Strictly Rhythm이 특별한 이유
글 : mmr|주제 : 뉴욕의 전설적인 하우스 라벨 Strictly Rhythm의 창립부터 현재까지의 역사적 배경과 대표 명작, 당시 생산장비의 동향을 관점으로 시대별로 정리하였습니다.
Strictly Rhythm(일반적으로 Strictly로 알려짐)은 1989년 뉴욕에서 설립된 하우스 전문 레이블입니다. 거리에서 연마된 A&R 감각과 클럽 중심의 선곡으로 그들은 뉴욕과 전 세계의 90년대 하우스 씬을 이끌었습니다. 이 레이블은 언더그라운드 “사운드”와 상업 히트곡 간의 균형을 맞추는 동시에 DJ/프로듀서를 발굴하고 육성하는 데 탁월한 능력을 발휘했습니다.
1989-1992: 탄생 및 “NY Local Experiment Station” 기간
역사적 배경: 시카고와 디트로이트에서 시작된 하우스/테크노는 1990년대 초 뉴욕 클럽에 진출했습니다. 클럽문화가 상업화되려는 시기였고, 언더그라운드의 실험정신이 남아있던 시기였다.
사건 발생: 1989년 Mark Finkelstein과 Gladys Pizarro가 설립했습니다. 창립 이래 DJ 중심의 12인치 음악에 주력하여 댄스 플로어와 직접 연결되고 지역 클럽에서 인기를 끄는 사운드를 제작해 왔습니다.
대표작(초기)
- Roger Sanchez — Luv Dancin’ (1990, Underground Solution이라는 이름으로)
장비 동향 많은 프로덕션에서는 레코드의 “루프 느낌”을 활용하기 위해 턴테이블과 샘플러(초기 SP 시리즈 및 Akai)를 사용했습니다.
| 아니요 | 아티스트 | 트랙 | 댓글 |
|---|---|---|---|
| 1 | 지하 솔루션 | 러브 댄싱(1990) | 클럽을 위한 초기 하우스 찬가. 역동적인 리듬감이 특징입니다. |
| 2 | 바바라 터커 | 나는 기분이 좋아진다 | 파워풀한 보컬과 가스펠 요소가 어우러진 하우스. |
| 3 | 하드드라이브 | 깊은 내부 | 소울풀한 멜로디가 돋보이는 클래식 딥하우스 곡입니다. |
| 4 | 조지 모렐 | 그루브하자 | 미니멀하면서도 뛰어난 그루브를 지닌 초기 NY 하우스. |
| 5 | 직장에서 석사 | 하 댄스 | 하우스의 타악기적 요소를 강조한 작품이다. |
| 6 | 케니 마약 | 버킷헤드 EP | 혁신적인 샘플과 리듬의 인상적인 사용. |
| 7 | 지하 네트워크 | 괜찮아 | 멜로디와 비트의 완벽한 밸런스를 갖춘 클럽입니다. |
| 8 | 그루브 아르마다 | 하우스 음악은 절대 죽지 않을 것입니다 | 하우스에 대한 경의를 표하며 이후 릴리스에 영향을 미칩니다. |
| 9 | 논리 | 경고 (Juan Atkins Remix) | 테크노와 하우스의 신선한 융합. |
| 10 | 빅터 시모넬리 | 당신은 나를 느끼나요 | 멜로딕 딥하우스(Melodic Deep House)는 클럽의 인기곡이다. |
1993-1997: 황금 시대 — 클럽에서 차트까지
시대 배경: 90년대 중반 하우스 음악은 빠르게 유럽과 미국을 넘나들었습니다. 클럽 찬가가 라디오와 차트로 퍼지고 리믹스 문화가 성숙해졌습니다.
주요 순간/대표작
- 릴 2 Real feat. 미친 스턴트맨 — 나는 움직이고 싶어 (1993)
- Armand Van Helden — Witch Doktor (1994)
- 조쉬 윙크 — 더 높은 의식 상태(1995)
- Ultra Naté — 무료 (1997)
장비 동향
- E-MU SP-12 / SP-1200 (거칠고 따뜻한 샘플 질감)
- Akai MPC 시리즈 (MPC60~MPC2000 시리즈)
- Roland TR-909 / TR-808(킥/하이햇)
- 아웃보드/테이프 가공으로 “두께”를 만들어 내는 기술
| 아니요 | 아티스트 | 트랙 | 댓글 |
|---|---|---|---|
| 1 | Reel 2 Real ft. The Mad Stuntman | 나는 움직이는 것을 좋아한다(1993) | 캐리비안 리듬을 특징으로 하는 세계적인 히트 댄스곡입니다. |
| 2 | 아르망 반 헬덴 | 마녀 의사 | 독특한 샘플링과 묵직한 비트가 인상적이다. |
| 3 | 바바라 터커 | 나는 장소를 찾았다 | 소울풀하고 따뜻한 보컬하우스. |
| 4 | 조지 모렐 | 모렐의 그루브 | 바닥에 멋지게 보이는 간단한 루프. |
| 5 | 인도 | 사랑에 빠지다 | 감미롭고 부드러운 보컬이 빛나는 작품. |
| 6 | 조쉬 윙크 | 더 높은 의식 상태 | 사이키델릭한 요소가 가미된 클럽 찬가입니다. |
| 7 | 하드드라이브 | 그냥 믿으세요 | 감성적인 코드 진행이 돋보이는 클래식 딥하우스 곡입니다. |
| 8 | 바바라 터커 | 함께있어 | 클래식 보컬하우스, 감성적인 노래. |
| 9 | 직장에서 석사 | 신경질적인 트랙 | 타이핑과 라이브 퍼포먼스가 절묘하게 결합된 트랙입니다. |
| 10 | 울트라나테 | 무료 | 긍정적인 가사를 지닌 하우스 역사상 가장 기억에 남는 성가 중 하나입니다. |
1998-2002: 확장, 혼란, 폐쇄
배경: 호황의 정점과 치열한 시장 경쟁. 글로벌 전략을 모색 중인 가운데, 메이저 기업과의 자본관계가 파문을 일으키고 있다.
이벤트: 워너와 제휴 후 2002년에 사업이 일시적으로 중단되었습니다.
대표작
- Wamdue 프로젝트 — King of My Castle (1997/1999 히트)
장비 동향 DAW와 소프트웨어 플러그인이 제작 워크플로우에 도입되기 시작했으며, 하드웨어 장비의 사운드를 DAW와 함께 재현하고 통합하려는 움직임이 가속화되었습니다.
| 아니요 | 아티스트 | 트랙 | 댓글 | ||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 왓듀 프로젝트 | 내 성의 왕 | 세계적인 히트작, 멜로디와 리듬의 절묘한 융합. | ||||
| 2 | 바바라 터커 | 내 마음을 가지고 놀지 마세요 | 보컬을 주인공으로 한 그루브 딥하우스. | 2 | 바바라 터커 | 내 마음을 가지고 놀지 마세요 | |
| 3 | 조지 모렐 | 렛츠 그루브 98 | 1998년에 출시되었으며 현대적인 편곡이 특징입니다. | ||||
| 4 | 릴 피플 | 비 | 재즈적인 요소와 하우스 비트가 결합된 작품이다. | ||||
| 5 | 그루브 아르마다 | 슈퍼스타일링’ | 펑키하고 에너지 넘치는 클럽 곡. | ||||
| 6 | 아르망 반 헬덴 | 당신은 나를 모른다 | 클럽의 필수품인 멜로디 하우스. | ||||
| 7 | 인도 | 사랑과 행복 | 보컬의 표현력이 빛나는 딥하우스. | ||||
| 8 | 바바라 터커 | 모두가 춤을 춥니다(혼 노래) | 호른 이펙트가 인상적인 댄스 플로어 곡입니다. | ||||
| 9 | 무스 T. | 호색한(엄격한 편집) | 유머와 그루브가 있는 클래식. | ||||
| 10 | 셀레다 | 음악이 답이다 | 긍정적인 메시지와 댄스 비트의 융합. |
2007-2010: 재시작 및 해외 확장
배경: 댄스음악의 디지털 유통과 세계화.
이벤트: 2007년 독립단체로 재출발. 과거 카탈로그를 디지털 유통을 통해 재인쇄하면서 새로운 아티스트와 함께 발매를 재개했습니다.
대표 릴리스
- 쿠엔틴 해리스, 오선라데, 데니스 페러, 밥 싱클라 등
장비 동향 DAW 중심, 플러그인 음원, 소프트웨어/아날로그 모델링이 주류가 되었습니다.
| 아니요 | 아티스트 | 트랙 | 댓글 |
|---|---|---|---|
| 1 | 쿠엔틴 해리스 | 젊어지자 | 모던한 딥 하우스, 매끄러운 그루브. |
| 2 | 데니스 페러 | 안녕 안녕 | 활기찬 바닥을 위한 하우스 트랙. |
| 3 | 오순라데 | 구상(엄격히 리믹스) | 재즈적이고 깊은 리믹스, 세련된 사운드. |
| 4 | 바바라 터커 | 나는 | 보컬하우스 왕도, 파워풀한 가창력이 인상적이다. |
| 5 | 밥 싱클라 | 월드 홀드 온(엄격한 재작업) | 선율적이고 긍정적인 플로어 찬송가입니다. |
| 6 | 그루브 아르마다 | 노래 4 Mutya (엄밀히 말하면 클럽 믹스) | 일렉트로닉과 하우스를 결합한 클럽용 리믹스입니다. |
| 7 | DJ 그레고리 | 엘르 | 깊고 잔잔한 그루브가 돋보이는 트랙이다. |
| 8 | 변신술사 | 차임벨 | 클래식 하우스를 재현한 느낌의 작품입니다. |
| 9 | 바바라 터커 | 하나 | 파워풀한 보컬과 클럽 친화적인 편곡. |
| 10 | 저작권 | 그는 | 차분한 분위기가 특징인 전형적인 딥하우스입니다. |
2013~현재: 카탈로그 가치화 및 권리 이전
시대배경: 음악 카탈로그의 투자 가치가 확대되고 있다. 90년대 댄스 카탈로그는 샘플링된 자료, 재발매, 라이선스를 통해 재평가됩니다.
발생한 상황: 2013년에 BMG는 Strictly Rhythm 마스터 카탈로그를 인수했습니다. 출판권은 이후에 양도되었습니다.
현재 위치 브랜드/카탈로그는 여전히 활성 상태이며 재발행, 편집, 라이센스 등을 위한 “자산”으로 사용됩니다.
| 아니요 | 아티스트 | 트랙 | 댓글 |
|---|---|---|---|
| 1 | 내일의 왕 | 드디어 (2014 리마스터) | 부드러운 음질로 리마스터링된 전통적인 딥하우스입니다. |
| 2 | 데니스 페러 | 미치광이 3000 | 모던하고 세련된 하우스 비트가 특징입니다. |
| 3 | 쿠엔틴 해리스 | 나의 기쁨 (재편집) | 클럽용으로 재편집된 딥 하우스. |
| 4 | 바바라 터커 | (그것에 대해) 생각 2015 믹스 | 감성 가득한 보컬하우스를 재해석한 곡입니다. |
| 5 | 허니 디종 | Houze Muzik(엄격 출시) | 그루브를 강조한 모던하우스의 최전선. |
| 6 | 루이 베가 | 댄스 리추얼(2016) | 라틴풍의 딥하우스. |
| 7 | DJ 스펜 | 하우스의 정신 | 전통 가옥의 본질을 현대적으로 재해석한 주택입니다. |
| 8 | 데이비드 펜 | 콘손 | 부드러운 그루브와 멜로디가 돋보이는 클럽 곡입니다. |
| 9 | 리바 스타 | 하우스 네이션 2020 | 에너제틱한 하우스, 바닥을 빛나게 하는 비트. |
| 10 | 바바라 터커 | 나는 기분이 좋아진다 (리믹스 2021) | 명곡을 현대적인 편곡으로 리믹스한 곡으로, 보컬이 돋보이는 곡이다. |
장비(생산도구) 변경사항 요약
| 타이밍 | 주요장비 |
|---|---|
| 1989~90년대 초반 | 롤랜드 TR-909 / TR-808, TB-303, 턴테이블 + 믹서 |
| 90년대 중반 | E-MU SP-12 / SP-1200, Akai MPC 시리즈, 아웃보드/테이프 |
| 2000년대~현재 | DAW(Pro Tools, Ableton, Logic), 플러그인/소프트웨어 신디사이저 |
세대별 대표 명작(간단목록)
| 연도 | 연도 | 아티스트 | 일 | 중요성 |
|---|---|---|---|---|
| 조기 | 1990 | 로저 산체스 | Luv Dancin’ | NY 클럽과 직결된 초기 명작 |
| 황금시대 | 1993년 | 릴 2 리얼 | 이동을 좋아함 | 글로벌 히트 |
| 황금시대 | 1994년 | 아르망 반 헬덴 | 마녀 박사 | 뉴욕 하우스 아이콘 |
| 황금시대 | 1995 | 조쉬 윙크 | 더 높은 의식 상태 | 산성에 기대어 찬송가 |
| 황금기 ~ 후기 | 1997 | 울트라나테 | 무료 | 클럽 → 차트 크로스오버 |
| 후기 | 1999 | 왓듀 프로젝트 | 내 성의 왕 | 리믹스로 세계 히트작 |
##클래식하우스의 보물창고
Strictly Rhythm은 A&R에게 ‘클럽에서 효과가 있는 것 = 좋은 것’에 대한 철저한 이해를 제공하고 프로듀서에게 ‘시험장’을 제공합니다. 한때 자본 문제로 문을 닫았지만 재개되어 회사의 카탈로그가 평가되어 현재는 ‘클래식 하우스 음악의 보고’로 재평가되고 있습니다.
참고자료
- 위키피디아: 엄격한 리듬
- 레드불 뮤직 아카데미: 글래디스 피사로(Gladys Pizarro)
- 레지던트 어드바이저 / XLR8R: 라벨 폐쇄/재구성
- BMG 공식 뉴스: Strictly Rhythm 카탈로그 획득
- Todd Terry / Masters At Work 인터뷰: 장비 및 생산 방법