에티오-재즈는 어떻게 탄생했나요?
글 : mmr │ 주제 : 에티오 재즈의 유래, 테크닉, 역사적 배경, 명작, 오늘날에 미친 영향
에티오재즈(Ethio-Jazz)는 아프리카 음악사에서 독특한 음악 장르이다. 이것의 상징은 Mulatu Astatke입니다.
그는 1960년대 에티오피아 전통 음계와 황금시대 음악문화, 서양 재즈 교육, 라틴 음악, 현대 편곡 기법을 융합해 자신만의 스타일을 확립했다.
# 1. 에티오피아 음악의 기초: 펜타토닉 음계(키넷)와 독특한 모달 문화
에티오피아에는 고대부터 에티오피아 정교회 기독교 성가(자라), 현지 아즈마리 음유시인 문화, 수도 아디스아바바의 도시음악 등 다층적인 음악문화가 존재해 왔습니다.
특히 유명한 것은 ‘qenet’이라고 불리는 에티오피아의 독특한 모달 시스템이다. 네 가지 일반적인 Kinets이 있습니다.
- 티지타: 우울한 모드, 에티오-재즈의 중심 모드.
- 바티
- 대사
- 안치호예
서양의 메이저/마이너와는 다른 독특한 스케일 무브먼트를 가지고 있으며, 이는 나중에 Mulatu와 재즈의 융합을 위한 중요한 기반이 되었습니다.
# 2. 1950~60년대: 물라투 아스타투케(Mulatu Astatuke)의 해외 유학과 음악 형성
Mulatu Astatuke(1943~)는 에티오피아 짐마에서 태어났습니다. 어린 나이에 그는 유학을 선택했고, 먼저 영국으로 여행을 떠났고 그곳에서 당시의 재즈와 라틴 음악을 접했습니다. 그 후 그는 미국으로 이주하여 Berklee College of Music에서 재즈와 편곡을 공부한 최초의 아프리카 학생 중 한 명이 되었습니다.
▼ 음악 형성의 요소
- 에티오피아 전통 모드
- 재즈이론(특히 모달재즈)
- 라틴 음악 리듬
- 아메리칸 소울/R&B
- 비브라폰, 콩가 등 다양한 악기 체험
이는 나중에 ‘에티오-재즈’로 알려지게 되는 독특한 장르를 탄생시키는 토대가 되었습니다.
- 1960년대 후반: 에티오-재즈의 탄생
Mulatu는 자신의 음악을 “Ethio-Jazz”라고 부르기 시작한 최초의 사람으로 알려져 있습니다. 1960년대 후반 그는 에티오피아 음계(키넷)와 재즈 즉흥 연주, 편곡 기법을 융합해 에티오피아 전통음악의 현대화를 시도했다.
대표적인 초기 작품은 다음과 같습니다.
- ** 《Afro-Latin Soul (1966-67)》 시리즈**
- ** 《에티오피아의 물라투(1972)》**
예를 들면 다음과 같습니다.
- 황금시대(1960~70년대): 아디스아바바의 도시문화와 음악산업
1960~70년대 에티오피아에서는 도시화와 국제교류가 진행되면서 아디스아바바의 음악계는 클럽, 호텔, 군악대 연주자들을 중심으로 활성화됐다.
주요 기능:
- 빅밴드 재즈 오케스트라
- 하일레 셀라시에 황제 시대의 문화적 지원 *많은 가수들이 등장하고 음반 산업이 번성했습니다.
- 에티오피아 군악대(황실경호대) 연주능력 향상 등
이 시대의 주요 레이블은 Amha Records와 Kaifa Records였습니다. 나중에 ‘Éthiopiques’ 시리즈로 전 세계적으로 재평가된 음원 중 상당수가 이 시기에 녹음되었습니다.
Ethio-Jazz 음악 구조 다이어그램
キネット(Tizita など)"] --> F["Ethio-Jazz"] B["ジャズ理論/モーダル"] --> F C["ラテン音楽リズム"] --> F D["ソウル/R&B"] --> F E["アディスの都市文化/録音産業"] --> F
- 1970년대: 사회 변화와 음악계의 쇠퇴
1974년 에티오피아 혁명 이후 정치 상황의 변화로 인해 클럽 문화가 침체되고 많은 음악가들이 해외로 이주하게 되었다. 녹음 환경도 제한되었고, Ethio-Jazz는 점차 지하로 내려갔습니다.
그러나 Mulatu 자신은 계속 해외에서 활동하며 간헐적으로 녹음을 했습니다.
- 1990년대 후반: Éthiopiques 시리즈를 통한 국제적 재평가
1997년부터 시작된 ‘Éthiopiques’ 시리즈(Buda Musique)는 에티오피아 황금시대의 음원을 전 세계에 소개한 대규모 아카이브 프로젝트입니다.
Mulatu의 작품, 에티오피아 가수(Mahmoud Ahmed, Tilahun Gessese 등), 군악대 녹음이 재발행되었고 이로 인해 Ethio-Jazz에 대한 전 세계적인 재평가가 촉발되었습니다.
- 2000년대: 영화 ‘브로큰 플라워’로 획기적인 발전
2005년 Jim Jarmusch 감독의 영화 Broken Flowers의 음악으로 사용되었습니다. Mulatu의 노래가 많이 사용되어 많은 주목을 받았습니다.
이번 행사 이후 유럽, 북미 아티스트와의 콜라보레이션이 늘어나고, Ethio-Jazz는 다시 한번 국제적인 음악 장르로 인정받게 되었습니다.
# 8. 음악 이론: Ethio-Jazz의 사운드를 구성하는 기술
여기서는 사실을 바탕으로 소리의 구조를 정리하겠습니다.
■ 8.1 모드
일반적인 예:
- 티지타 마이너(슬픔 모드/에티오피아 재즈의 상징)
- Ambassel, Bati 메이저/마이너 등
서양 두리안, 믹솔리디안과 유사하며, 고유한 반음 진행과 모달 변경이 있습니다.
■ 8.2 리듬
- 6/8 시리즈
- 라틴 당김
- 군악대에서 파생된 행진곡 요소
- 암하라 지역의 댄스 리듬
■ 8.3 조직도
- 비브라폰(Mulatu 시그니처)
- 호른 섹션(트럼펫, 테너 색소폰)
- 콩가/봉고
- 일렉트릭 베이스
- 오르간/전자 피아노(특히 Farfisa 및 Rhodes)
▼ 인어: 에티오-재즈 작곡 흐름
# 9. 주요 아티스트 소개
■ 물라투 아스타케(Mulatu Astatke)
Ethio-Jazz의 창립자. 그의 대표작들은 1960년대 후반과 1970년대에 발표되었다. 그는 비브라폰 연주자이자 작곡가/편곡가로 국제적으로 인정받고 있으며 최근에는 하버드 대학교 및 기타 기관에서 음악 연구에 참여해 왔습니다.
■ 마흐무드 아메드
1960~70년대 아디스아바바를 대표하는 가수. Éthiopiques 시리즈로 국제적으로 재평가되었습니다.
■ 틸라훈 게세세
‘에티오피아 음악의 왕’으로 알려진 가수. 군악대 출신으로 수준급 노래 실력을 자랑한다.
■ 하일루 메르지아
아코디언과 오르간 연주자. 1970년대 Walias Band와 함께 활동했으며, 나중에 워싱턴 D.C.에서 재발견되어 전 세계를 순회했습니다.
# 10. 걸작 가이드
- 에티오피아의 물라투(1972) / 물라투 아스타케
- 에티오피크 Vol. 4: 에티오피아 재즈 & 악기 연주
- Hailu Mergia & Walias Band - Tche Belew(1977)
- Alemayehu Eshete – Éthiopiques Vol. 22
# 11. Ethio-Jazz가 세계에 미친 영향
■ 재즈/펑크/힙합
- 재즈 모드의 해석 확장
- 힙합에서 샘플 소재로 자주 사용됨
- 아프로비트/아프로퓨전에 대한 영향
■ 영화음악
‘브로큰 플라워(Broken Flowers)’ 이후 영화와 TV에서의 활용도가 늘어났다.
■ 유럽의 신세대 밴드
- 태양중심설
- 블랙 플라워(벨기에) 등은 Ethio-Jazz를 참조하는 음악을 개발합니다.
# 12. 연대기
# 13. 현대 에티오-재즈의 계승과 미래
현재 Ethio-Jazz는
- 유럽의 최첨단 재즈
- 아프로퓨처리즘
- 글로벌 비트
- 로파이/비트 음악 문화
타인과 교차하며 새로운 확장을 보여주고 있다.
Mulatu 자신도 음악 연구와 교육 활동을 계속하고 있습니다. 전통적인 음계와 현대 음악을 연결하려는 노력은 여전히 진행 중입니다.
# 14. 요약: Ethio-Jazz가 남긴 것
Ethio-Jazz는 단순한 ‘민족음악+재즈’가 아닙니다. 에티오피아 음악의 깊은 역사, 서양 재즈 교육, 도시 문화, 정치적 변화, 국제적 재평가 —이 모든 것이 교차하여 탄생한 복잡한 음악적 현상이다.
그 중심에는 Mulatu Astatuke의 혁신적인 비전이 있었습니다.