[Chronique] Des origines de Shoegaze à nos jours — 10 chefs-d'œuvre, équipements et recommandations
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Shoegaze - historique, disques célèbres, changements d’équipement et 10 pistes recommandées -
Texte : mmr｜Thème : Des origines de Shoegaze à nos jours
Shoegaze est un genre musical qui s’est développé à la fin des années 1980, principalement au Royaume-Uni, et se caractérise par des guitares tonitruantes, des effets de réverbération et de delay profonds et un style vocal introspectif. Le nom vient du mot « gaze », qui signifie regarder ses chaussures, et viendrait de la façon dont le joueur joue la tête baissée tout en se concentrant sur le fonctionnement des effets.
Ci-dessous, nous reviendrons sur l’histoire de Shoegaze par décennie et présenterons les changements dans les chefs-d’œuvre représentatifs et l’équipement utilisé.
Années 1980 — Origine
Contexte historique
- Tout en suivant les tendances du post-punk et de la new wave, une nouvelle approche était recherchée pour fusionner bruit de guitare et mélodies pop.
- Les labels indépendants tels que Creation Records sont en tête de la scène.
Chef-d’œuvre représentatif
- My Bloody Valentine – Isn’t Anything (1988)
- Cocteau Twins – Blue Bell Knoll (1988)
- The Jesus and Mary Chain – Psychocandy (1985)
Matériel utilisé
- Guitare : Fender Jazzmaster, Jaguar
- Effet : Big Muff, Boss DD-3 Delay, Electro-Harmonix Memory Man
- Ampli : Vox AC30, Fender Twin Reverb
### 10 chansons recommandées (années 1980)
| Titre de la chanson | Artiste | Commentaires |
|---|---|---|
| Tu m’as fait réaliser | Ma sanglante Saint-Valentin | Fusion de bruit et de douce mélodie |
| Bientôt | Ma sanglante Saint-Valentin | Un chef-d’œuvre qui a défini l’image future du shoegaze |
| Loreleï | Jumeaux Cocteau | Pionnier des textures de rêve |
| Tout comme le miel | La chaîne Jésus et Marie | Le prototype de la douce mélodie et du rugissement |
| Peintres primitifs | Feutre | Une fusion d’indie britannique et d’esthétique |
| Sentier de vapeur | Balade | Cordes majestueuses et rugissement |
| Goût | Balade | Numéros emblématiques des premiers trajets |
| Plus profond que saint | Luxuriant | L’origine du chant féminin et du rugissement |
| Rien à perdre | La Maison de l’Amour | Belle mélodie et commentaires |
| À l’envers | La chaîne Jésus et Marie | Monument bruit pop |
Années 1990 : âge d’or
Contexte historique
- My Bloody Valentine’s Loveless (1991) marque le summum du genre.
- Ride, Slowdive, Lush et d’autres ont sorti des chefs-d’œuvre les uns après les autres.
- Bien qu’il ait temporairement décliné avec la montée de la Britpop, il a été très apprécié par les générations suivantes.
Chef-d’œuvre représentatif
Matériel utilisé
- Guitare : Fender Jazzmaster, Gibson Les Paul
- Effet : Digitech Whammy, Yamaha SPX90, Boss CE-2 Chorus
- Technologie d’enregistrement : Construire un « mur de son » grâce à l’enregistrement multicouche
### 10 chansons recommandées (années 1990)
| Titre de la chanson | Artiste | Commentaires |
|---|---|---|
| Seulement peu profond | Ma sanglante Saint-Valentin | Pop rugissante qui a défini le genre |
| Quand le soleil frappe | Plongée lente | Un symbole d’une belle sensation de flottement |
| Alison | Plongée lente | Une célèbre ballade éphémère et transparente |
| Sentier de vapeur | Balade | Arrangement d’instruments à cordes et sentiment de rêve |
| Laissez-les tous derrière | Balade | Un chef-d’œuvre aux évolutions du rock progressif |
| De Luxe | Luxuriant | Bruit de guitare léger et vif |
| Lignes de désir | Luxuriant | Paysage sonore profond |
| Les yeux bandés | Courbe | Un pionnier qui intègre des éléments électro |
| Funk couleur cerise | Jumeaux Cocteau | Intersection avec Dream Pop |
| Parfois | Ma sanglante Saint-Valentin | Des chansons qui vont au cœur de shoegaze |
Années 2000 — Période de renaissance
Contexte historique
- Fusion avec des groupes post-rock comme Mogwai et Sigur Rós.
- Une nouvelle génération de renaissance du Shoegaze progresse principalement en Amérique.
- Avec la diffusion de la culture Internet, la réévaluation s’accélère.
Chef-d’œuvre représentatif
- M83 – Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts (2003)
- Deerhunter – Microcastle (2008)
- Asobi Seksu – Citrus (2006)
Matériel utilisé
- Réverbération/Delay numérique (Line6 DL4)
- Synthétiseur logiciel et DAW (Pro Tools, Logic)
- Guitare : Fender Stratocaster, Telecaster également augmentées
### 10 chansons recommandées (années 2000)
| Titre de la chanson | Artiste | Commentaires | |
|---|---|---|---|
| Courez dans les fleurs | M83 | Fusion de rêves et de rugissement | |
| Amérique | Asobi Sexe | Une rencontre entre lyrisme japonais et shoegaze | |
| jeudi | Asobi Sexe | Belle mélodie et rugissement explosif | |
| Rien ne s’est jamais produit | Chasseur de cerfs | La magie du bruit et de la répétition | |
| Bois de bruyère | M83 | Ambiance profonde | |
| Les rêves brûlent (Live) | Balade | Performance emblématique de la période de renaissance | |
| Au revoir | Ulrich Schnauss | Représentant d’électro shoegaze | |
| Quand je suis petit | Phantogramme | Intersection de l’électro et du rêve | |
| Une autre chanson spatiale | Échec | Fusion de l’alternative à l’américaine et du rugissement | |
| Parfois | Toujours | JAMC et Espoir Sandoval | La frontière entre noise et pop |
Années 2010 — Néo Shoegaze
Contexte historique
- Découvert par la génération Internet et obtenu de nouveaux soutiens.
- Des groupes nouvelle génération comme DIIV et Nothing font leur apparition.
- Fusion avec Dreampop et Chillwave.
Chef-d’œuvre représentatif
Matériel utilisé
- Diversification des effecteurs (Strymon, EarthQuaker Devices)
- Amélioration de la précision du mixage avec DAW
- Réévaluation du matériel vintage (Jazzmaster, Big Muff)
### 10 chansons recommandées (années 2010)
| Titre de la chanson | Artiste | Commentaires |
|---|---|---|
| Depuis combien de temps le savez-vous | DIIV | Porte-drapeau du néo-shoegaze |
| Arrose | DIIV | Sensation de précipitation et réverbération profonde |
| Clou plié | Rien | Lourde mur de son |
| Vertige | Fossiles de plage | Fusion d’indie et de rêve |
| Imaginez les cœurs | Ringo Étoile de la Mort | Coexistence d’explosion et de douceur |
| Laissez-vous pour toujours | Ringo Étoile de la Mort | Un son rugissant plein de sensation live |
| La porte de l’anxiété | Marchandise | Mélange de Punk et de Gaze |
| Lovebuzz (Couverture) | Apprivoiser Impala | Intersection de la psyché et du regard |
| Lumière bleue | Rien sauvage | Paysage de rêve ambiant |
| Cérémonie (Live) | DIIV | Fusion de shoegaze et de post-punk |
Années 2020 — maintenant
Contexte historique
- La réévaluation s’accélère dans le monde entier.
- Il est également populaire parmi la jeune génération en raison de sa diffusion à travers les festivals et le streaming.
- Les techniques du Shoegaze sont également liées à la K-POP et à la réinterprétation de la city pop japonaise.
Chef-d’œuvre représentatif
- Nothing – The Great Dismal (2020)
- Slowdive – Everything Is Alive (2023)
- Tamaryn – Dreaming The Dark (2019)
Matériel utilisé
- Effets logiciels (de plus en plus de plug-ins)
- Vulgarisation de l’environnement d’enregistrement/distribution à domicile
- Fonctionnement hybride d’équipements vintage et de dernières technologies
### 10 chansons recommandées (années 2020)
| Titre de la chanson | Artiste | Commentaires |
|---|---|---|
| Asile contre la famine | Rien | Rugissement moderne et profond |
| Attrapez la brise (refonte) | Plongée lente | Symbole du nouveau Slowdive |
| Bisous | Plongée lente | Beauté mélodique transparente |
| Dites moins | Rien | Mur de son sombre et écrasant |
| Ne vous fanez pas | Ringo Étoile de la Mort | Beauté rugissante rafraîchie |
| Rêver le noir | Tamaryne | Regard de rêve moderne |
| Pour les coupables | Blankenberge | Nouvelle génération de Russie |
| Aphasie | Saint Faon | Extension du Regard Noir |
| Désirs | DIIV | Approfondissement du Néo-Gaze |
| Chatoyant | Vrombir | Son lourd et profond |
Se balançant entre un son rugissant et une belle mélodie
Le Shoegaze a germé à la fin des années 1980, a atteint son âge d’or dans les années 1990 et, bien qu’il ait autrefois décliné, il a été relancé depuis les années 2000. Des années 2010 à nos jours, sa musicalité n’a cessé d’être appréciée partout dans le monde, même si elle s’est diversifiée et subdivisée. Ce genre, qui oscille entre sons rugissants et belles mélodies, continue d’avoir une forte influence sur la génération numérique d’aujourd’hui.
