[Chronique] Hyperpop / Digicore

Column fr Chicago Footwork House Juke

30 Nov 2025

#Hyperpop/Digicore : Le tableau complet de la prochaine génération de musique sur Internet

Texte : mmr｜Thème : Analyse complète du son, de la production et de la culture issus de la prochaine génération d’Internet

L’Hyperpop et le Digicore sont des tendances musicales basées sur Internet qui ont fait fondre les frontières entre la pop et la musique de club, se développant autour des communautés TikTok, SoundCloud et Discord de la fin des années 2010 aux années 2020. Dans cet article, nous organiserons de manière exhaustive les caractéristiques du son, les méthodes de production, l’équipement utilisé et le contexte culturel, en nous concentrant sur la généalogie qui s’étend jusqu’à 100 gecs / Charli XCX / glaive / ericdoa / underscores.

1. Présentation : Qu’est-ce que l’Hyperpop/Digicore ?

Hyperpop :

Fusion extrême de pop x club x noise
Traitement excessif du pitch, chutes qui s’effondrent et synthés haute fréquence scintillants
Grande influence de PC Music (A. G. Cook, SOPHIE)

Digicore :

DIY pop par des jeunes issus de SoundCloud/Discord
Guitares lo-fi, chant emo, rythmes simples et traitement artificiel des chaînes vocales
Esthétique “internet-core” représentée par glaive et ericdoa

Bien que les deux se chevauchent, il existe une différence de direction : Hyperpop=démesure, Digicore=simple mais proche d’Internet.

2. Principaux artistes et rôles

graph LR PC["PC Music
2010s"] --> CX["Charli XCX"] PC --> AG["A. G. Cook"] SOPHIE["SOPHIE"] --> CX CX --> HG["100 gecs
(Laura Les / Dylan Brady)"] SC["SoundCloud
Discord"] --> GL["glaive"] SC --> ED["ericdoa"] GL --> DC["Digicore全体"] ED --> DC HG --> HP["Hyperpop拡張"]

3. Chronologie : Développement d’Hyperpop / Digicore

timeline title Hyperpop / Digicore Timeline 2013 : PC Music 始動 2015 : SOPHIE の代表作リリース 2019 : 100 gecs "1000 Gecs" 2020 : Charli XCX "how i'm feeling now" 2020 : glaive・ericdoa が SoundCloud で台頭 2021 : Hyperpop が TikTok で拡散 2022 : Digicore がジャンルとして認識を獲得 2023 : Hyperpop/Digicore が主流ポップへ浸透

#4. Caractéristiques acoustiques : Structure sonore côté hyperpop

##4-1. Traitement excessif de la hauteur et manipulation des formants

Appliquez fortement l’Auto-Tune (Retune Speed le plus rapide)
Créez des effets de « voix d’anime » et de « voix synthétique » en augmentant et en abaissant les formants

flowchart LR A["Input Vocal"] --> B["Pitch Correction
(Retune Fast)"] B --> C["Formant Shift
±3〜7"] C --> D["Layered Harmonies"]

##4-2. Chute de type glitch/effondrement

*bitcrush

étirement temporel extrême *bruit intense, base FM

flowchart TD S["シンセ/素材"] --> GL["Glitching
(Granular, Stutter)"] GL --> TS["Extreme Time-Stretch"] TS --> MX["MIX / Drop"]

##4-3. Structure 100 gecs (genre surpeuplé)

Mélange de ska, métal, trap et EDM dans une seule chanson
Changements de BPM, évolutions rapides

#5. Caractéristiques acoustiques : Structure sonore côté Digicore

##5-1. Guitare lo-fi x chant emo

Déforme légèrement une guitare claire connectée via DI
« Sentiment lo-fi torsadé » avec Saturation + Chorus

##5-2. Chaîne vocale à l’ère d’Internet

*Réglage automatique

Augmenter le formant (léger) *Doubleur/Slapback *OTT (léger)

flowchart LR V["Raw Vocal"] --> AT["AutoTune"] AT --> FO["Formant +1〜3"] FO --> DB["Double"] DB --> OT["OTT (Light)"] OT --> OUT["Vocal BUS"]

##5-3. Impact minimal sur les pièges/DnB

La base 808 est modeste
Le coup de pied est court
Le charley est un beau rouleau de 1/8 à 1/32

6. Méthode de production et DAW

DAW utilisé

FL Studio (le plus courant, notamment Digicore)
Ableton Live (fort dans la conception sonore Hyperpop)
GarageBand/Logic est également utilisé dans certains cas.

Exemple de production côté Hyperpop

1. Transformez fortement la ligne supérieure avec Auto-Tune
1. Créer un synthé avec FM + Wavetable
1. Traitement des glitchs (Stutter / Granular)
1. Distorsion excessive et OTT sur Drop

Exemple de production côté Digicore

1. DI la guitare → Saturation
1. Tambour léger (keynote Trap)
1. Réglage automatique + Doubleur
1. Superposition des lignes supérieures qui pleurent

7. Équipements/Plug-ins (particulièrement courants pour Digicore)

Logiciel

Réglage automatique/correction de la hauteur
Petit AlterBoy (formant) *OTT
Sérum/Vital (léger et gratuit à bas prix) *FabFilter Pro-Q / Pro-L (traitement de base)

Matériel

DI BOX à faible coût (enregistrement de guitare) *Interface audio (Scarlett 2i2 etc.)
Microphone à condensateur (modèles populaires tels que AT2020)

8. Caractéristiques du mélange

##Hyperpop

Insistez sur les hautes fréquences (10-16 kHz)
OTT profond
Utilisation fréquente de la saturation *Fort limiteur

Digicore

Augmentez légèrement la bande de guitare 2-4 kHz
Les voix doivent être centrées (pas trop étalées)
La base 808 est modeste

9. Caractéristiques visuelles et culturelles

Culture collaborative basée sur les serveurs Discord
Structure virale provenant de TikTok
Avatar/Incarnation numérique
Fusion avec la culture de l’anime et du jeu

graph TD INT["Internet Community"] --> COL["Collab Production"] COL --> RapidRelease["高速な曲制作・発表"] INT --> Visuals["アバター/デジタル身体"] Visuals --> TikTok["Viral"]

10. Résumé

L’hyperpop et le Digicore sont des tendances nées de la démocratisation des outils de production musicale et de la maturation de la culture Internet. La facilité de production, la culture du remix, la diffusion sur les réseaux sociaux et l’esprit expérimental des jeunes créateurs se sont combinés pour démanteler la structure traditionnelle des genres et présenter une nouvelle forme de pop.

À l’avenir, il est susceptible d’être davantage segmenté et étendu en raison des progrès de l’IA vocale, des sources sonores générées, de la collaboration en temps réel, etc.

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