서장 : 힙합이 이야기가되는 순간
| 문장: mmr | 테마: 힙합을 단편적인 자기 표현에서 장대한 이야기 예술로 확장한 켄드릭 라머에 대해서 |
Kendrick Lamar의 작품군은, 악곡의 집합이 아니고, 1권의 장편 소설, 혹은 고전적 서사시에 가까운 구조를 가지고 있다. 그의 앨범은 ‘곡순’이라는 개념을 넘어 시간·시점·사용자를 조작하면서 개인사와 사회사를 겹쳐 간다. 거기에는 우연이나 즉흥이 아니고, 면밀하게 설계된 이야기의 골격이 존재한다.
힙합은 본래 순간의 감정과 현실을 잘라내는 표현으로 발전해 왔다. 배틀, 블록파티, 라디오에서 흐르는 한 곡 한 곡은 찰나적이어야만 했다. 그러나 Kendrick은 그 형식을 사용하면서 장거리 이야기를 말하는 방법을 제시했다. 앨범을 통해 듣는 것으로 밖에 전모가 보이지 않는 구조는 청취자에게 능동적인 독해를 요구한다.
또한 그의 말은 자기 찬양이나 성공담에 회수되지 않는다. 오히려 실패, 공포, 후회, 모순을 적극적으로 이야기의 중심에 두는 것으로, 힙합이 피해 온 「약점」이나 「침묵」을 가시화한다. 이것은 서사시가 영웅의 영광뿐만 아니라 시련과 고뇌를 그려온 역사와 겹친다.
힙합이 순간적 표현에서 장거리 주행 이야기로 바뀌는 지점에 Kendrick Lamar는 서 있습니다.
Compton이라는 서사시적 무대
지리와 현실
KendrickLamarDuckworth은 1987년, 캘리포니아 콤프턴에서 태어났다. 이 거리는 N.W.A 이후 서해안 갱스터 랩의 상징으로 말해 온 곳으로 폭력·빈곤·경찰권력·인종문제가 매일 묻혀 있는 공간이었다. Kendrick의 이야기는이 특정 위치에서 한 번도 벗어나지 않습니다.
콤프턴은 단순한 배경이 아니라 이야기를 규정하는 힘을 가진다. 이동경로, 교차로, 주택가, 패스트푸드점 등 구체적인 디테일이 반복 등장해 추상화를 거부한다. 서사시의 도시 국가나 전장처럼 이 도시 자체가 하나의 등장 인물로 기능한다.
화자의 입장
그는 “밖에서 부감하는 해설자”가 아니라 “내부에 사는 당사자”라고 말한다. 그 말자는 일관되게 고정되어 있는 것이 아니라 소년, 관찰자, 가해자, 피해자, 선지자로 변화한다. 관점의 흔들림은 단순한 선악 이원론을 거부하고 현실의 복잡성을 그대로 유지한다.
이 다시점 구조는 고전 서사시에서 보이는 신들과 인간, 영웅과 이야기의 왕복과 비슷하다. Kendrick은 자신을 주인공에 두면서도 완전히 동일화하지 않는 거리를 유지한다.
Kendrick의 이야기는 Compton이라는 장소 그 자체가 이야기 부분이되는 순간을 포함한다.
Section.80 : 장 세워진 세대의 이야기
세대라는 테마
2011년 ‘Section.80’은 레이건 정권기에 태어난 세대를 축으로 구성되어 있다. 앨범 타이틀 자체가 ‘Section.80’이라는 장번호처럼 기능하며 사회정책·드래그·교육 격차가 젊은이들의 삶에 끼친 영향을 그린다.
단편 연작의 구조
각 악곡은 독립된 단편인 듯이 세대 비평이라는 한 줄로 묶여 있다. 여기에서는 아직 명확한 주인공은 존재하지 않고, 복수의 인물상이 스케치적으로 배치된다.
이야기는 개인에 집중하기 전에 먼저 세대 전체로 퍼져 간다.
good kid, m.A.A.d city: 완전한 서사시 앨범
앨범 전체가 하룻밤 이야기
2012년 ‘good kid, m.A.A.d city’는 Kendrick Lamar의 서사시적 구조가 처음으로 완전한 형태로 결실된 작품이다. 앨범 전체가 Compton에서 보내는 어느 날의 사건으로 구성되어 있다.
스키트라는 장치
부모로부터의 유수전, 총성, 동료와의 대화 등의 스킷은, 장면 전환과 시간 경과를 명시하는 역할을 담당한다. 이것은 고전 서사시에 있어서의 이야기부의 삽화나 합창에 가까운 기능을 갖는다.
주인공의 변용
Kendrick 자신이 「good kid」이면서, 「m.A.A.d city」에 삼켜져 가는 과정은, 영웅담에서의 시련의 연속으로서 그려진다.
이 앨범은 힙합 사상 가장 명확한 이야기 구조를 가진 작품 중 하나이다.
To Pimp a Butterfly: 신화와 정치의 융합
추상화 된 이야기
2015년 ‘To Pimp a Butterfly’에서는 이야기가 단번에 추상화된다. 개인사는 흑인사, 미국사로 확장되어 말은 우화적이 된다.
시의 반복 구조
앨범을 통해 단편적으로 제시되는 포엠은 이야기의 끝반에 하나로 결합한다. 이 반복과 회수는 서사시에서 복선 회수와 동일한 구조를 갖는다.
Tupac Shakur와의 대화
최종곡으로 배치되는 Tupac과의 대화는 망령적 존재와의 대화라는 신화적 모티프를 상기시킨다.
개인의 성공과 공동체의 고난이 충돌하는 지점에서 이 이야기는 신화가 된다.
DAMN.: 시간을 역행하는 비극 구조
양방향 이야기
2017년 DAMN은 곡 순서를 반대로 재생함으로써 다른 의미를 갖도록 설계되어 있다. 이것은 시간을 역행하는 비극 구조이며, 선택과 결과의 관계를 다시 묻는다.
일곱 가지 감정
각 악곡은 인간의 감정과 죄를 상징적으로 다루며 종교적 우화를 띤다.
이 앨범에서는 이야기의 인과관계 그 자체가 테마가 된다.
Mr. Morale & the Big Steppers: 내면으로 하강
공공 서사에서 사적 고백으로
2022년의 본작에서는 이야기는 사회에서 개인의 내면으로 깊이 숨어있다. 외상, 가족, 치료라는 주제가 전면에 나온다.
이중 구성의 의미
Big Steppers와 Mr. Morale이라는 이항 대립은 외향의 역할과 내성적 자기를 분단한다.
서사시는 여기서 영웅담을 그만두고 인간의 고백으로 모습을 바꾼다.
연표:Kendrick Lamar 주요 작품과 이야기적 진화
- 1987년: Compton에서 태어난
- 2011년: Section.80 발표
- 2012년: good kid, m.A.A.d city 발표
- 2015년: To Pimp a Butterfly 발표
- 2017년: DAMN. 발표
- 2022년: Mr. Morale & the Big Steppers 발표
시간이 지남에 따라 이야기의 초점은 외계에서 내면으로 이동합니다.
결론 : 힙합 서사시의 도달점
Kendrick Lamar는 힙합을 단편적인 자기 표현에서 장대한 이야기 예술로 밀어 넣었습니다. 그의 앨범은 각각 독립적인 서사시이자 동시에 하나의 긴 인생어이기도 하다.
그의 작품군은 21세기의 새로운 서사시의 표준형이 되었다.