서장 드론이라는 음악적 원리
| 문장: mmr | 테마: 음악을 시간 예술에서 공간 예술로 확장한 Drone에 대해서 |
드론은 지속음에 의해 시간 감각·공간 인식·청각 집중을 변용시키는 음악적 원리이다. 선율이나 화성 진행의 대안으로서, 음고·배음·음색·지속 시간 그 자체를 구조 단위로 하는 점에 특징이 있다. 서양음악사에서는 버그파이프의 보룬, 오르간의 페달포인트, 종교음악의 지속저음 등이 조기예로서 확인된다.
20세기 후반 이후 녹음기술과 전자음향의 발전으로 드론은 단순한 반주적 요소에서 작품 전체를 성립시키는 주구조로 이행했다. 이 과정에서 태어난 것이 Ambient Drone, 또한 음색 변화와 물리적 질감의 층화를 중시하는 Textural Drone이다.
1장 Ambient Drone의 성립 배경
1-1. 미니멀리즘과 지속음
1960년대 미니멀 뮤직은 반복과 지속을 구조 원리로 도입했다. La Monte Young의 장시간 드론 작품은 음높이 차이보다 배음 간섭과 공간 공명에 초점을 맞추고 나중에 앰비언트 드론의 이론적 기반을 형성했다.
1-2. 전자 음향 및 스튜디오 기술
테이프 루프, 가변 속도 재생 및 피드백 회로는 지속적인 사운드를 인위적으로 생성하고 제어하는 수단을 제공했습니다. 이에 의해, 연주자의 신체적 제약을 넘은 장시간의 음향 지속이 가능하게 되었다.
1-3. 앰비언트 개념과의 연결
1970년대 이후 앰비언트 음악은 환경과의 공존을 전제로 한 청취 형태를 제시했다. Ambient Drone은이 맥락에서 너무 많은주의를 기울이지 않지만 내부 구조는 고도로 제어 된 음향으로 자리 잡고 있습니다.
2장 Textural Drone으로 확장
2-1. 텍스처 개념
Textural Drone은 단일 음높이의 지속이 아닌 여러 음색층이 시간적으로 미세 변화하는 구조를 특징으로 한다. 여기서의 텍스처란, 배음 분포, 노이즈 성분, 공간 정위, 다이나믹스 변동의 총체이다.
2-2. 레이어링 기법
다중 트랙의 중첩은 음악을 선적 구조에서 평면 구조로 변환합니다. 각 레이어는 독립적 인주기와 변조 속도를 가지며 전체적으로 비동기 흔들림을 만듭니다.
제3장 Stars of the Lid의 위치설정
3-1. 작품 특성
Stars of the Lid는 현악기, 금관, 전자음을 이용하여 극단적으로 느린 전개를 특징으로 한다. 그들의 작품에서는, 명확한 선율 진행이나 리듬은 배제되어, 화성의 체류와 음색의 호흡이 주구조가 된다.
3-2. 녹음 및 믹싱
고역의 억제, 잔향 성분의 장시간 유지, 저역의 안정화에 의해, 음상은 전경화하지 않고 공간에 용해된다. 이것은 Textural Drone의 「존재감의 희박화」를 기술적으로 실현한 예이다.
3-3. 시간 구조
Stars of the Lid의 음악은 변화가 감지되기까지 몇 분이 걸리는 디자인이 많습니다. 이것은 청취자의 시간 인식을 음악 내부로 끌어들이는 구조적 선택입니다.
4장 Robert Rich의 역할
4-1. 생리학적 접근
Robert Rich는 수면 연구와 뇌파 상태에 대한 관심을 배경으로 장시간 무인 항공기를 사용한 작품을 제작했다. 그의 음악은 청취 환경과 신체 반응을 불가분의 요소로 취급한다.
4-2. 음색 설계
신디사이저, 샘플링, 자연음의 통합은 인공과 자연의 경계를 모호하게 하는 텍스처를 형성한다. 배음의 느린 변조는 시간 경과를 시각화하는 역할을합니다.
4-3. 라이브 및 설치
Robert Rich의 활동은 콘서트 형식에 국한되지 않고 공간 음향을 전제로 한 설치 전개를 포함합니다. 이것은 Ambient Drone의 응용 프로그램 확장을 보여주는 사례입니다.
제5장 음향기술적 분석
5-1. 주파수 대역 및 기반 설계
5-1. 주파수 대역
Ambient Drone / Textural Drone에서는 중저역이 기반이 되고 고역은 억제적으로 사용된다. 이것에 의해, 청각 피로를 억제하면서 장시간 청취가 가능해진다.
5-2. 역학 제어
급격한 볼륨 변화는 피하고 미세한 진폭 변동이 사용됩니다. 이것은 음악을 사건이 아닌 환경으로 기능시키기 위한 설계이다.
5-3. 공간 처리
긴 리버브 시간과 확산 처리로 인해 음원 위치가 모호해집니다. 초기 반사를 억제하고 후기 잔향을 강조함으로써 소리는 점이 아닌 필드로 인식됩니다. 이것은 클래식 녹음에서의 홀 재현과는 달리, 존재하지 않는 공간의 생성을 목적으로 한다.
5-4. 미분적 변화 설계
Textural Drone의 변화는 청취자가 즉시 인식 할 수없는 수준으로 설계되었습니다. LFO의 극단적인 저속화, 필터 개폐폭의 최소화, 랜덤 모듈레이션의 제한에 의해, 소리는 정지하고 있는 것처럼 보이면서 내부에서 항상 운동하고 있다.
5-5. 노이즈와 배음의 관계
노이즈 성분은 불순물이 아니며, 배음 구조를 인식할 수 있도록 하는 매개체로서 기능한다. Stars of the Lid에서는 현악기의 찰과음과 호흡 성분이 화성의 윤곽을 모호하게 하고 Robert Rich에서는 환경음 샘플이 인공음의 윤곽을 융해시킨다.
긴 리버브 시간과 확산 처리로 인해 음원 위치가 모호해집니다. 결과적으로 소리는 방향성보다 공간 전체의 질감으로 인식됩니다.
제6장 영상·도해에 의한 음향 세계의 가시화
6-1. 레이어 구조 그림
6-2. 시간 경과의 모식도
7장 연표: Ambient Drone / Textural Drone 배포
1960년대
- 지속음을 중심으로 한 미니멀 작품의 등장
1970년대
- 테이프 기술과 전자 음향에 의한 장시간 드론의 보급
1980년대
- 앰비언트 컨텍스트에서 드론 작품 증가
1990년대
- Textural Drone 적 방법의 확립
- Stars of the Lid, Robert Rich 활동
2000년대 이후
- 설치, 영상 작품에의 응용 확대
종장 구조로서의 정지
Ambient Drone / Textural Drone은 음악을 시간 예술에서 공간 예술로 확장했습니다. Stars of the Lid의 극단적 인 느낌, Robert Rich의 신체적 연결은이 장르가 단순한 스타일이 아니라 청취 경험 자체의 재 설계임을 보여줍니다.
