[칼럼] 버트홀 서퍼(Butthole Surfers): 미국 사이키델릭 펑크 독창자의 전체 역사

Column ko 80s 90s Alternative Psychedelic Punk

22 Nov 2025

[칼럼] 버트홀 서퍼(Butthole Surfers): 미국 사이키델릭 펑크 독창자의 전체 역사

프롤로그: 미국 남부에서 출현한 <카오스 디바이스="">

글 : mmr │ 주제 : Butthole Surfers의 음원, 라이브 공연, 녹음 기술, 제작 및 장비 소개

1980년대 미국 언더그라운드에서 Butthole Surfers만큼 기괴하고 폭력적이며 환각적인 인물은 거의 없었습니다. 그들의 라이브 쇼는 종종 “쇼크 록”, “무거운 사이키델릭”, “혼란”이라는 용어로 설명되지만 그들의 본질은 훨씬 더 복잡합니다.

*계산으로 인해 혼란이 생기고, 불협화음은 즉흥 연주에 의해 만들어지며, 사이키델리아는 구조화되어 있다. *

#1. 결성부터 초기 활동까지(1981~1983)

밴드는 텍사스에서 결성되었으며 처음부터 기타와 색소폰의 불협화음, 트윈 드럼, 피드백, 스트로브 조명, 영화 프로젝션 등 밴드의 동의어가 될 요소를 가지고 있었습니다.

시간이 지나면서 멤버는 바뀌지만, 초기 핵심멤버는 다음과 같습니다.

Gibby Haynes — 보컬, 기타, 비주얼 디렉션
폴 리어리 — 기타
킹 코피 — 드럼
Teresa Taylor — 드럼(트윈 드럼 구성)

특히 기비 헤인즈(Gibby Haynes)와 폴 리어리(Paul Leary)는 서로 다른 음악적 지향에도 불구하고 화합을 찾아 마치 예술단체 같은 활동을 시작했다.

#2. 초기 EP “Butthole Surfers”(1983)

밴드의 첫 번째 사운드는 후기 펑크/하드코어의 속도감과 사이키델릭의 무정형을 혼합하며 다음과 같은 특징을 갖습니다.

● 사실 기반 곡별 분석

샤는 리 하비의 무덤에서 자고 있습니다

기타는 주로 직접 녹음된 피드백을 사용합니다.
색소폰이 불규칙하게 연주되어 멜로디를 파괴합니다.
가사는 단편적이고 연주 중심입니다.

레이디 스니프

아날로그 소음 및 음성 처리
샘플러를 사용하지 않으며 스튜디오 효과로 처리됩니다.

● 녹음 방법(다이어그램)

flowchart TD A[“직접 기타 녹음”] –> B[“왜곡 처리”] B –> C[“색소폰 즉흥 녹음”] C –> D[“드럼 홀수 박자 1 테이크 녹음”] D –> E[“전체 믹스(로파이)”]

3. ‘80年代の混沌期：Psychic… Powerless… Another Man’s Sac（1984）

当時のライブセットは、16mmフィルムの実写映像・ストロボライト・ノイズギターが組み合わさり、観客の耐性を試す “儀式” ともいえる空間だった。

● 代表曲

Bar-B-Q Pope
Graveyard
Cowboy Bob

● 特徴

多くの曲が変拍子
ギターとサックスの不協和音
録音はアナログ4〜8トラック

flowchart TD A[“멀티 트랙 녹음”] –> B[“기타/색소 효과”] B –> C[“드럼 홀수 박자표 녹음”] C –> D[“즉흥적인 부분 추가”] D –> E[“믹싱/마스터링(로파이)”]

4. Rembrandt Pussyhorse（1986）：サイケデリックの深化

スタジオワークが飛躍的に進化した時期である。多層ドラム、フィードバック、反転音、異質な音場構造など、アルバム全体に統一した “漠然とした不安感” を与えるデザインが施された。

flowchart TD A[“기타 리프/노이즈”] –> B[“다층 드럼 녹음”] B –> C[“색소 즉흥 연주”] C –> D[“스테레오 필드 조정”] D –> E[“믹싱과 마스터링”]

5. Hairway to Steven（1988）：長編化と構造化

長尺曲と短尺曲を交互に配置し、従来より “曲としての輪郭” が顕著になる。ライブ再現性を高めるため、スタジオ録音も明確な役割分担で進んだ。

flowchart TD A[“장편곡 녹음”] –> B[“단편곡 녹음”] B –> C[“색소폰/보컬 체인지”] C –> D[“노이즈 레이어링”] D –> E[“무대용 믹스”]

6. ボーカル／音響構造が安定した90年代

Independent Worm Saloon（1993）

メジャーレーベル期に入り、音質・演奏ともに明瞭化。

flowchart TD A[“기타/베이스/드럼 분리 녹음”] –> B[“효과 처리”] B –> C[“색소폰 즉흥 녹음”] C –> D[“믹싱/스테레오 조정”]

Electriclarryland（1996）

代表曲 Pepper を含む。メロディを前面に出しつつも、ノイズ感と奇妙さは保持される。

flowchart TD A[“멜로디 중심 녹음”] –> B[“기타/색소폰 처리”] B –> C[“리듬 패턴 최적화”] C –> D[“노이즈/사이키델릭 효과 조정”] D –> E[“믹스 마스터링”]

7. Weird Revolution（2001）：電子音導入期

このアルバムではサンプラー・デジタルエフェクトが本格的に導入され、バンドの音像が大きく変化する。

7. アルバム全曲詳細解説と録音手法

7.1 Butthole Surfers EP（1983）

曲目と特徴

The Shah Sleeps in Lee Harvey’s Grave
- ギターリフ直録り、ディストーションを重ねた即興演奏
- サックスは短いフレーズで不協和音を形成
- ドラムは変拍子を多用、スタジオでは1テイク録りを基本
Lady Sniff
- ノイズ処理中心の短編曲
- サンプルやテープループは使用せず、アナログ機材で即興生成
- パフォーマンスでは観客の反応に応じて変化

録音手法

7.2 Psychic… Powerless… Another Man’s Sac（1984）

曲目例

Bar-B-Q Pope – ギターとサックスの不協和音、断片的歌詞
Graveyard – ドラムの変拍子とノイズ、パンクの直線性
Cowboy Bob – ユーモアを交えたサイケデリック、ライブ再現可能な構造

録音手法

7.3 Rembrandt Pussyhorse（1986）

複雑なリズム構造、ギターの不協和音とフィードバック増幅
サックスは全曲で即興演奏を継続
スタジオではドラムを多層録音、音場の奥行きを強調

flowchart TD A[“기타 리프/노이즈”] –> B[“다층 드럼 녹음”] B –> C[“색소 즉흥 연주”] C –> D[“스테레오 필드 조정”] D –> E[“믹싱과 마스터링”]

7.4 Hairway to Steven（1988）

サイケデリックとゴシック融合
曲ごとに録音スタイルを変更（長編曲・短編曲の対比）
ライブ再現性を重視しつつ、実験的パートも残存

flowchart TD A[“장편곡 녹음”] –> B[“단편곡 녹음”] B –> C[“색소폰/보컬 체인지”] C –> D[“노이즈 레이어링”] D –> E[“무대용 믹스”]

7.5 Independent Worm Saloon（1993）

メジャーデビューに合わせ、録音クオリティを向上
スタジオマルチトラック使用、曲構成を整備
ギター・ベース・ドラム・サックスを分離録音し、ノイズやエフェクトを精密制御

flowchart TD A[“기타/베이스/드럼 분리 녹음”] –> B[“효과 처리”] B –> C[“색소폰 즉흥 녹음”] C –> D[“믹싱/스테레오 조정”]

7.6 Electriclarryland（1996）

MTVヒット曲 Pepper を含む
ポップ性を強調しつつ、ノイズとサイケデリック要素は継続
ボーカルメロディを前面に出すミックス手法
ライブ再現性を最大化する録音設計

7.7 Weird Revolution（2001）

電子音・サンプラーを導入
従来のアナログサウンドとの融合
実験性を維持しつつ、メジャーレーベル基準に準拠

flowchart TD A[“전자음향/샘플러 소개”] –> B[“아날로그 악기 융합”] B –> C[“기타/색소폰 즉흥 연주”] C –> D[“드럼 패턴 다층 녹음”] D –> E[“최종 믹싱/마스터링”]

8. ライブツアー史と視覚演出の全構造

Butthole Surfers の最も重要な要素は ライブ である。その演出は事実だけでも以下のように体系化できる。

8.1 1980年代：ショックロックの源流的ライブ

ストロボライトを乱発
16mmフィルムによる抽象映像
ギターのフィードバックはPA卓で強調
ツインドラムがステージ中央に陣取る構成
サックスは不協和音即興

flowchart LR A[“무대 중앙: 트윈 드럼”] –> B[“기타(집)”] A –> C[“색소폰(즉흥놀기/불협화음)”] B –> D[“스트로브 라이트”] C –> E[“16mm 필름 프로젝션”] D –> F[“PA 데스크: 리버브/딜레이 강화”]

8.2 1990–1993：サイケ拡張期

flowchart TD A[“기타: 고출력 앰프”] –> B[“노이즈 레이어”] B –> C[“PA: 중고역 부스트”] C –> D[“무대 뒤: 이미지 투영”] D –> E[“관객 경험: 몰입형 사이키델릭 공간”]

8.3 電子音導入期（2001–）

flowchart TD A[“전자음향/샘플러”] –> B[“라이브 PA 동기화”] B –> C[“비디오: 디지털 프로젝션”] C –> D[“밴드 연주와 동기화”] D –> E[“고해상도 조명 시스템”]

8.4 2000年代：電子音・サンプラー導入後

● 特徴

«Weird Revolution» の電子音をライブに実装
シンセパッド・サンプルの再現でステージ音像が変化
映像演出はデジタルに移行、同期性が向上

● ライブ演出図（2001–）

9. Butthole Surfers 使用機材一覧

Butthole Surfers の機材は年代により大きく変化するが、文献に残っているものは以下の通り。

9.1 ギター / アンプ

Gibson SG
Fender Stratocaster
Fender Twin Reverb（高出力）
Peavey アンプ（ノイズ耐性が高い）

9.2 ベース

Fender Precision Bass
Ampeg SVT（ライブで高確率）

9.3 ドラム

Tama / Ludwig（両ドラムとも）
ツインドラム構成（キング・コフィ＆テレサ・テイラー）

9.4 サックス

アルトサックス（即興中心）
ディレイ／リバーブ処理をPAで追加

9.5 電子音（2000年代）

サンプラー：AKAI 系モデル
シンセパッド：Roland
デジタルエフェクト：Lexicon

10. 全活動年表（事実に基づく簡易編）

flowchart TD A[“1981년: 텍사스에서 결성”] –> B[“1983년: 첫 번째 EP 발매”] B –> C[“1984~1986: 확장된 북미 투어”] C –> D[“1987-1989: 유럽으로의 확장과 사이키델릭 시대”] D –> E[“1993년: 메이저 시대로의 전환”] E –> F[“1996년: 일렉트릭래리랜드 시대”] F –> G[“2001년: 일렉트로닉 사운드의 도입”] G –> H[“이후 : 불규칙한 활동 지속”]