Introduction
Texte : mmr|Thème : Rythme, performance et esthétique de production qui redéfinissent la soul et le funk au 21e siècle
Modern Soul et Contemporary Funk font référence à des styles qui ont évolué vers une image sonore moderne de la fin des années 1990 aux années 2010, incorporant des éléments de jazz, de hip-hop, de R&B, de néo-soul et de beat music tout en héritant de la tradition soul/funk.
Les artistes représentatifs incluent Hiatus Kaiyote, Anderson .Paak, ainsi que D’Angelo, Robert Glasper, Thundercat, Vulfpeck, Cory Henry, The Internet, et plus encore.
1. Définition et contexte
1-1. Qu’est-ce que l’âme moderne ?
Modern Soul est un style musical basé sur la tradition soul/R&B qui intègre une conception sonore contemporaine, des progressions d’accords non cycliques et de fortes influences de la culture musicale beat. Elle se positionne comme une évolution de la néo-soul depuis les années 2000.
Caractéristiques
- Texture douce, coexistence de l’électronique et de l’acoustique
- Travail d’accords compliqué (tension, quart de ton, etc.)
- Tambour pouvant être assemblé par incréments de 16 à 32 minutes
- Interaction jazz
- Ligne de basse non root, basse mélodique
- Il existe de nombreuses œuvres qui mettent davantage l’accent sur la « performance du groupe » que sur le R&B.
1-2. Qu’est-ce que le funk contemporain ?
Le Funk contemporain hérite des éléments du funk des années 1970 (groove, répétition, accentuation des temps forts, basse slap, section de cuivres),
- Rythme minimal/serré
- Enregistrement clair, contrôle précis de la compression/saturation *Sensation de boucle hip-hop
- Hybride de performance live et d’édition DAW Funk du 21ème siècle avec
En particulier, le « funk minimal avec un nombre réduit de sons » caractérisé par Vulfpeck, et le « funk intégré au soul/hip-hop » comme Anderson .Paak et Thundercat sont remarquables.
2. Généalogie et évolution historique
2-1. Fin des années 1990 : montée de la néo-soul
La musique néo-soul lancée par D’Angelo, Erykah Badu, Lauryn Hill et Maxwell a brouillé les frontières entre le jazz, le funk et le R&B et a ouvert de nouveaux horizons avec une production mettant l’accent sur une sensation analogique.
établi ici
- Sensation de rythme hip hop
- Accords de jazz
- Texture analogique
- Rainure lâche est devenu la base de Modern Soul.
2-2. Années 2010 : Nouvelles tendances et sons de groupes australiens
La communauté musicale de Melbourne (Hiatus Kaiyote, The Bamboos, etc.), avec ses talents de joueur de jazz, son origine multiculturelle et ses influences de musique électronique, a formé le noyau de la Modern Soul, qui a été décrite comme « complexe mais pop ».
Surtout l’apparition de Hiatus Kaiyote.
- Polyrythmie
- Code très complexe
- Arrangement détaillé Il a eu un grand impact au niveau international, reliant la ville à Séoul.
2-3. Anderson .Paak et la communauté de la côte ouest
Anderson Paak est
- Soul Funk
- hip hop de la côte ouest *Jazz/Gospel En intégrant les éléments du groupe, il a étendu le Contemporary Funk au domaine de la pop avec son style unique à la fois de batteur et de chanteur.
3. Caractéristiques musicales (rythme, harmonie, structure)
3-1. Rythme
Caractéristiques
- Dilla beat (caisse claire avec un peu de retard)
- Mètre composé, polyrythmie
- Grande utilisation de notes fantômes
- Swings de 32 minutes
Structure du rythme de l’âme moderne
3-2. Harmonie
- Accords de tension fréquents tels que 7ème, 9ème, 11ème, 13ème
- Accords dérivés du mineur mélodique
- Harmonie des quarts de jazz
- Voix sans racines
- Inversion chromatique et approche modale
3-3. Référence
- L’accent est mis sur “l’interverrouillage avec le tambour”
- Utilisation intensive du coulisseau, du martelage/tirage
- Principalement des sons de basse électrique Fender
- Approche mélodique (par exemple Thundercat)
3-4. Vocal
- Chœur multiple
- Saut mélodique (caractéristique de Hiatus Kaiyote)
- Utilisation fréquente de scat/vibrato/falsetto
- Subdivision des syllabes
4. Caractéristiques de production
La production de Modern Soul/Contemporary Funk est une fusion parfaite de DAW et de musique live.
4-1. Enregistrement/édition de batterie
- Enregistrement multi-micro
- Façonneur transitoire
- Placement du retard de caisse claire
- Traitement de saturation analogique
4-2. Guitare/Clavier
- Piano électrique (Rhodes), synthé analogique, guitare wah
- Structure minimale principalement basée sur des riffs
- Placement précis de l’espace stéréo
4-3. Base
- Gestion “Epaisseur” par compression *Définir le traitement de la sidechain pour qu’il soit plus faible
- Image sonore qui met en valeur les médiums
4-4. Traitement vocal
- Plusieurs étapes de compression (Compression série)
- Utilisez un plug-in de bande pour une sensation analogique
- Traitement naturel de la correction de hauteur
5. Analyse des artistes majeurs
5-1. Hiatus Kaiyote
Caractéristiques
- Futur groupe de soul de Melbourne
- Polyrythmie et harmonie avancée
- Ligne mélodique distinctive du chanteur Nai Palm
Musicalité
- La structure du morceau est une structure de type suite dans laquelle plusieurs sections sont connectées.
- Accents complexes sur la batterie
- Voix atypiques de synthé/guitare
- Utilisation intensive du contretemps
Structure du Hiatus Kaiyote
5-2. Anderson .Paak
Caractéristiques
- Batteur et chanteur
- Intégration Soul/Funk/Hip-Hop
- Arrangement mettant l’accent sur le groove
Musicalité
- Caisse claire dure, charleston par incréments de 16 minutes
- Structure minimale funk
- Chœur gospel
- Accentuation des cuivres
Anderson .Paak Éléments musicaux
6. Contexte géographique
6-1. Melbourne
- Une éducation riche en jazz
- Musique hybride de cultures multinationales
- Communauté basée sur un groupe
6-2. Los Angeles
- Une plaque tournante du hip-hop, de la soul et du jazz
- Culture de studio (plusieurs studios de premier plan) *Thundercat, communautés autour de Kamasi Washington
6-3. Partage international via Internet
- La culture du groupe se propage via YouTube, Bandcamp, etc.
- La diffusion des DAW et de l’enregistrement à domicile a permis de partager la production au-delà des frontières.
7. Discographie représentative (extraits/faits uniquement)
*Pas de lien
Hiatus Kaiyote
- Tawk Tomahawk (2012)
- Choisissez votre arme (2015)
- Humeur Valiant (2021)
Anderson .Paak
- Venise (2014)
- Malibu (2016)
- Oxnard (2018)
- Ventura (2019)
Artistes environnants
Expérience Robert Glasper – Black Radio* (2012) Thundercat – *Ivre (2017) Vulfpeck – *Grimpeur de colline (2018) L’Internet – *Ego Death (2015)
8. Chronologie (histoire du développement de Modern Soul / Contemporary Funk)
| Année | Événements (faits) |
|---|---|
| 1995-1999 | Création de Neo-Soul par D’Angelo, Erykah Badu et d’autres |
| 2000-2009 | La fusion du hip-hop et du jazz progresse, et l’image sonore de la soul se diversifie |
| 2011 | Hiatus Kaiyote commence ses opérations à Melbourne |
| 2012 | Sortie de l’expérience de Robert Glasper « Black Radio » |
| 2014 | Anderson .Paak « Venise » annoncé |
| 2015 | Hiatus Kaiyote « Choisissez votre arme » annoncé |
| 2016 | Anderson .Paak « Malibu » annoncé |
| 2017 | Thundercat « Drunk » annoncé |
| 2021 | Hiatus Kaiyote « Mood Valiant » annoncé |
| Années 2020 | La culture des groupes et l’édition DAW sont de plus en plus intégrées et répandues dans le monde entier |
9. Résumé
Modern Soul / Contemporary Funk est
- Néo Soul Spirit
- harmonie jazz
- Groove funk
- Sensation de rythme hip hop
- Dernière technologie de production C’est un style hybride qui s’intègre.
La future soul complexe et avant-gardiste de Hiatus Kaiyote, l’approche de groupe soul et funky d’Anderson .Paak. Ils représentent un style emblématique de la soul/funk du 21e siècle qui continue d’influencer les musiciens du monde entier.