[Chronique] Déclin et renaissance de la culture radiophonique interprétée du point de vue de la culture musicale et de la sphère économique
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Un appareil appelé radio qui existait avant la musique
Texte : mmr｜Thème : Les médias de la voix qui se transforment à travers la musique - L’histoire culturelle de la radio aux podcasts
La radio est souvent considérée comme un média musical, mais son essence, lorsqu’elle a été inventée, était le partage simultané de l’audio. Actualités, discours, lectures. La musique était l’un des contenus principaux, mais pas le but.
Cependant, la musique était l’élément le plus compatible avec le dispositif radio. Il transcende le langage, peut résister à de longues périodes, peut être répété et a un effet direct sur les émotions. Cette caractéristique conduit à une relation indissociable entre radio et musique.
La radio nécessite de la musique, et la musique est augmentée par la radio.
Un système appelé radiodiffusion qui a réorganisé la distribution musicale
Jusqu’au début du XXe siècle, la diffusion de la musique était soumise à des contraintes physiques. Partitions, disques, concerts. Tous ces éléments nécessitaient du temps et de l’argent pour y accéder.
La radiodiffusion effondre instantanément cette structure. La musique arrivera d’un seul coup, d’un seul coup et gratuitement.
En conséquence, le concept de « mode » s’est accéléré. L’expérience d’écouter la même chanson en même temps a élevé la musique au rang de phénomène social.
Les chansons à succès n’étaient pas de la musique qui se vendait, mais de la musique qui se partageait.
Editeur de culture musicale appelé DJ
La radio a créé une existence qui présente non seulement la musique elle-même, mais aussi « comment écouter de la musique ». Le DJ était le sélecteur de musique, le commentateur et le conteur.
Ordre des chansons, heure et commentaires. Ceux-ci donnent un contexte à la musique et définissent le genre.
Le phénomène de la musique introduite par un DJ particulier étant reconnu comme un genre s’est répété partout dans le monde. Les DJ étaient des éditeurs invisibles dans la formation de la culture musicale.
La musique prend du sens en étant jouée.
Genres musicaux façonnés par la radio
Jazz, rock, soul, hip hop. Ces genres sont issus de cultures locales et ont été diffusés par la radio.
Les créneaux de diffusion fixent les genres et la musique se standardise en fonction des attentes des auditeurs. Durée de la chanson, intro, placement du refrain. Le format musical lui-même a été optimisé pour la durée de diffusion.
La radio cultive les genres et les façonne en même temps.
Changement de leadership grâce à la télévision et à la culture visuelle
Depuis les années 1950, la télévision est devenue un média central de la culture musicale. La musique déplace le centre de gravité d’une expérience auditive vers une expérience visuelle.
L’arrivée de MTV dans les années 1980 a déterminé cette tendance. Le succès d’une chanson devient indissociable de son expression visuelle, et la radio perd son rôle de premier média.
La musique a changé son domaine de contrôle, passant des oreilles aux yeux.
Déclin de la radio et passage au « écouter en écoutant »
Prise entre la télévision et Internet, la radio ne jouera plus un rôle prépondérant. Mais cela n’a jamais complètement disparu.
Dans la voiture, en travaillant, tard le soir. La radio survivra en tant que « voix qui ne nécessite pas de concentration ».
Durant cette période, la musique devient musique d’ambiance et le récit se simplifie. Même si son influence a diminué, son omniprésence dans la vie quotidienne est restée.
La radio a survécu comme fond sonore.
Le principe de la diffusion démantelé par Internet
La numérisation va démanteler la structure fondamentale de la radio. Heure, fréquence, licence. Ceux-ci sont devenus des éléments inutiles pour la distribution audio.
La lecture à la demande élimine le besoin de simultanéité et le concept d’organisation. La radio n’a plus besoin d’être une « émission ».
La voix s’est libérée des ondes radio.
Réinventer le podcast
Les podcasts étaient des radios sans station. Créé par des individus, parlé par des individus et atteignant des individus.
Contrairement à la distribution musicale, les podcasts se concentrent sur la narration. La musique devient un objet à analyser, à mémoriser et à contextualiser.
La musique ne se joue plus, mais on en parle.
Rôle des podcasts musicaux
Les podcasts de musique moderne ne visent pas à diffuser des chansons. Histoire, parcours et expérience personnelle. La musique est traitée comme un texte culturel.
Il s’agit d’une réinvention plus personnelle et plus longue de la culture DJ de l’âge d’or de la radio.
Même si la musique n’est pas jouée, elle fait partie de la culture.
La fin du modèle publicitaire diffusé
L’économie traditionnelle de la radio reposait sur la publicité. La structure dans laquelle la valeur était déterminée par les audiences et la portée des téléspectateurs a été optimisée pour une diffusion à grande échelle.
Les cultures musicales de niche et les récits spécialisés sont difficiles à établir dans ce modèle.
Le modèle publicitaire limitait l’étendue culturelle.
Structure à plusieurs niveaux de l’économie du podcast
Les podcasts n’ont pas un modèle de revenus unique.
Publicité, parrainage, produits et événements. Plusieurs sources de revenus sont combinées et les créateurs restent indépendants.
Les relations sont devenues plus précieuses que l’échelle.
Publicité et confiance des prospects de l’hôte
Des publicités racontées par les producteurs eux-mêmes sont reçues dans le cadre du programme. Il s’agit d’un type de consommation contextuelle différent de la publicité diffusée.
Les auditeurs achètent la confiance dans le narrateur, pas dans un produit.
Les publicités médiatisent la confiance, pas l’attention.
Culture participative d’accompagnement des auditeurs
L’assistance directe représente bien plus qu’une simple redevance. C’est un engagement envers la poursuite du programme et une participation à la communauté.
Les médias audio ont à nouveau leur place.
L’accompagnement était une prolongation de l’audience.
Chronologie : Musique/Radio/Podcasts
L’histoire de la radio a été celle d’une transformation continue plutôt que d’un déclin.
