[Columna] Zeni Geva – 30 años de historia como el pináculo del noise rock experimental japonés

Column es Experimental Hardcore Noise Underground

24 Nov 2025

[Columna] Zeni Geva – 30 años de historia como el pináculo del noise rock experimental japonés

Introducción

Texto: mmr｜Tema: Descifrando la evolución del sonido donde se cruzan violencia, precisión y belleza estructural

Zeni Geva es una banda que ocupa una posición única en la historia del noise rock/hardcore experimental japonés. Desde su formación en 1987, su sonido ha sido consistentemente violento, pero al mismo tiempo increíblemente estructurado, abarcando ritmos matemáticos calculados con precisión. La amplia filosofía sonora del líder KK Null (Kazuyuki Kishino) continúa formando el núcleo de la banda y ha tenido una fuerte influencia en la escena underground de Japón y el extranjero.

Su música está plagada de ruido, guitarras metálicas, baterías destructivas, estructuras repetitivas y texturas electroacústicas. La historia de Zeni Geva, que ha estado activa de forma intermitente desde la década de 1990 hasta la actualidad, es extremadamente importante como nexo entre la cultura del ruido japonés y el underground extranjero.

1. Período de formación (1987-1990): orígenes de la violencia y estructura

Zeni Geva se formó en 1987. El personaje central es KK Null. Ya había establecido un estilo musical altamente experimental a través de actividades anteriores como YBO2, y era una persona con conocimientos interdisciplinarios de música noise/hardcore/vanguardia.

Miembros iniciales

KK nulo (Vo/Gt)
Fumiyoshi “NP” Suzuki (Gt)
Ikuo Taketani (Dr.)
Elle (Vo)

Se dice que el nombre de la banda deriva de la palabra “Zeni” y la palabra alemana “Gewalt” (violencia), y está integrado con el concepto social de Money Violence.

Primeros trabajos

Cómo matar (1987)
Vasta impotencia (1988/Cassette)

En sus primeros trabajos, aunque se centraban en el noise rock y el hardcore, ya podemos ver los inicios de las estructuras repetitivas, los riffs destructivos y los compases matemáticamente irregulares que más tarde se convertirían en sus sellos distintivos.

En 1988, Mitsuru Tabata se unió al grupo, aumentando aún más la calidad de las guitarras. Desde entonces, Tabata ha sido el pilar del sonido de Zeni Geva durante mucho tiempo.

2. Salto (1991–1995): Encuentro con Albini y reconocimiento internacional

En 1991, Zeni Geva alcanzó un importante punto de inflexión. Es una colaboración con el ingeniero/productor estadounidense Steve Albini. Debido a su filosofía de grabación, Albini es conocido por sus métodos de grabación que capturan la atmósfera vívida de un espacio.

“Castración total (1991)”

El primer álbum de larga duración grabado por Albini. La violencia de Zeni Geva y el sonido seco y directo de Albini combinaron perfectamente, lo que les valió fuertes críticas en el extranjero.

“Deseo de agonía (1993)”

Publicado por el sello estadounidense Alternative Tentacles (organizado por Jello Biafra)
La gira por el extranjero comienza en serio
Lanzó muchos EP y sencillos casi al mismo tiempo (Nai-Ha, Disgraceland, etc.)

Ampliación de actividades en vivo

Desde aproximadamente 1992, ha actuado activamente en vivo en América y Europa, y también ha aparecido en la sesión de John Peel en Inglaterra. Peel elogió mucho la musicalidad de Zeni Geva, aumentando aún más su reconocimiento internacional.

“Esclavitud de la libertad (1995)”

Un trabajo importante realizado nuevamente con Albini. Se dice que es el álbum con la integración más equilibrada de acústica, estructura y violencia.

3. Experimentos de profundización (1996-2001): mayor duración, electrónica, búsqueda de la belleza estructural

En 1996, hubo un cambio de baterista y Blake Fleming se unió a la banda por un corto tiempo. Más tarde, Masataka Fujikake se unió a la banda y los ritmos de Zeni Geva se volvieron más complejos, más rápidos y con más capas.

Fortalecimiento de la musicalidad estructural

Durante este período, las canciones de Zeni Geva se volvieron más largas y estructuradas, incluidas canciones de más de 16 minutos.

Múltiples partes divergen y reconvergen
Riff contrapuntístico con dos guitarras.
Mayor uso de dispositivos electrónicos como Nulltron

“10.000 años luz (2001)”

Mayores texturas electrónicas.
Combinación multicapa de ruido/guitarra metálica/compás inusual/sonidos electrónicos
Zeni Geva como escultura sonora, diferente a la del periodo de los años 1980-90

La banda alcanzó la madurez musical durante este período, pero al mismo tiempo, las actividades en solitario de Null y otros proyectos aumentaron, y el tiempo entre lanzamientos como banda se hizo más largo.

4. Pausa y reinicio (2002-2009)

De 2002 a 2004, se lanzaron trabajos que contenían presentaciones en vivo en el extranjero, pero sus actividades como banda se estancaron.

Último nanosegundo – En vivo en Ginebra 2002 (2004)
Los miembros van a sus propias actividades.
KK Null se expande globalmente con ruido/electroacústica/colaboración

2009: Reunión

Después de un largo estancamiento, tuvo lugar una reunión en toda regla con la reunión de Tatsuya Yoshida (Ruins). Para Zeni Geva, la incorporación de Yoshida una vez más tuvo un fuerte impacto.

5. Segundo período Zeni Geva (2010–): reevaluación y atención renovada global

“Vivo y en ascenso (2010)”

Fuente de sonido en vivo de la programación de 2009.
La batería pervertida de Tatsuya Yoshida y el duelo de guitarras de Null & Tabata son espectaculares.

Desde entonces, se han reanudado las actividades en vivo en Asia y Europa. Zeni Geva está recibiendo una atención renovada de la escena musical noise/metal/hardcore/vanguardia, y su valor histórico está siendo evaluado una vez más.

6. Análisis musical de Zeni Geva

6-1. Características de la estructura del riff.

Repetición de riff de bajo
Dos guitarras entrelazadas en sentido contrapuntístico.
Estructura que se rompe repentinamente en el medio, modulación cortada.
Bucle implacable sin ritmo de 4/4

6-2. Papel de los tambores

Al principio era más duro.
Matemáticas y polirritmia en los años 90
Después de unirse a Tatsuya Yoshida, un enfoque intenso e inusual.

6-3. Naturaleza temática

“Dinero”, “violencia”, “dominación”, “cuerpo”, “demolición”, etc.
Las letras son abstractas y simbólicas.

6-4. Producción

Las grabaciones de Steve Albini son representativas de la belleza acústica de Zeni Geva.
Destacan la dinámica vívida y los matices metálicos de la guitarra.
En la segunda mitad, el sonido electrónico aumentó con la introducción de dispositivos como Nulltron.

7. Posición en la historia clandestina japonesa.

Zeni Geva es una banda casi única en Japón que ha creado una combinación de “noise x hardcore x metal x música experimental”.

Cultura del ruido de los años 80 (Hijiki Kaidan, Merzbow, YBO2)
Movimiento internacional del ruido de los años 1990
Sonido experimental/electroacústica desde los años 2000 en adelante

Sigue siendo evaluada tanto a nivel nacional como internacional como una entidad que cruza estas líneas.

Cronología (cronología principal de Zeni Geva)

Año	Eventos
1987	Se formó Zeni Geva. Cómo matar anunciado.
1988	Vast Impotenz (Cassette). Se une Mitsuru Tabata.
1990	Se anunció el Monstruo del Dinero Máximo.
1991	Castración total (grabación de Albini). Comienza la gira por el extranjero.
1992	Se anunció Live in America.
1993	Deseo de Agonía (Tentáculos Alternativos).
1995	Freedom Bondage (grabación de Albini).
1996	Retiro/reemplazo de baterista. Blake Fleming → Masataka Fujikake.
2001	Se anuncian 10.000 años luz.
2004	Se anuncia el último nanosegundo (Live 2002).
2009	Tatsuya Yoshida se reincorpora y se reúne.
2010	Se anuncia Alive and Rising (2009 Live).

Discografía + Gráfico de época

flowchart TD A["1987 結成
How to Kill"] --> B["1990 Maximum Money Monster"] B --> C["1991 Total Castration
Albini録音"] C --> D["1993 Desire for Agony
Alternative Tentacles"] D --> E["1995 Freedom Bondage"] E --> F["2001 10,000 Light Years"] F --> G["2004 Last Nanosecond (Live 2002)"] G --> H["2009 再結成"] H --> I["2010 Alive and Rising"]

Conclusión

La historia de Zeni Geva es “Violencia” x “Estructura” x “Experimento” Se trata de una trayectoria en la que los tres elementos continuaron expandiéndose de forma alterna o simultánea durante más de 30 años.

Son una entidad poco común que no ha estado relacionada con actividades comerciales, pero continúa recibiendo sólidos elogios de los círculos musicales underground de todo el mundo. Eso es Zeni Geva, y en su esencia siempre ha estado la filosofía sonora de KK Null.

Incluso ahora, su música no ha envejecido bien, y está claro que incluso anticiparon el marco del ruido/metal/música experimental moderno. Espero que este artículo brinde la oportunidad de redescubrir Zeni Geva.