[칼럼] 칠웨이브/신스웨이브의 재평가 - 80년대 사운드와 인터넷 문화의 만남

Column ko 00s 10s Chillwave Synthwave

07 Dec 2025

[칼럼] 칠웨이브/신스웨이브의 재평가 - 80년대 사운드와 인터넷 문화의 만남

80년대 사운드와 인터넷 문화를 다시 연결하다

글: mmr

주제: Washed Out, FM-84, Com Truise 등을 바탕으로 Chillwave/Synthwave의 탄생과 미학, 예술, 인터넷 문화와의 관계에 대해 설명합니다.

2000년대 후반부터 2010년대에 급속히 확산된 Chillwave와 Synthwave는 1980년대 일렉트로닉 음악, 신디사이저, VHS 문화, 복고풍 게임 미학에서 영감을 받은 장르입니다. 그러나 둘 사이에는 ‘아련한 추억의 소리’와 ‘80년대 복고 영화적 사운드’라는 두 축이 다른 뚜렷한 차이가 있다.

1. 칠웨이브(Chillwave)란?

1-1. 출생(2009년경)

Chillwave는 일반적으로 2009년경에 설립되었습니다. 같은 해 음악 매체 ‘힙스터 런오프(Hipster Runoff)’가 ‘칠웨이브(Chillwave)’라는 단어를 사용하면서 이름이 유명해졌고, 인터넷에 농담으로 퍼졌다.

특징은 다음과 같습니다.

Lo-Fi 녹음
신디사이저 + 샘플러 중심의 부드러운 질감
보컬이 리버브에 녹아있습니다
80년대 시티팝과 드림팝의 영향
연한 색상, 흐릿한 사진 등의 시각적 요소

대표 아티스트:

워시드 아웃(어니스트 그린)
2009년 EP ‘Life of Leisure’는 장르의 걸작으로 꼽힌다.
네온 인디언(앨런 팔로모)
2009년 ‘Psychic Chasms’는 씬을 상징하는 작품이다.
토로 이 모이(채즈 베어)
2010년 “Causes of This”로 Chillwave의 대표주자로 인정받았습니다.

Chillwave는 침실 녹음 환경의 확장과 동시에 인디 록과 일렉트로니카 사이의 어딘가에 있습니다.

2. 신스웨이브(Synthwave)란?

2-1. 형성기(2000년대 중반~2010년대 초반)

Synthwave의 기원은 Chillwave보다 이전이며 2000년대 중반 프랑스 일렉트로닉 음악(특히 Kavinsky 및 College)으로 거슬러 올라갑니다. 초기 영화 ‘드라이브’(2011)에 사용된 칼리지앤일렉트릭청년의 ‘리얼 히어로’가 주류 확산의 기폭제가 됐다.

특징:

1980년대 영화, SF, 신스팝을 직접적으로 재현한 음악
아날로그 신디사이저(Juno-106, DX7, Prophet 등) 중심으로
4/4 드라이빙 비트(Synthwave)
느린 주변 환경(드림웨이브/레트로웨이브)
네온, 그리드, 핑크 x 블루 80년대 비주얼

주요 아티스트:

FM-84 (콜 베넷) -2016년에는 ‘아틀라스’로 씬의 대표주자로 떠올랐다.
미치 살인
80년대 게임음악과 VHS 스타일의 사운드에 특화되어 있습니다.
자정
팝 중심의 보컬 신스웨이브를 확립했습니다.
카빈스키
‘Nightcall’(2010)은 상징적인 곡이라고 한다.

Synthwave는 2010년대 내내 인터넷에서 대규모 독립 장르로 성장했습니다.

3. 둘의 차이점

요소	칠웨이브	신스웨이브
주요 기간	2009-2013	2005-현재
미학	흐릿한 추억, 여름, 향수	네온, 미래 도시, 80년대 영화
소리	Lo-fi/드림팝 지향	아날로그 신디사이저 중심의 날카로운 사운드
대표자	워시드 아웃, 네온 인디언	FM-84, 미치 머더, 미드나잇
문화적 배경	인디와 블로그 문화	영화, 게임, 신스팝의 부활

언뜻 비슷해 보이지만 칠웨이브는 ‘기억의 모호함’‘이라는 방향성이 다르고, **신스웨이브는 ‘80년대 영화의 이상적인 이미지’를 갖고 있다.

4. 인터넷 문화와 미학

4-1. Chillwave와 블로그 문화

Chillwave는 주로 MySpace, Bandcamp, 블로그를 통해 전파되었으며 인터넷 특유의 저해상도 미학과 강한 친화력을 가지고 있었습니다.

특징적인 요소:

트로피컬 패턴 아트웍
흐릿한 필름 사진
버려진 학교, 해변, 숲 등의 슬로우 모션 영상
90년대 VHS 텍스처

4-2. 신스웨이브와 레트로 SF의 미학

Synthwave는 그래픽 디자이너 및 비디오 제작자와 긴밀하게 협력합니다. 작품 요소:

네온사인
핑크와 블루의 “아웃런 컬러 구성”
와이어프레임 지평선
스포츠카, 일몰
VHS 노이즈, CRT 바람 왜곡

이는 1980년대 공상과학 영화, 게임, 애니메이션의 디자인 스타일과 직접적으로 연결됩니다.

5. 장비/사운드 제작

Chillwave와 Synthwave에 사용되는 장비도 매우 다릅니다.

Chillwave에서 자주 사용됩니다.

소프트 신디사이저(특히 2000년대 후반 플러그인)
샘플러(Akai MPC, SP 시리즈)
카세트 녹음, lo-fi 처리
일렉트릭 기타 + 효과

Synthwave에서 자주 사용되는

아날로그/아날로그 모델링 신디사이저 -롤랜드 주노-106
야마하 DX7
순차예언자 시리즈
코르그 폴리식스
드럼 머신
LinnDrum / LM-1 -롤랜드 TR-707, TR-808
80년대 스타일 게이트 리버브 스네어

사운드 자체는 ‘80년대 영화의 재구성’에 가깝다.

6. 연표 Chillwave / Synthwave 연표

flowchart TB A2005["2005 : Kavinsky と College が Synthwave の前身となるスタイルを確立"] --> A2009 A2009["2009 : Washed Out『Life of Leisure』と Neon Indian『Psychic Chasms』が Chillwave を代表する作品として評価される"] --> A2010 A2010["2010 : Kavinsky「Nightcall」、Toro y Moi『Causers of This』が公開され両ジャンルの知名度が上昇"] --> A2011 A2011["2011 : 映画『Drive』サウンドトラックが Synthwave の世界的普及に影響"] --> A2013 A2013["2013 : Chillwave ブームの収束が音楽メディアで語られはじめる"] --> A2016 A2016["2016 : FM-84『Atlas』と The Midnight の活動が Synthwave の人気をさらに拡大"] --> A2020 A2020["2020s : Synthwave はゲーム・映像作品に継続して採用され定着したジャンルとなる"]

7. 그림: Chillwave와 Synthwave의 차이점

flowchart TD A["Chillwave（2009〜）"] -->|音響| B["Lo-fi / 霞んだ質感"] A -->|主題| C["曖昧な記憶・夏・内省"] A -->|代表| D["Washed Out / Neon Indian / Toro y Moi"] E["Synthwave（2005〜）"] -->|音響| F["アナログシンセ / 80s映画的再構築"] E -->|主題| G["ネオン・未来都市・SF"] E -->|代表| H["FM-84 / The Midnight / Mitch Murder"]

8. 주요 작품

8-1. 칠웨이브 걸작

워시드 아웃 – 라이프 오브 레저(2009)
네온 인디언 – Psychic Chasms(2009)
Toro y Moi – 이의 원인(2010)

8-2. 신스웨이브 걸작

카빈스키 – 나이트콜(2010)
대학 및 전기 청소년 – 진짜 영웅(2011)
FM-84 – 아틀라스(2016)
미드나잇 – 끝없는 여름(2016)

9. 영상과 디자인 측면의 상세한 분석

9-1. 80년대 영화의 영향

Synthwave는 다음 영화에서 볼 수 있는 일렉트로닉 음악과 비주얼의 영향을 많이 받았습니다.

『블레이드 러너』(1982)
『트론』(1982)
“마이애미 바이스” (TV, 1984-1989)
1980년대 아케이드 게임의 미학

9-2. 디지털 부흥의 맥락

Chillwave는 1990년대 개인 미디어 문화(VHS, 캠코더, 바닷가 집 영상)를 연상시키는 시각적 표현을 광범위하게 활용했으며, 인터넷의 lo-fi 사진 문화(예: 초기 인스타그램)와 호환되었습니다.

그래픽 디자이너들이 만들어낸 신스웨이브의 그리드 배경 + 네온 타이포그래피는 전 세계적으로 표준화되었으며, 유튜브의 믹스 영상에서도 인기를 끌었습니다.

10. 두 장르의 현재와 미래

Synthwave는 여전히 게임, 드라마의 사운드트랙으로 수요가 높으며 VR 및 인디 게임에 자주 사용됩니다. 반면, 칠웨이브(Chillwave)는 2010년대 ‘인디 시대’라는 말이 점점 늘어나고 있지만, 드림 팝과 베드룸 팝의 맥락에서 계승되어 왔다.

결론

칠웨이브(Chillwave)와 신스웨이브(Synthwave)는 둘 다 ‘80년대 재평가’에 뿌리를 두고 있지만 각각 다른 향수의 방향으로 나아갔다. 전자는 아련한 기억의 소리풍경이고, 후자는 80년대 영화세계의 재구성이다. 그 이면에는 인터넷 문화의 진화, 신디사이저 기술, DIY 정신, 영상과 디자인의 진화가 숨어 있습니다.