[Columna] Tech House: Precisión mínima y reinventando el groove

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[Columna] Tech House: Precisión mínima y reinventando el groove

Del hard house británico a la cultura de club posterior a los 90

Texto: mmr|Tema: Antecedentes de nacimiento, características del sonido, principales artistas, desarrollo en cada región, expansión desde los años 2000 y situación actual.

Tech House es un género que fusionó la estructura mínima del techno con el ritmo del house, estableciendo una presencia única en las escenas de clubes de todo el mundo desde mediados de los años 1990 hasta los años 2000. Para decirlo sin rodeos, es “más suave que el techno y más duro que el house”, pero en realidad es una cultura musical compleja que refleja fielmente el proceso de formación de la escena, las características regionales y la evolución de la cultura de los DJ.


1. ¿Qué es Tech House?

Generalmente se entiende que el Tech House es “música de baile que incorpora la estructura y el procesamiento sonoro del techno mientras mantiene la calidez del house”. Combina el minimalismo, las texturas metálicas y las estructuras repetitivas que se encuentran en el techno mientras conserva el funkiness y la gordura del house.

Las características se pueden resumir de la siguiente manera.

  • Patada de rango estrecho de 4 golpes
  • Línea de graves ajustada en el rango medio-bajo en lugar de subgraves
  • Ubicación detallada de sintetizador/percusión.
  • Estructura de bucle mínima
  • Las voces son fragmentarias o ausentes.
  • Groove sostenible para clubes

El Tech House a menudo se confunde con “un subgénero del techno” o “un subgénero del house”, pero en realidad es un híbrido que une los dos, y se puede decir que es música que se formó naturalmente en el contexto de las mezclas de DJ de clubes.


2. Década de 1980-1990: antecedentes del establecimiento

Se dice que los orígenes de Tech House son la cultura de clubes de principios de la década de 1990 en Gran Bretaña, particularmente en Londres. En ese momento, Acid House y Rave eran populares en Gran Bretaña, y se mezclaron una variedad de estilos como Hard House, Progressive House, Techno y Tribal House.

En particular, las siguientes tendencias fueron la premisa para la creación de Tech House.

  • Minimalismo del Techno del Reino Unido (Surgeon, Regis, Dave Clarke, etc.)
  • Una versión británica del ritmo del House estadounidense (Chicago/NY)
  • Mezcla de Casa Tribal, Garaje y Casa Progresiva
  • Estilos de DJ que cruzan géneros de Pirate Radio y la escena de clubes de Londres (The End, etc.)

La gente que acudió en masa al club no solo buscaba techno o house, sino que disfrutaban de actuaciones de DJ de larga duración que mezclaban elementos de ambos. A través de este proceso, desarrolló un sentido de mezcla que combina naturalmente la “dureza del techno” y la “calidez del house”.


3. Mediados de la década de 1990: formación de las primeras Tech House

A mediados de la década de 1990, varios sellos y DJ establecieron el Tech House como dirección musical.

Son de particular importancia los siguientes:

  • Mr. C (cofundador de The End, miembro de The Shamen) *Terry Francis (residente de Fabric) *Eddie Richards *Nathan Coles
  • Wiggle (Partido y Etiqueta)
  • Registros de botín

Si bien tenían raíces house, experimentaron activamente con un procesamiento de sonido similar al techno, minimizando el ritmo y ajustando los graves. Una de las razones por las que el nombre Tech House se hizo tan popular fue por sus mezclas de DJ y sus actuaciones desde hace mucho tiempo en los clubes The End y Fabric.

El siguiente es un diagrama conciso de la genealogía de los primeros Tech House.


■ Estructura del nacimiento de Tech House

flowchart TD A["Early Techno (UK)"] --> D["Tech House 形成"] B["US House / Garage"] --> D C["Progressive House"] --> D E["The End / Wiggle Crew"] --> D

4. Papel de la escena de clubes del Reino Unido

La primera recepción real de Tech House fue en Londres. Los siguientes clubes son particularmente importantes.

  • El Fin (Londres)
  • Tela (Londres)

The End estaba dirigido por Mr. C y promovía la cultura de club con una musicalidad que cruzaba el house y el techno. Desde su apertura en 1999, Fabric ha mostrado al mundo la intersección de Tech House, Minimal, Techno, Breaks, etc. a través de su serie de CD mixtos “Fabric” y “Fabriclive”.


5. Principios de la década de 2000: conexión con Minimal

En la década de 2000, el Minimal Techno de Berlín, Alemania, atrajo la atención mundial. Como resultado, la intersección con Tech House progresará rápidamente y el siguiente ecosistema se fortalecerá.

  • Minimalización del Techno de Berlín.
  • Influencia de etiquetas como Minus y Cocoon
  • Interacción con la cultura de discotecas de Ibiza.
  • Desarrollo de UK Tech House y fusión de fuerzas alemanas.

En particular, los siguientes artistas son importantes ya que cierran la brecha entre Tech House y Minimal.

  • Steve Bug (Póquer plano)
  • Sombra de libro *M.A.N.D.Y. *Ricardo Villalobos (mínimo pero también se cruza con Tech House)
  • Dados locos *Luciano *Juan Tejada

■ Tech House × Conexión mínima

flowchart TD A["UK Tech House"] --> C["2000s Hybrid"] B["Berlin Minimal"] --> C C --> D["Global Tech House"]

6. Cambios en el sonido.

Hacia finales de la década de 2000, Tech House sufrió los siguientes cambios.

  • Arreglo de ritmo más detallado
  • Aumento de subbase (aumento de influencia de Alemania y Sudamérica)
  • Percusión seca
  • Minimización del procesamiento de efectos
  • Composición larga optimizada para mezclas de DJ

En esta época, el Tech House se caracterizaba por ser “más suave que el minimal”, “más oscuro que el house” y “más ligero que el techno”, y se convirtió en uno de los formatos estándar en la escena de discotecas.


7. Década de 2010: Integración

En la década de 2010, Tech House se convirtió en uno de los 4/4 más reproducidos en clubes y festivales de todo el mundo. El aumento de la demanda fue especialmente grande en Ibiza.

Ejemplos de artistas destacados:

*Jamie Jones (Creaciones calientes) *Lee Foss

  • Caliente desde el 82 *Green Velvet (puente entre Tech House y House)
  • Claude VonStroke (contexto de Dirtybird) *Solardo
  • Fisher (éxito comercial)

A finales de la década de 2010 apareció el “tech house estilo festival”, con sus ganchos más pop y pegadizos, y se expandió como música utilizada en eventos a gran escala.


■ Ramificación de Tech House en la década de 2010

flowchart TD A["Underground Tech House"] --> C["2010s Tech House"] B["Minimal Tech House"] --> C C --> D["Festival-Oriented Style"] C --> E["Underground Revival"]

8. Desarrollo regional

El Tech House se interpreta y cultiva de forma diferente en cada país. A continuación se muestra un resumen de las regiones representativas.

■ 1. Reino Unido

*Lugar de origen original

  • Una mezcla natural de house y techno.
  • Fabric y The End son el centro de la escena.

■ 2. Alemania (Berlín)

  • El auge y conexión del Minimal Techno *Influenciado por Perlon, Kompakt, Poker Flat, etc.
  • Imagen sonora más mínima y seca.

■ 3. América

  • Tech House divertido y divertido en la costa oeste (representado por Dirtybird)
  • La costa este tiene fuertes conexiones con NY/Chicago House

■ 4. América del Sur

  • Caracterizado por fuertes subgraves y ritmo nítido.
  • La demanda de Tech House aumenta debido a los eventos de Festa

9. Papel de la etiqueta

Las siguientes son las etiquetas que definieron a Tech House.

  • Meneo
  • Registros de botín *Las grabaciones finales
  • Piso de póquer *Móvil
  • Bedrock (más progresivo, pero se cruza con Tech House) *Creaciones calientes
  • pájaro sucio

Estos sellos definieron la imagen sonora de Tech House al centrarse en pistas altamente funcionales que satisfacían las necesidades de la escena de clubes, el minimalismo y la precisión en el procesamiento del sonido.


10. Aspectos de equipamiento/producción

Aunque Tech House no está sujeta a ningún equipo específico, en general se observan las siguientes tendencias de producción.

  • Disposición mínima de bajos de onda cuadrada y sinusoidal.
  • Fuentes de sonido de caja de ritmos como 909, 808, 707, etc.
  • Procesamiento predominantemente basado en muestras en lugar de modular
  • La reverberación es corta
  • Afina el rango medio con EQ
  • Desarrollo gradual en unidades de 16-24 bar.

La filosofía de producción enfatiza la “estética de la resta” y “el diseño de espacios en blanco que funcionan en el espacio de un club”.


11. Cultura Tech House y DJ

Tech House es inseparable de la cultura DJ. A menudo se entiende en el contexto de un set de DJ más que de un género.

  • Adecuado para mezclas largas de 2 horas o más
  • Adaptado a la gestión de la temperatura del suelo (calentamiento → pico → fuera de horario)
  • Se puede construir una larga historia con un desarrollo mínimo.

En particular, la serie Fabric mix contribuyó en gran medida al reconocimiento mundial de Tech House.


12. Tendencias en la década de 2020

En los últimos años, Tech House ha visto las siguientes tendencias.

  • Regreso a la configuración simple orientada al piso
  • Éxito comercial del pop tech house.
  • Reevaluación de Minimal Tech House
  • Crecimiento demográfico en América del Sur y Europa del Este.
  • Continua popularidad como herramienta de DJ

Además, en las plataformas de distribución digital, el Tech House tiene una popularidad estable como género entre el house y el techno, y la demanda en los clubes se mantiene desde hace mucho tiempo.


13. Cronología de la casa tecnológica

flowchart TD A["1980s 後半"] --> B["UKでTechno/House混交"] C["1990s 初期"] --> D["Rave文化の拡大"] E["1990s 中期"] --> F["Wiggle / The Endが形成期"] G["1999"] --> H["Fabric開業"] I["2000s 前半"] --> J["Minimalとの接続"] K["2010s"] --> L["世界的Tech Houseブーム"] M["2020s"] --> N["多様化と商業化の両立"]

14. Resumen

Tech House es música de club que combina la calidez del house con la estructura minimalista del techno. Creció principalmente en la escena de clubes británica en la década de 1990 y, desde la década de 2000, se ha extendido por todo el mundo, cruzándose estrechamente con Alemania y Estados Unidos.

Hoy en día, el Tech House ha evolucionado hasta convertirse en música que se reproduce en una amplia gama de contextos, desde el underground hasta el escenario principal, y se ha convertido en una parte esencial de la cultura de los DJ.

En este artículo, hemos organizado sistemáticamente cómo se formó el género Tech House y cómo se ha desarrollado hasta su forma actual, cubriendo su historia, sonido, cultura regional, teoría de producción y artistas representativos. Tech House seguirá siendo una parte importante de la cultura del club en el futuro.


Monumental Movement Records

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