[칼럼] 하라카미 레이 - 교토에서 태어난 조용한 일렉트로닉 사운드

Column ko Ambient Electronica
[칼럼] 하라카미 레이 - 교토에서 태어난 조용한 일렉트로닉 사운드

프롤로그: 음향실에 사는 교토

글 : mmr │ 주제 : 하라카미 레이의 음악과 교토의 분위기와 미학

하라카미 레이의 음악을 들을 때 가장 먼저 느끼는 것은 ‘평온함’입니다. 그것은 단지 주변의 침묵이 아니라 소리 사이의 ‘마’에 떠 있는 숨결과 같습니다. 그의 소리는 확실히 교토라는 도시가 가지고 있는 ‘공간의 미학’을 호흡하고 있습니다.

종소리의 여운, 여름 소나기의 촉촉함, 겨울 시라카와의 맑은 물. 직접 샘플링하지는 않았지만 하라카미 레이의 사운드는 어쩐지 교토의 분위기를 그대로 전달하고 있습니다.


1장: 하라카미 레이의 등장 - ‘도시의 침묵’을 소리로 바꾸다

하라카미 레이(Rei Harakami)는 1990년대 후반 시부야케이(Shibuya-kei)와 IDM의 부흥 속에서 갑자기 등장한 교토 태생의 트랙 메이커이다. 화려한 도쿄 분위기와는 또 다른 ‘개인실’, ‘성찰’적인 일렉트로닉 사운드를 선사했다.

그의 대표 초기작 ‘Red Curb’(1999)는 아날로그 신디사이저의 둥글림과 미니멀한 리듬이 조화를 이룬 작품이다. 클럽의 흥겨움보다는 다다미 바닥에서 혼자 듣기 좋은 전자음악. 거기에는 교토 사람들의 전형적인 ‘절제된 유머’와 ‘부드러운 고독’이 있습니다.

그의 노래는 화려하지는 않지만 들을수록 당신의 세계는 더욱 넓어진다. 그 경험은 마치 사찰 정원에 앉아 바람 소리를 듣는 것과 비슷합니다.


2장: 교토의 맥락 - 마치야, 계절, 빛과 그림자

교토는 역사와 자연, 삶의 리듬이 다층적으로 얽혀 있는 도시입니다. 하라카미 레이는 이러한 ‘중첩’이라는 문화적 구조 속에서 성장했습니다.

오래된 타운하우스의 처마 사이로 바람이 불어오고, 등불의 빛이 강물에 반사됩니다. 그의 음악에서는 이러한 ‘풍경의 층위’가 소리로 재구성된다.

“풍경은 멜로디가 된다. 리듬은 시간의 흐름을 반영한다.”

하라카미의 말처럼 그의 음악은 단순한 테크노가 아니라 ‘교토의 시대’를 소리를 통해 표현하려는 시도였습니다.


3장: 직업 세계 분석

“빨간 연석”(1999)

따뜻한 비트와 부드러운 음색이 특징이다. 일렉트로닉 사운드이면서도 유기적인 호흡을 갖고 있다. 마치 도시 한구석에서 혼자 조용히 웃고 있는 것과 같습니다.

“오파 q”(2001)

더욱 투명하고 부유하는 느낌을 주는 어쿠스틱한 아름다움. 소리의 입자는 빛처럼 흩어지며 ‘소리=빛’의 관계가 명확해진다. 교토의 아침 안개와 같은 맑음이 있습니다.

“욕망”(2005)

일렉트로닉 사운드를 활용해 ‘인간의 감정’을 그린 앨범. 비트 깊은 곳에는 외로움과 따뜻함이 공존한다. 이 기간 동안 하라카미의 사카모토 류이치와의 협력은 하라카미의 “일본 사운드”를 더욱 강화했습니다.

“불안”(2011)

말년에 출판된 작품이다. 뭔가 일시적인 느낌이 있고 끝을 받아들이는 평온함의 느낌을 줍니다. 마치 교토의 가을 같고, 떨어지는 낙엽을 바라보며 웃게 만드는 슬픔입니다.


第4章:Harakamiと友人たち ― UA、坂本龍一、二階堂和美

UAとの共作「ミルクティー」や、坂本龍一とのコラボレーションは、
Rei Harakamiの音楽に“人の声”という新たな要素を加えた。

坂本龍一は彼を「最も静かな革命家」と評したという。
電子音とアコースティックの境界を溶かし、「優しさ」と「構築美」を両立させた稀有な存在だった。

二階堂和美との交流もまた、Harakamiの“日常的な音楽”への傾倒を示している。
彼の音は、決して難解な実験音楽ではなく、生活のリズムそのものだった。


第5章:ローカルからグローバルへ ― 京都発電子音の系譜

Rei Harakamiの存在は、のちの日本のローカル・エレクトロニカに大きな影響を与えた。
彼の後を追うように、京都・関西圏からはaus、agraph、Ametsub、no.9といったアーティストが登場した。

その音は共通して、都市と自然のあわいを描いている。
Harakamiが築いた“京都の静寂の音”は、グローバルな文脈においても独自の位置を占める。


第6章:喪失と継承 ― Harakamiの残響を受け継ぐ者たち

2011年、彼の急逝は音楽界に深い喪失感をもたらした。
しかしその後、多くのアーティストたちが彼の音を引き継いでいる。

tofubeats、serph、または環境音を再構築する若手たちの作品の奥に、
Rei Harakami的“呼吸する電子音”の影が見える。

音楽シーンにおける彼の影響は、今も京都という土地を超えて広がり続けている。


終章:音と風景の同化 ― “京都的エレクトロニカ”の美学

Rei Harakamiの音楽は、風景と人間、自然とテクノロジーの調和を体現していた。
そこには、“便利”でも“刺激的”でもない、静かな幸福感がある。

彼の遺した音は、京都の夕暮れのように柔らかく、決して消えない。
耳を澄ませれば、今もその音は町のどこかに漂っている。

静けさの中に音がある。音の中に、京都がある。


Rei Harakami 年表

timeline title Rei Harakami Chronology 1970 : 京都に生まれる 1997 : 初のEP『Rei Harakami』発表 1999 : 1stアルバム『red curb』 2001 : 2ndアルバム『opa q』 2005 : 3rdアルバム『lust』 2008 : 坂本龍一との共作「Asience」参加 2011 : 『unrest』発表、急逝 2020 : 再評価の波、トリビュート盤制作

図:音と風景の対応関係図

graph TD A["自然の音(風・水・鳥)"] --> B["電子音の質感(粒子・揺らぎ)"] C["京都の風景(寺・町家・路地)"] --> D["構成の美学(間・余白・非対称)"] B --> E["Harakamiの音世界"] D --> E

Rei Harakami – [lust]

「Rei Harakami – [lust]」は、 2005年リリースのレイハラカミ4枚目のオリジナルアルバム。

트랙리스트

1. Long Time
2. Joy
3. Lust
4. Grief & Loss
5. Owari No Kisetsu
6. Come Here Go There
7. After Joy
8. Last Night
9. Approach
10. First Period

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