![[칼럼] Vaportrap/Cloud Rap의 역사와 발전](/../assets/images/column-vaportrap-cloud-rap.webp)
프롤로그: <클라우드 랩="">이란?
글 : mmr｜주제 : 로파이힙합(Lo-Fi Hip Hop)과 교차하는 클라우드 랩의 계보에 대하여
Cloud Rap은 2010년경에 생겨난 Bay Area와 미국 Internet Underground를 중심으로 포스트 베이퍼웨이브 서브컬쳐 미학과 Chopped & Screwed, Lo-Fi Hip-Hop, 모던 이모 랩 등을 연결하면서 발전했습니다. 특히 Lil B, Clams Casino 및 Main Attrakionz의 활동은 초기를 상징하며 나중에 Lil Peep, XXXTENTACION, Bones 및 Yung Lean으로 이어지는 계보의 기반을 형성했습니다.
Cloud Rap은 기존 힙합보다 훨씬 더 주변 지향적인 사운드, 강력한 리버브가 포함된 보컬 처리, 공간 FX가 포함된 몽환적인 질감을 특징으로 하며 나중에 전자 음악과 Vaporwave와 같은 밈 문화를 흡수하는 Vaportrap으로 진화했습니다.
I. 클라우드 랩(2000~2008) 이전 준비 단계
● 인터넷에서 본 힙합과 믹스테이프 문화
2000년대 후반에는 MySpace와 DatPiff가 인터넷 유통의 믹스테이프 문화를 확장하여 지리적 제약 없이 협업이 가능해졌습니다. 이것이 클라우드 랩의 ‘지리로부터의 해방’을 낳은 토양이 되었다.
● 잘게 썬 것 및 나사로 만든 것의 영향
DJ Screw의 방식에서 파생된 스크류 처리(느린 속도, 음높이 변경, 잔향 강조)는 이후 Cloud Rap의 ‘천상의 템포’에 크게 기여했습니다.
Ⅱ. 클라우드랩 결성(2009~2012)
● 릴비와 베이스월드의 문화공간
2009년경 릴비는 인터넷 문화와 잘 어울리는 랩 스타일을 발전시켰고, 그의 음악을 지지한 프로듀서들이 클라우드 랩의 원형을 형성했다.
● 클램스 카지노 소개
Clams Casino의 악기 컬렉션은 2011년경에 출시되었으며 A$AP Rocky에 제공한 음악은 ‘미스티 패드’, ‘주변 멜로디’ 및 ‘깊은 공간 처리’를 통해 Cloud Rap의 음향 이미지를 결정했습니다.
● 주요 Attrakionz 및 장면 확장
Main Attrakionz는 ‘클라우드’라는 단어를 자신만의 스타일로 확립하여 밴드캠프 세대 예술가들의 비상업적, DIY 문화 영역을 확장했습니다.
III. Vaportrap의 출현(2013~2016)
Vaportrap은 Vaporwave의 방법론(샘플링, 80~90년대 소비자 문화의 재구성, 주변 질감)과 트랩의 비트 구조를 결합한 스타일입니다.
● 미적인 특징
- 90년대 소비문화의 질감 (CM, 심야쇼, 가상공간 등)
- 익스트림 리버브와 딜레이를 이용한 공간 처리
- BPM은 Trap(120~150)과 거의 동일하나 질감은 Vaporwave와 유사
● 생산자 문화 심화
SoundCloud를 중심으로 개인 홈레코딩 수준에서 초고속 생산과 초고속 소비가 일어나며 Cloud Rap에서 Vaportrap으로 이어지는 흐름이 형성되었습니다.
IV. Lo-Fi 힙합과 ‘클라우드 랩’의 연결
● Lo-Fi 힙합 방법론
- MPC 등 샘플러 배양
- 노이즈, 아날로그 질감, 카세트테이프 왜곡
- Chillhop / Study Beats 등 스트리밍 문화 확산
Cloud Rap의 보컬 프로세싱은 Lo-Fi Hip Hop과 쉽게 믹싱되며, Lil Peep과 XXXTENTACION의 작품은 기타 사운드 x Lo-Fi 프로세싱 x Cloud Rap 같은 부유감을 결합합니다.
V. 이모 랩/슬픈 랩의 부상 (2016–2018)
● Lil Peep의 영향
Lil Peep은 이모, 펑크, 클라우드 랩의 요소를 혼합한 스타일을 개발하여 포스트 사운드클라우드 랩 미학의 핵심을 형성했습니다. 특히 기타 샘플 x 리버브 x 슬픈 멜로디의 조합은 후속곡에 강한 영향을 미쳤다.
● XXXTENTACION의 다양성
XXXTENTACION은 클라우드 랩부터 하드코어, R&B, 얼터너티브까지 폭넓은 스타일을 선보여왔다. 최소한의 사운드 구조, 저음 강조, 주변적 요소 등이 모두 Vaportrap의 방향과 일치했습니다.
Ⅵ. 모던 베이포트랩 / 클라우드 랩(2019~2025)
● 국제화 및 지역적 차이 제거
YouTube, SoundCloud, TikTok의 등장으로 Cloud Rap 기술이 전 세계로 확산되고 있습니다. 유사한 생산 방법이 아시아와 유럽에서 일반화되었습니다.
● 제너레이티브 AI로 인한 비트 문화 변화(사실 기반)
2020년대 후반에는 확산 및 생성 모델을 사용한 구름형 패드와 주변 질감 생성이 보편화되어 가정 환경에서 생산 속도가 빨라졌습니다.
사운드 구조 분석
● Vaportrap / Cloud Rap의 대표적인 비트요소
- 패드: 깊은 리버브 신디사이저, 주변 코드
- 드럼: 트랩 타겟(808, 하이햇 롤, 딥 킥)
- BPM: 120~150
- 보컬 처리: 더 깊은 리버브, 자동 조정, 더빙 처리
- 질감: 90년대/Y2K 문화 인용문
아래는 사운드 구조를 보여주는 관계 다이어그램입니다.
연표: Vaportrap / Cloud Rap 타임라인
결론: ‘클라우드 랩’은 어디로 향하는가?
클라우드 랩은 단순한 장르가 아닌 포스트인터넷 힙합 제작 방식과 미학, 유통 문화의 상징이 됐다. Vaportrap과의 융합은 음악이 물리적 맥락보다는 온라인 미적 영역을 중심으로 회전하는 방향을 계속해서 나타냅니다.
앞으로는 제너레이션 AI와 연동해 클라우드 랩 같은 질감이 더욱 추상화돼 더욱 은은하고 ‘비인간적인’ 사운드 이미지로 확장될 것으로 예상된다.
