[Chronique] Human Beatbox Histoire mondiale et joueurs japonais - Evolution technologique, culture du tournoi, tendances dans chaque pays
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Human Beatbox Histoire mondiale et culture des tournois - technologie, tendances et histoire des joueurs
Texte : mmr｜Thème : Histoire du Human Beatbox, évolution des tournois mondiaux, styles des joueurs de chaque pays, caractéristiques des joueurs japonais et analyse de SO-SO/RUSY/Kohey
Human Beatbox n’est pas seulement un art de produire des sons avec la bouche ; c’est une culture musicale où des systèmes techniques existent dans les pays du monde entier, des compétitions internationales ont été organisées et de nouvelles technologies ont été inventées à chaque génération. Dans cet article, nous organiserons l’histoire sur la base de faits et approfondirons la création des tournois mondiaux, les styles de joueurs dans chaque pays, les caractéristiques du Japon et les joueurs représentatifs tels que SO-SO, RUSY et Kohey.
1. Création et histoire de Human Beatbox
◆ Années 1980-90 : commence avec la culture hip-hop
Human Beatbox (ci-après dénommé beatbox) s’est développé avec la culture hip-hop de la côte Est des États-Unis dans les années 1980. Les premiers représentants incluent Buff Love des Fat Boys et Doug E. Fresh, dont le système technique a évolué à partir d’une imitation de type boîte à rythmes.
Dans les années 1990, le beatboxing s’est répandu dans le monde entier grâce à la radio et aux performances live, et le beatboxing a progressivement commencé à devenir indépendant en tant qu’expression plutôt qu’un simple accompagnement.
2. Création et internationalisation de la Convention mondiale
◆ Début des années 2000 : création d’une culture de tournoi
C’est depuis les années 2000 qu’une culture mondiale du tournoi s’est clairement dessinée.
-
Championnat du monde de combat Beatbox (BBWC) Un championnat du monde organisé en Allemagne. Il y aura plusieurs catégories telles que solo, tag et équipage.
-
Grande Bataille Beatbox (GBB) Même s’il était relativement petit au début, il a connu une croissance rapide depuis la fin des années 2010. Former de grandes divisions internationales telles que des équipes solo, de station en boucle, de tag et d’équipage.
Ces concours ont élevé le niveau de compétences techniques dans le monde entier, standardisant les critères de jugement, subdivisant les genres et augmentant la sophistication des formats de performance.
3. Evolution et systématisation de la technologie
Non seulement la variété des sons du beatboxing a augmenté, mais le système technique lui-même a évolué.
◆ Structure de base
- Coup de pied (B)
- Caisse claire (K, Pf)
- Charleston (T, Ts)
◆ Technologie avancée
- Technologie Inward (Inward K, Inward Bass, Inward Lip Roll)
- Type Lip Roll (à la fois intérieur et extérieur)
- Type de sous-basse
- Basse de gorge -Langue basse -Cliquez sur Rouler
- Polyphonique
◆ Innovation depuis les années 2010
Depuis la fin des années 2010, elle a largement évolué dans les trois directions suivantes.
- Groove Musician (interprétation du batteur Tame Swing)
- Sound Design (ASMR, approches mécaniques, acoustiques)
- Création d’une station en boucle (construction multicouche/développement de musique électronique)
Centré sur GBB, le « beatbox en tant qu’œuvre musicale » a commencé à être mis en avant.
4. Style et caractéristiques de chaque pays
◆ 1.France
La France est l’un des pays les plus innovants technologiquement au monde.
- Epaisseur du médium-grave
- Focus sur la pression sonore
- Diversité des technologies
◆ 2. Royaume-Uni
Le Royaume-Uni a une excellente musicalité et une excellente capacité de construction.
- Précision des rainures et du timing
- Capacité de composition du batteur
- Flexibilité entre les genres
◆ 3. Suisse
Le pays d’origine de GBB, la Suisse, est le centre de la culture des stations en boucle.
- Force de la division Loopstation
- Capacité de construction et d’aménagement
- Précision du fonctionnement des équipements sous tension
◆ 4. Asie (Japon, Corée, Taiwan, etc.)
La croissance rapide a été remarquable ces dernières années.
- Système technique précis
- Haute qualité de son
- Rapidité d’adaptation aux genres
En particulier, les atouts du Japon sont « la précision du son », la « capacité de composition » et la « compatibilité avec les images et la production ».
5. Culture et caractéristiques du beatbox japonais
◆ 1. Culture communautaire
Au Japon, il s’est répandu dans les rues et lors d’événements depuis le milieu des années 2000, et les techniques sont partagées entre artistes à travers des séances d’entraînement et de participation à des compétitions.
◆ 2. Forte orientation technique
Les joueurs japonais sont forts en termes de précision sonore et d’attention aux détails, et sont très appréciés même par les joueurs étrangers.
◆ 3. Fusion avec la culture de la vidéo et du montage
Principalement sur YouTube et SNS, “Vidéo x Musique x Performance” Une autre caractéristique est que la technique complexe du beatboxing s’est développée dès le début.
6. Une plongée en profondeur dans les joueurs représentatifs du Japon
Ci-dessous, nous examinerons les joueurs japonais actifs au niveau international, sur la base de faits, et résumerons leurs caractéristiques et leurs réalisations.
◆ A. SO-SO - Innovation des stations en boucle et construction musicale
● Reconnaissance internationale
SO-SO est un artiste japonais représentatif qui s’est bâti une réputation mondiale dans la catégorie Loopstation. La caractéristique est que
- Développement de chansons intégrant une structure pop/EDM
- Conception sonore combinant voix et looper
- Équilibrer la mélodie, les accords et la ligne de basse
« L’approche du compositeur » est forte.
● Caractéristiques techniques SO-SO
- Voix synthétique
- Traitement fluide des sons entrants
- Possibilité de construire la chanson entière à l’aide du looper
- Voix à effet vocal
Il a contribué à rehausser le profil des joueurs de Loopstation au Japon et a une grande influence sur les jeunes joueurs.
◆ B. RUSY - Rythme super précis et construction technique
● Technique précise
RUSY est connu pour ses rythmes très précis et ses techniques de combinaison fluides, et a reçu des éloges principalement lors de tournois nationaux au Japon. Les caractéristiques sont :
- rainure serrée
- Prononciation claire et dense
- Capacité de composition en unités d’une mesure
En particulier, il est le type de joueur qui possède un haut niveau d’organisation et de maîtrise technique, et est loué par les joueurs étrangers pour sa « précision japonaise ».
◆ C. Kohey ― Multiton, profondeur et triple signature rythmique puissante
● Pression sonore et tonalité
Koey est un joueur dont le son est profond, puissant et possède une large gamme de basses. La raison pour laquelle il attire l’attention au Japon et à l’étranger est
- Son de gorge profonde
- Stabilité des sons polyphoniques
- Présence en live
C’est dans cette partie.
● Le style de Koey
- Acuité pour le combat
- Aménagement qui profite de la pression acoustique
- Intégrer une technologie détaillée dans les points clés
Parmi les joueurs japonais récents, c’est un joueur avec un ton qui se démarque lors des performances live.
7. Diversification des catégories de tournois
◆ Solo
département traditionnel. Des compétences complètes telles que la technologie, la composition et l’originalité sont testées.
◆ Tag Team / Crew
La synchronisation, l’harmonie et la capacité de composition de plusieurs personnes sont requises.
◆ Station de boucle
La catégorie qui a retenu le plus l’attention ces dernières années, “Créez vous-même une musique multicouche” Il y a un fort élément de production musicale.
◆ Vitrines / Exposition
Accent sur la musicalité. De nouveaux formats ont été ajoutés à mesure que la culture du tournoi a mûri.
8. Chronologie du Human Beatbox
9. Tendances Beatbox dans le monde et à l’avenir
◆ 1. La frontière entre la production musicale est floue
Avec le développement de Loopstation, le beatboxing “Version en temps réel de la production musicale” Vers un territoire que l’on peut appeler
◆ 2. Combinaison avec la culture visuelle
Les « vitrines vidéo » se multiplient dans les compétitions du monde entier. Nous vivons à une époque où les SNS accélèrent le style.
◆ 3. L’avenir des atouts japonais
Le Japon est
- Précision technique
- Précision
- Capacité d’arrangement -Expression visuelle
À cet égard, elle dispose d’une force internationale. On peut s’attendre à ce qu’il continue à être actif à la fois dans Loopstation et en solo.
Conclusion - Le Human Beatbox en tant que culture
Human Beatbox est une culture d’expression moderne qui combine de nombreux aspects tels que la musique, la performance, la vidéo et la composition. Maintenant que la culture de la compétition mûrit, que la technologie évolue et que des artistes japonais émergent, le beatboxing subit des changements majeurs et le beatboxing devient plus qu’une simple technique, il devient un genre musical international.
J’espère que cet article vous aidera à comprendre l’histoire et l’avenir du beatboxing.
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