Shoegaze - 역사적 배경, 유명 기록, 장비의 변화, 추천 트랙 10선 -
글 : mmr │ 주제 : Shoegaze의 유래부터 현재까지
슈게이즈(Shoegaze)는 1980년대 후반 영국을 중심으로 발전한 음악 장르로, 우렁찬 기타와 깊이 있는 리버브와 딜레이 효과, 성찰적인 보컬 스타일이 특징이다. 이름은 신발을 응시한다는 뜻의 ‘gaze’라는 단어에서 유래되었으며, 플레이어가 효과 조작에 집중하면서 머리를 숙이고 연주하는 방식에서 유래했다고 합니다.
아래에서는 슈게이즈의 역사를 10년 단위로 되돌아보고, 대표적인 명작과 사용 장비의 변화를 소개하겠습니다.
1980년대 — 유래
역사적 배경
- 포스트 펑크와 뉴 웨이브의 트렌드를 따르면서도 기타 노이즈와 팝 멜로디를 융합하는 새로운 접근 방식이 모색되었습니다.
- 크리에이션 레코드 등 인디 레이블이 주도하고 있다.
대표작
사용장비
- 기타: 펜더 재즈마스터, 재규어
- 이펙터: 빅 머프, 보스 DD-3 딜레이, 일렉트로-하모닉스 메모리 맨
- 앰프: Vox AC30, Fender Twin Reverb
추천곡 10곡 (1980년대)
| 노래제목 |
아티스트 |
댓글 |
| 당신은 나를 실현하게 만들었습니다 |
마이 블러디 발렌타인 |
노이즈와 감미로운 멜로디의 융합 |
| 곧 |
마이 블러디 발렌타인 |
슈게이즈의 미래상을 정의한 명작 |
| 로렐라이 |
콕토 트윈스 |
꿈꾸는 질감의 선구자 |
| 그냥 꿀처럼 |
예수와 마리아 사슬 |
감미로운 멜로디와 포효의 원형 |
| 원시 화가 |
펠트 |
영국 인디와 미학의 융합 |
| 증기 트레일 |
타고 |
장엄한 현악기와 포효 |
| 맛 |
타고 |
초기 라이딩의 상징적인 숫자 |
| 거룩함보다 더 깊다 |
무성한 |
여성보컬과 포효의 유래 |
| 잃을 것이 별로 없다 |
사랑의 집 |
아름다운 멜로디와 피드백 |
| 거꾸로 |
예수와 마리아 사슬 |
노이즈팝 기념비 |
1990년대 — 황금기
역사적 배경
- My Bloody Valentine의 Loveless(1991)는 장르의 정점을 나타냅니다.
- 라이드(Ride), 슬로우다이브(Slowdive), 러쉬(Lush) 등 명작을 잇달아 발표했다.
- 브릿팝의 부흥으로 일시적으로 쇠퇴했지만, 후대에서는 높은 평가를 받았다.
대표작
사용장비
- 기타: 펜더 재즈마스터, 깁슨 레스 폴
- 이펙터: Digitech Whammy, Yamaha SPX90, Boss CE-2 Chorus
- 녹음 기술: 레이어드 멀티 녹음을 통한 ‘소리의 벽’ 구축
추천 10곡 (1990년대)
| 노래제목 |
아티스트 |
댓글 |
| 얕은 |
마이 블러디 발렌타인 |
장르를 정의한 폭발적인 팝 |
| 태양이 안타 때 |
슬로우다이빙 |
아름다운 부유감의 상징 |
| 앨리슨 |
슬로우다이빙 |
덧없고 투명한 명곡 |
| 증기 트레일 |
타고 |
현악기 편곡과 꿈같은 느낌 |
| 모두 남겨두세요 |
타고 |
프로그레시브 록 전개의 걸작 |
| 디럭스 |
무성한 |
가볍고 생생한 기타 노이즈 |
| 욕망 라인 |
무성한 |
깊은 사운드스케이프 |
| 눈가리개 |
곡선 |
전기소자를 접목한 선구자 |
| 체리색 펑크 |
콕토 트윈스 |
드림팝과의 교차점 |
| 가끔 |
마이 블러디 발렌타인 |
슈게이즈의 마음을 사로잡는 노래 |
2000년대 — 부흥기
역사적 배경
- Mogwai, Sigur Rós 등 포스트록 밴드와의 융합.
- 미국을 중심으로 새로운 세대의 Shoegaze 부흥이 진행되고 있습니다.
- 인터넷 문화의 확산으로 재평가가 가속화되고 있다.
대표작
사용장비
- 디지털 리버브/딜레이 (Line6 DL4)
- 소프트 신디사이저 및 DAW(Pro Tools, Logic)
- 기타: 펜더 스트라토캐스터, 텔레캐스터도 증가
추천곡 10곡(2000년대)
| 노래제목 |
아티스트 |
댓글 |
|
| 꽃속으로 달려가다 |
M83 |
꿈과 포효의 융합 |
|
| 미국 |
아소비섹수 |
일본의 서정성과 슈게이징의 만남 |
|
| 목요일 |
아소비섹수 |
아름다운 멜로디와 폭발적인 함성 |
|
| 아무 일도 일어나지 않았습니다 |
디어헌터 |
소음과 반복의 마법 |
|
| 헤더우드 |
M83 |
깊은 분위기 |
|
| 드림스 번다운 (Live) |
타고 |
부흥기의 상징적인 공연 |
|
| 안녕 |
울리히 슈나우스 |
일렉트로슈게이즈 대표 |
|
| 내가 어렸을 때 |
팬토그램 |
일렉트로와 꿈의 교차점 |
|
| 또 다른 공간의 노래 |
실패 |
미국식 대안과 포효의 융합 |
|
| 가끔 |
항상 |
JAMC & 호프 산도발 |
소음과 팝 사이의 경계 |
2010년대 — 네오 슈게이즈
역사적 배경
- 인터넷 세대에 의해 발견되어 새로운 지지를 얻었습니다.
- DIIV, Nothing 등 신세대 밴드가 등장하고 있다.
- 드림팝(Dreampop)과 칠웨이브(Chillwave)의 융합.
대표작
사용장비
- 이펙터의 다양화 (Strymon, EarthQuaker Devices)
- DAW로 믹싱 정확도 향상
- 빈티지 장비 재평가 (재즈마스터, 빅머프)
추천곡 10곡 (2010년대)
| 노래제목 |
아티스트 |
댓글 |
| 알고 지낸 지 얼마나 됐나요 |
DIIV |
네오슈게이즈의 기수 |
| 흠뻑 |
DIIV |
돌진하는 느낌과 깊은 리버브 |
| 구부러진 못 |
아무것도 |
소리의 무거운 벽 |
| 현기증 |
해변 화석 |
인디와 꿈의 융합 |
| 마음을 상상해 보세요 |
링고 데스스타 |
폭발성과 달콤함의 공존 |
| 당신을 영원히 떠나 |
링고 데스스타 |
라이브 느낌 가득한 포효하는 사운드 |
| 불안의 문 |
상품 |
펑크와 시선의 혼합 |
| 러브버즈 (표지) |
길들인 임팔라 |
정신과 시선의 교차점 |
| 블루라이트 |
야생 아무것도 |
주변의 꿈의 풍경 |
| 시상식 (라이브) |
DIIV |
슈게이징과 포스트펑크의 융합 |
2020년대 — 지금
역사적 배경
- 전세계적으로 재평가가 가속화되고 있습니다.
- 페스티벌, 스트리밍 등을 통해 전파돼 젊은 세대에게도 인기가 높다.
- 슈게이징 기법은 K-POP, 일본 시티팝의 재평가와도 연결된다.
대표작
사용장비
- 소프트웨어 효과(점점 더 많은 플러그인)
- 가정녹화/유통환경 대중화
- 빈티지 장비와 최신 기술의 하이브리드 운영
추천곡 10곡(2020년대)
| 노래제목 |
아티스트 |
댓글 |
| 기근 수용소 |
아무것도 |
현대적이고 심오한 포효 |
| 바람을 잡아라(재작업) |
슬로우다이빙 |
새로운 슬로우다이브의 상징 |
| 키스 |
슬로우다이빙 |
투명한 멜로디의 아름다움 |
| 적게 말하세요 |
아무것도 |
어둡고 압도적인 소리의 벽 |
| 퇴색하지 마세요 |
링고 데스스타 |
상큼한 활활 타오르는 아름다움 |
| 어둠을 꿈꾸며 |
타마린 |
모던 드림 시선 |
| 유죄를 위해 |
블랑켄베르크 |
러시아의 새로운 세대 |
| 실어증 |
이런 새끼 사슴 |
Blackgaze 확장 |
| 욕구 |
DIIV |
네오게이즈 심화 |
| 쉬머 |
윙윙 소리 |
무겁고 깊은 소리 |
포효하는 소리와 아름다운 선율 사이에서 흔들리는
슈게이즈는 1980년대 후반에 싹을 틔워 1990년대에 전성기를 맞이했고, 한때 쇠퇴했지만 2000년대 이후 다시 부활했다. 2010년대부터 현재까지 그 음악성은 다양화되고 세분화되면서도 전 세계적으로 계속 사랑받고 있다. 굉장한 사운드와 아름다운 멜로디를 오가는 이 장르는 오늘날의 디지털 세대에도 계속해서 강한 영향을 미치고 있습니다.