[Chronique] Glitch Hop – Culture basse fréquence formée par des rythmes fragmentés
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Introduction : Changements structurels provoqués par l’absence de rap
Texte : mmr｜Thème : Contexte de la création du Glitch Hop, caractéristiques acoustiques, méthodes de production d’artistes représentatifs, analyse du rythme, équipement et environnement de production, relation avec les genres environnants et influence ultérieure
Le Glitch Hop est une tendance de la musique électronique basée sur la structure rythmique du hip-hop et combinant un traitement des glitchs, un micro-édition précis et une conception des basses centrées bas. De la fin des années 2000 au début des années 2010, cela est devenu évident à mesure que l’environnement de production numérique devenait plus sophistiqué et s’est imposé comme une musique fonctionnelle qui traverse les applications de club, d’écoute et vidéo. Bien que le nom du genre soit un mot composé de « Glitch » et de « Hip Hop », il ne s’agit pas simplement d’un mélange de techniques, mais d’une philosophie de production centrée sur la déconstruction et la reconstruction du rythme.
1. Contexte historique et conditions d’établissement
De la fin des années 1990 au début des années 2000, avec la diffusion des environnements DAW et l’amélioration des performances du processeur, la division extrême des échantillons, la transformation non linéaire hauteur/temps et le traitement des effets en temps réel sont devenus des méthodes de production pratiques. Cela a créé les conditions d’un traitement de type glitch, qui était auparavant limité aux contextes de musique expérimentale et d’art, pour se déplacer au centre de la musique rythmée.
Glitch Hop a été créé à l’intersection de la sensation de boucle dérivée du hip-hop et du traitement sonore hautement orienté édition cultivé dans l’IDM et l’électro. Alors que la signature rythmique et le tempo sont relativement stables, les tonalités internes se désassemblent et se reconnectent constamment. Cette double structure crée à la fois un groove physique et une stimulation perceptuelle.
2. Caractéristiques musicales
2.1 Tempo et groove
La plage de tempo de Glitch Hop est généralement centrée autour de 85-110BPM. Cela va bien avec la sensation de mi-temps du hip-hop et maximise la sensation de poids dans le grave. Le degré de swing n’est pas fixe, mais est intentionnellement ajusté pour chaque piste, et la rigidité mécanique et la déviation artificielle coexistent.
2.2 Structure du rythme
L’arrangement de base de la grosse caisse et de la caisse claire est relativement simple, mais les charleys et les clics percussifs sont extrêmement fragmentés. En divisant davantage un battement en 16 minutes, 32 minutes, voire plus dans certains cas, et en insérant des bégaiements et des retrigs de type glitch dans les battements, il crée un rythme qui semble à la fois immobile et accéléré.
2.3 Conception sonore
Dans Glitch Hop, le ton joue un rôle plus important que la mélodie. La basse est conçue avec une structure multicouche allant des basses aux médiums, et la distorsion, le broyeur de bits, la mise en forme des ondes, etc. sont appliqués par étapes. Dans les hautes fréquences, des bruits, des clics et de courts fragments granulaires sont placés comme des accents spatiaux.
3. Artistes représentatifs et esthétique de la production
3.1 La foule des Glitch
Le Glitch Mob a établi une méthode de division et d’intégration approfondie des rythmes et de la conception sonore en utilisant un système de production multi-personnes. Leurs chansons évitent les simples répétitions en boucle, changeant plutôt la densité rythmique et tonale à chaque développement.
La basse est conçue pour être la force motrice de la chanson, et sa relation de phase avec le kick est strictement contrôlée. La sous-bande est souvent disposée de manière monaurale et se caractérise par une conception qui met l’accent sur la stabilité pendant la lecture en club.
3.2 Son KOAN
KOAN Sound est connu pour son montage audio extrêmement précis et ses techniques de mixage avancées. Dans leurs chansons, différentes enveloppes et paramètres de filtre sont appliqués à chaque note, et le même ton est rarement utilisé consécutivement.
Les bandes de fréquences occupées par chaque note sont clairement séparées, minimisant les collisions entre les basses, les médiums et les aigus. Cette conception maintient une clarté claire même dans les rythmes complexes.
4. Analyse des battements
De nombreuses chansons de Glitch Hop sont structurées en unités de huit mesures. Les quatre premières mesures présentent le groove de base, et les quatre dernières mesures ajoutent un traitement de glitch et des remplissages.
L’important est de ne pas remplir chaque temps. En insérant du silence ou des sons extrêmement courts, l’impact du registre grave suivant est accentué.
5. Processus de production
5.1 Échantillonnage
Les échantillons ne se limitent pas aux pauses de batterie ou aux sources sonores existantes, mais incluent une grande variété d’éléments tels que le bruit, les sons environnementaux et les notes uniques des synthés. Ceux-ci sont divisés en morceaux sur le DAW et réassemblés comme matières premières.
5.2 Édition et automatisation
Dans la production de Glitch Hop, l’automatisation constitue la structure même. La coupure du filtre, la quantité de distorsion, le panoramique, etc. ne changent pas en mesures, mais en millisecondes.
6. Matériel utilisé et environnement de production
L’environnement de production principal est un DAW, et celui qui peut fortement intégrer l’édition audio et le contrôle MIDI est préféré. Il est important de pouvoir effectuer un montage non destructif clip par clip.
La distorsion, le traitement granulaire, le compresseur multibande et le limiteur en sont au cœur. En particulier, le traitement multibande est essentiel pour obtenir à la fois un contrôle des basses fréquences et une précision des hautes fréquences.
7. Relation avec les genres environnants
Alors que le Dubstep met l’accent sur les tempos lents et l’espacement spatial, le Glitch Hop met l’accent sur la densité d’édition et la fragmentation rythmique.
L’expérimentation intellectuelle de l’IDM est héritée du Glitch Hop, mais elle s’en distingue en ce qu’elle met en avant des grooves plus physiques.
8. Chronologie
9. Impact et développement
Les techniques de montage de Glitch Hop ont influencé la trap, la bass music et même la production pop. En particulier, l’idée de subdiviser les rythmes internes et de mettre l’accent sur la conception sonore est devenue une méthode standard dans la production ultérieure de musique électronique.
10. Conclusion
Le Glitch Hop est un genre né de la combinaison de l’évolution technologique et de l’esthétique de la production. En combinant la physicalité du hip-hop avec la stimulation perceptuelle du glitch, il se positionne comme l’un des fondements de la beat music moderne, plutôt que comme un simple style passager.
11. Battre l’analyse de décomposition par mesure
Bien que la structure rythmique de Glitch Hop soit conservatrice dans son cadre à quatre temps, sa résolution interne est extrêmement élevée. Dans ce chapitre, nous utiliserons une mesure comme plus petite unité d’analyse et examinerons comment les éléments de grosse caisse, de caisse claire, de charleston et de glitch sont disposés et transformés.
Dans le Glitch Hop typique, un coup de pied fort est souvent placé sur le premier temps, mais en même temps, la sous-couche sonne souvent avec un léger retard. Ce retard de plusieurs millisecondes n’est pas un retard physique, mais une conception intentionnelle visant à souligner la sensation de poids dans la plage basse.
La caisse claire est souvent placée sur les deuxième et quatrième temps, mais les parties d’attaque et de queue peuvent être composées d’échantillons séparés. Cela permet de contrôler indépendamment la sensation de frappe et de réverbération, rendant le groove à la fois stable et instable.
Le charleston n’est pas qu’un simple tick, il fonctionne comme un dispositif de réglage de la densité rythmique. En créant une section dans laquelle le nombre de notes est intentionnellement réduit dans une mesure, et immédiatement après cette section, la musique est subdivisée en morceaux extrêmes, la notion du temps de l’auditeur est perturbée.
12. Analyse sonore par bande de fréquence
La gamme basse est au cœur du Glitch Hop et est la zone qui suscite directement une réponse physique. Ici, les basses sont souvent traitées comme une impulsion intermittente plutôt que comme un son soutenu. La compression est appliquée fortement, mais le temps de relâchement est relativement court pour éviter une expansion excessive.
Dans ce groupe, le grondement du corps du coup de pied et les harmoniques basses ont tendance à se chevaucher, ce qui entraîne une turbidité. Dans Glitch Hop, l’accent est mis sur la distinction au stade de la conception du son plutôt que sur la réduction via l’égalisation. En conséquence, il existe de nombreux cas dans lesquels la bande elle-même devient relativement creuse.
Le médium est la zone responsable de la lisibilité des informations rythmiques, où se concentrent les clics, les bruits courts et les percussions traitées. Ici, les transitoires sont accentués et une durée de note extrêmement courte est définie pour garantir la clarté de l’image sonore.
La gamme des hautes fréquences est responsable des informations spatiales et de la texture. Dans Glitch Hop, le son constant est évité et il n’est inséré brusquement qu’au moment où cela est nécessaire. Cela souligne le contraste du développement tout en réduisant la charge sur les oreilles.
13. Mélanger philosophie et design d’espace
Dans un mixage Glitch Hop, la profondeur ne s’exprime pas par la quantité de réverbération, mais par la netteté de l’attaque et le taux de décroissance. Les notes placées au recto ont des queues courtes, tandis que les notes placées au verso ont de longues queues.
Alors que la plage basse est fixée presque au centre, les éléments glitch dans la plage moyenne et haute sont activement placés à gauche et à droite. Autopan est souvent utilisé pour éviter le positionnement statique.
14. Mastering et image sonore finale
La concurrence excessive en matière de pression sonore n’est pas nécessairement le but principal de Glitch Hop. L’accent est plutôt mis sur le contraste entre les pics momentanés et le silence. Le limiteur fonctionne donc comme un dispositif de sécurité et il existe une forte tendance à ce que l’expression elle-même soit complétée au stade du mixage.
15. Chronologie élargie
16. Résumé
Le Glitch Hop est un genre qui a été créé en augmentant au maximum la résolution d’édition de la musique rythmée. Les jugements effectués en une mesure, une note et même en millisecondes sont directement liés à la sensation physique finale. En ce sens, le Glitch Hop n’est pas seulement un ensemble de techniques de production, mais aussi un système de pensée qui conçoit l’expérience d’écoute elle-même.
