[Chronique] Histoire médiatique de la musique de film : Comment le son passait-il de l'écran aux enceintes ?
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De la « musique à écouter » à la « musique à ressentir »
Texte : mmr｜Thème : Enregistrement, lecture et expérience de la musique de film
La musique de film est « un film qu’on regarde avec ses oreilles »
La musique de film se compose d’un accompagnement musical (musique de fond) et Il s’agit d’un « autre script » utilisé pour guider les émotions humaines avec des images visuelles telles que des chansons insérées.
Si la musique de film fait partie du film lui-même, elle constitue également une œuvre d’art indépendante qui peut être vécue seule. Dans cet article, nous découvrirons au fil du temps comment cette musique de film a été enregistrée, distribuée, enregistrée et préservée.
Histoire de la musique de film et origines de l’enregistrement
** ● Période du cinéma muet (~ années 1920) **
Un pianiste et un orchestre ont assuré la musique live au cinéma. Par conséquent, les « supports de musique de film enregistrés » n’existaient pas à cette époque. Des partitions de musique de film sont en circulation, mais il n’existe aucune trace de leur utilisation comme média.
** ● L’avènement des films parlants et des enregistrements sonores (1927 ~) **
『ジャズ・シンガー』（1927）を皮切りに光学式録音（Optical Sound）が導入され、映像フィルムの中に音声情報（スコア）を記録する時代へ。
À cette époque, la signification de « bande-son = matériel audio de film » est devenue claire.
** ● Médias majeurs de la musique de film : évolutions technologiques dans l’enregistrement et la lecture **
■Enregistrement sur le film lui-même (son sur film)
- Méthode d’enregistrement optique (Optical Soundtrack)
Popularisé entre les années 1930 et 1950.
Le son est enregistré sous forme d’une « image de forme d’onde » sur le côté de l’écran et lu sous forme audio lorsqu’il est projeté.
- Bande sonore magnétique
Apparu dans les années 1950 et 1960. Permet un enregistrement stéréo et une plage dynamique améliorée.
■Enregistrement (Vinyle LP/EP)
Il a prospéré des années 1950 aux années 1980 en tant que moyen de distribution générale de musique de film.
Contient uniquement les moments forts du film et des chansons représentatives. En raison de contraintes physiques, les extraits sont nombreux.
■ Cassette / 8 pistes
Il est devenu populaire comme appareil de lecture à domicile dans les années 1970 et 1980.
Une nouvelle façon de transporter de la musique de film avec l’autoradio ou votre appareil portable.
■CD (disque compact)
Depuis les années 1980, il est devenu populaire en tant que format offrant une qualité sonore élevée, une longue durée et une grande flexibilité dans l’ordre des chansons.
Il est devenu possible d’enregistrer des partitions complètes, créant ainsi un âge d’or pour l’appréciation de la musique de film.
Des labels spécialisés dans la bande originale (La-La Land Records, Intrada, Varese Sarabande…) sont également apparus.
■DVD/Blu-ray : Vidéo + Musique
Un support pour « revivre » les bandes sonores des œuvres vidéo.
L’expression spatiale de la musique a considérablement évolué grâce à la technologie stéréophonique telle que le 5.1ch/DTS.
■Source sonore numérique (MP3/WAV/FLAC/AAC)
Ventes de sources musicales sur iTunes et Amazon MP3.
Des compositeurs de films indépendants sont également présentés sur des plateformes telles que Bandcamp.
Les partitions complètes, les chansons inédites et les prises alternatives peuvent être distribuées en haute résolution.
■Abonnement (Spotify / Apple Music, etc.)
Nous sommes désormais à une époque où nous écoutons des bandes sonores.
Créez des listes de lecture pour « humeur de film » et « BGM » au lieu d’albums.
La frontière entre « fonctionnalité » et « artistique » dans la musique de film est une fois de plus remise en question.
Différence entre la « bande originale » et la « partition » d’une musique de film
| 項目 | サウンドトラック（OST） | スコア（Original Score） |
|---|---|---|
| 含まれる音源 | 映画内で使用されたすべての楽曲（既成曲含む） | 作曲家による劇伴音楽のみ |
| 形式 | コンピレーション的 | オーケストラまたはシンセによる記録 |
| 例 | Trainspotting OST（90年代UK音楽多数） | The Dark Knight Score（Hans Zimmer） |
Culture des collectionneurs et marché des éditions limitées
La musique de film est également un objet de collection apprécié, les médias suivants étant particulièrement prisés :
- Version CD de partitions inédites (éditions étendues)
Exemple : Aliens – Musique complète du film (Intrada)
- Réimpression de la version analogique/version couleur
Death Waltz et Waxwork Records sortent des musiques de films d’horreur telles des œuvres d’art.
- Édition de musiques de films
Les partitions sont publiées à des fins d’interprétation et de recherche en matière de musique de film.
Changements dans le médium du point de vue du compositeur
** ● Génération John Williams (analogique au CD) **
Master analogique pour enregistrement orchestral → numérisation
** ● Génération Hans Zimmer (digital native)**
Composition complète, enregistrement et mixage à l’aide d’une base DAW.
Une partition conçue pour le développement des médias.
** ● Compositeur contemporain (axé sur la distribution) **
Compatible avec YouTube, les jeux et les films en streaming (Netflix).
Les mixages basés sur Dolby Atmos et l’audio spatial ont également le vent en poupe.
« Séparation » et « réunification » de la musique et des images
La musique de film n’est pas simplement un moyen de diffuser du son ; c’est un dispositif qui peut être séparé de l’image et apprécié seul, ou reconnecté à l’image pour permettre une nouvelle expérience.
Des partitions qui font découvrir de nouvelles choses lorsqu’on les écoute sur CD (ex : la musique de Thomas Newman)
Une bande-son qui « évoque des souvenirs » en étant séparée des images
L’émergence de médias de nouvelle génération réintégrés à l’image, comme la musique de jeu et la VR
Comment sont stockées les mémoires sonores ?
La musique de film reste dans nos cœurs comme « temps », d’une manière différente des histoires et des images. Et ces souvenirs sont préservés à travers les « médias » que sont les disques vinyles, les CD, les MP3 et le streaming, et sont parfois lus et parfois oubliés.
Le son qui circule sur l’écran nous revient via les haut-parleurs. Le médium est un récipient pour la mémoire et un autre dispositif pour reproduire l’histoire.
Liste
| アーティスト / 編曲者 | タイトル | 年代／作品 | フォーマット |
|---|---|---|---|
| Jerry Goldsmith | A Patch Of Blue | 1965年 映画スコア（78年再発） | Cassette |
| VA | Tank Girl | 1995年 映画サントラ | CD |
| Adam Clayton & Larry Mullen | Theme From Mission: Impossible | 1996年 映画テーマ | Cassette |
| Ennio Morricone | Nuovo Cinema Paradiso | 1989年 映画サウンドトラック | CD |
