是如何被談論的？
文：mmr｜主題：從敘述的死藤水體驗和沈默的選擇中審視音樂表達的變化
死藤水不是一種會產生音樂的裝置。它是南美洲亞馬遜河流域長期形成的儀式體系，並不是只在個人內部完成的體驗。 然而，在當代音樂脈絡中，死藤水被簡單地稱為「創造力的源泉」和「覺醒的機會」。然而，當我們追隨音樂家講述他們的經歷時，我們發現他們的敘述出乎意料地謹慎、支離破碎和疏遠。 他們沒有詳細敘述異像或啟示。不要與作品得出因果關係。相反，所說的是無法翻譯的揮之不去的影響，例如感覺的變化、時間的擴展和收縮以及我們處理聲音的方式的變化。 這篇文章不是關於經驗本身。我們研究的是音樂家如何談論他們的經歷以及他們在哪裡停止談論的態度。
在音樂史上留下印記的不是經驗，而是講故事的距離。
第一章 音樂家與死藤水的第一個接觸點
20世紀後半、南米の儀礼文化は民族学や文学を通じて欧米社会に紹介された。当初、アヤワスカは音楽制作の手段ではなく、世界認識を揺さぶる体験として理解されていた。 直到1990年代，音樂家們才開始公開分享他們的經驗。透過創造一個將電子音樂和實驗音樂與靈性和物質性連結起來的環境，一個說故事的地方就被創造出來了。
死藤水與音樂的連結是一種感知而不是技巧。
第 2 章：盧西亞諾和 2000 年代初觀念的變化
Luciano對死藤水體驗的提及集中在2003年至2005年間。這段時期，恰逢他往返歐洲和南美之間，鞏固自己的審美觀。 他的陳述中始終如一的是他不將自己的經歷與特定歌曲或成功因素聯繫起來的態度。他所說的是從操縱聲音的感覺不斷聆聽聲音的感覺的轉變，以及對打碟這一行為本身的重新定義。
盧西亞諾的敘事重點不在於製作，而在於聆聽態度的轉變。
第三章 山塚愛20世紀90年代末期的旅行與儀式經歷
山塚愛首次提及旅行和儀式體驗是在 20 世紀 90 年代末。在採訪和談話中，他談到了自己的旅行經歷以及與身體和團體有關的經歷。 後期《Boredoms》和《OOIOO》的重複節奏和慶祝性質不能簡化為單一體驗。他將其描述為旅行、體能訓練和公共表演的結合。
山塚愛的敘述顯示她的經歷不是對她的作品的解釋，而是她對身體看法的改變。
第四章：梅納德‧詹姆斯‧基南的反思證詞
ToolのMaynard James Keenanは、アヤワスカを含む儀礼的体験に言及しているが、その語りは一貫して内省的である。体験は啓示ではなく、恐怖や自己欺瞞と向き合うプロセスとして説明される。 工具的循環結構和轉變主題並不是作為一種體驗的描述，而是作為一種後體驗的視角來討論。
梅納德的說法並不將經驗視為一種符號，而是一種反思技巧。
第 5 章：Shpongle 與聲學重建
Shpongle 是一個大約 1997-1998 開始的專案。 Raja Ram 談論死藤水體驗已經有一段時間了，但音樂並不是對這種體驗的模仿。 作品中的空間處理和時間感是試圖將儀式空間的感知變化重構為聲音。
Shpongle 並沒有翻譯體驗，而是將其間接化為聲音。
第六章：敘述的經驗與沉默的選擇
當一些音樂家談論他們的經歷時，許多其他音樂家選擇保持沉默。沉默不是否認，而是一種已經在音樂中表達出來的態度。 不管你說與不說，這都是你身為一個音樂人負責任的選擇。
敘述的經驗和沈默都是保護音樂的態度。
第7章：SNS時代的誤用、神話化與扭曲
在社群媒體時代，謹慎的證詞往往被簡化。他自己的陳述中並沒有斷言他的經歷催生了他的作品。 誤用和神話化是由於敘述而不是經驗而發生的。
神話並非源自經驗，而是源自於簡短的文字。
第 8 章：盧西亞諾和施蓬格爾的證詞結構
盧西安諾的證言可以歸納為經歷後他傾聽態度的改變。施蓬格爾的證言可以歸納為一種與無法重現的經驗保持距離的態度。 他們的共同點是一種將體驗託付給音樂的態度，假設它無法被完全解釋。
總結的證詞揭示了沉默的輪廓。
年表
圖：從經驗到表達的結構
最終章：不為人知的部分還剩下什麼
死藤水並沒有創造音樂。那些被談論的經歷，以及那些沒有說出來的部分，仍然是音樂家的態度。
音樂史上留下的不是體驗本身，而是我們遠離它的方式。
