[Columna] Juguetes musicales extraños: juguetes con sonidos extraños de todo el mundo

Column es 00s 90s History Synth
[Columna] Juguetes musicales extraños: juguetes con sonidos extraños de todo el mundo

“Juguetes sonoros” en todo el mundo

Texto: mmr Tema: De juguetes para niños a instrumentos de artistas: hacia la era de los juguetes de IA, los instrumentos táctiles y los juguetes sociales

Hay lugares donde la línea entre música y juego se vuelve borrosa. Vivimos en un mundo donde los sonidos electrónicos de los juguetes en manos de los niños eventualmente son reconocidos como herramientas creativas para artistas y escenarios profesionales. Fuentes de sonido extrañas como Radel, Omnichord, Stylophone y Circuit Bending, que modificaron circuitos caseros, se convirtieron en algo más que juguetes y se convirtieron en dispositivos culturales experimentales.

En esta columna, rastreamos juguetes musicales inusuales de todo el mundo, desentrañando su historia, filosofía y reinterpretación por parte de artistas modernos.


##Ⅰ. El placer de las manos jugando con el sonido

No debemos olvidar que el “sentido táctil” está en el origen del acto musical. Cuando tocas las cuerdas, presionas las teclas o giras las perillas, recibes una respuesta al alcance de tu mano. Esta inmediatez es la misma en los juguetes con los que los niños entran en contacto durante su infancia. En el siglo XXI, los sonidos electrónicos se han extendido a los juguetes y aparatos educativos de los niños, y el propio acto de “sonar” se ha diseñado como parte del juego. La línea entre juguetes e instrumentos musicales es cada vez más borrosa.


Ⅱ. Cultura del juguete sonoro en Asia

Tanpura electrónica Radel

La tabla electrónica, desarrollada por la compañía india Radel a finales de los años 1970, es un dispositivo que portátiliza los sonidos sostenidos de la interpretación tradicional de raga. Se ha vuelto popular entre una amplia gama de personas, desde niños hasta adultos, porque permite reproducir fácilmente en casa instrumentos de cuerda complejos. La simplificación de los sonidos electrónicos abrió la puerta a nuevas improvisaciones. La tanpura electrónica colocada sobre el escritorio de casa se ha convertido en un “ritual hogareño” que resuena en el límite entre el aprendizaje y el juego.


Evolución portátil de instrumentos musicales electrónicos.

La digitalización de los instrumentos musicales tradicionales ha avanzado no sólo en la India sino también en toda Asia. Han aparecido instrumentos musicales que incluso los niños pueden utilizar, incluidos pequeños sitares, gamelanes de bolsillo y arpas electrónicas. La estabilidad y facilidad del sonido creado por la tecnología electrónica estimula la creatividad de los intérpretes.


Ⅲ. Omnicode y sus descendientes

Lanzado en 1978, el Omnichord rápidamente se hizo amado en todo el mundo como un “arpa de acordes” único.

  • Interfaz única que combina teclado y tablero de trazos
  • Acordes sencillos fáciles de tocar con un solo dedo
  • Tonos lo-fi y cósmicos

El Omnichord se ha convertido en más que un accesorio para artistas de tecno-pop e indie durante presentaciones y grabaciones en vivo. El sonido es la encarnación de una filosofía de diseño que da la bienvenida al azar y la improvisación.



Álbum usando Omnichord

Cornelio – Fantasma (1997)

Pop japonés/electrónica. Los acordes únicos de Omnichord añaden calidez a la canción.

Björk – Vespertina (2001)

Una fusión de sutiles sonidos electrónicos y sensación analógica. La delicada sensación de los acordes de Omnichord contribuye a un sonido introspectivo.


Ⅳ. Dispositivos de sonido extraños europeos.

Stylophone y Optigan

El British Stylophone es un sintetizador de escritorio conocido por los anuncios de televisión de los años 70. Cuando recorre los contactos metálicos con las yemas de los dedos, suena un pitido distintivo. Su facilidad y sensación ruidosa se incorporaron al tecno-pop temprano y a la música de vanguardia. El Optigan es un órgano de juguete que reproduce sonidos mediante discos ópticos y se caracteriza por patrones y ritmos impredecibles.


Álbum usando Stylophone

David Bowie – Space Oddity (sencillo de 1969)

Estilofono utilizado en los primeros sencillos. Caracterizado por un tono cósmico y minimalista.

Aphex Twin – Obras ambientales seleccionadas 85–92 (1992)

Techno ambiental creado por minisintetizadores y sonidos electrónicos de juguete.

Desde juguetes educativos hasta clubes

En Europa, los juguetes electrónicos educativos también se abrieron paso en la cultura de clubes y en la música de vanguardia. Un simple sintetizador sobre un escritorio aportó “ruido accidental” a la creatividad de los intérpretes, ampliando el rango de expresión musical.


##Ⅴ. Electrónica de bricolaje de Estados Unidos y extraños inventores

La flexión de circuitos es un método para crear nuevos sonidos modificando sintetizadores y juguetes electrónicos existentes, y fue codificado por Reed Ghazala en la década de 1970.

  • Abre el teclado de la serie Casio SA y conecta los circuitos aleatoriamente
  • Los cortocircuitos y ruidos accidentales crean nuevos sonidos.
  • El acto de “destrucción” y “creación” que ocurren al mismo tiempo

Los instrumentos electrónicos de bricolaje se han arraigado profundamente en la cultura garage estadounidense y en la música de vanguardia, combinando la alegría del trabajo manual con una sensación de aventura sonora.


Doblado de circuitos / Uso de juguetes modificados

Merzbow – Demonio de pulso (1996)

Una pieza experimental de ruido que aprovecha al máximo equipos electrónicos modificados y juguetes sonoros.


Ⅵ. La edad de oro de los juguetes electrónicos en Japón

En las décadas de 1970 y 1980, los sintetizadores portátiles y los juguetes musicales electrónicos se hicieron populares en los hogares japoneses.

  • Serie Yamaha Portasound
  • CASIO VL-TONE
  • Sintes educativos como el SX-150 de Gakken

Los sonidos electrónicos se pueden experimentar fácilmente en los escritorios del hogar o la escuela, y los niños se han familiarizado con la cultura de “jugar con sonidos”. En los tiempos modernos, los juguetes digitales como Otamatone están conectados a la cultura de YouTube, creando un nuevo mundo de “sonidos lindos”.




##VII. Estética irregular escandinava

En Escandinavia han aparecido sintetizadores pequeños y de gran diseño.

  • Ingeniería adolescente OP-1
  • Serie Operador de bolsillo

Su manejo sencillo e intuitivo y su tono caricaturesco combinan humor y sofisticación escandinavos. Es único porque conserva su carácter de juguete, pero también lo utilizan artistas profesionales.



Operador de bolsillo / Ingeniería adolescente

Cuatro Tet – Rondas (2003)

Anticipa la atmósfera de una pequeña fuente de sonido electrónica similar a Pocket Operador. Ritmo y melodía mínimos.

Loto volador – Cosmogramma (2010)

Una textura compleja que combina juguetes electrónicos y pequeños sonidos parecidos a los de un sintetizador.


Ⅷ. Artistas Contemporáneos y Sonido de Juguete

Muchos artistas contemporáneos, incluidos Björk, Cornelius, Bon Iver y Laurie Anderson, han incorporado instrumentos de juguete en sus actuaciones y grabaciones en vivo. Los sonidos de baja resolución y los ruidos accidentales se convierten en herramientas para crear una sensación de intimidad e improvisación, y son elogiados por atreverse a mantener una sensación de “hecho a mano” en la era digital.


Ⅸ. Música de juguete del futuro

Los juguetes musicales, como los juguetes con inteligencia artificial, los instrumentos táctiles y los juguetes sociales, continúan evolucionando como campo de pruebas para nuevas interfaces. El concepto de “juego” vuelve una vez más al centro de la creación musical y desempeña un papel cultural importante en el futuro del sonido electrónico.


Apéndice

Historia evolutiva de los juguetes musicales extraños en todo el mundo (cronología simple)

flowchart TD A1970["1970:Stylophone発売(英国)"] B1978["1978:Omnichord発売(日本)"] C1979["1979:Radel Electronic Tanpura登場(インド)"] D1980["1980:CASIO VL-TONE発売(日本)"] E1990["1990:Circuit Bending概念確立(米国)"] F2007["2007:Teenage Engineering OP-1発売(スウェーデン)"] G2010["2010:Pocket Operatorシリーズ(スウェーデン)"] H2020["2020:AI玩具音楽デバイス登場"] A1970 --> B1978 --> C1979 --> D1980 --> E1990 --> F2007 --> G2010 --> H2020

Enlace de Amazon

Omniccordio

[Radel Tanpura electrónica] (https://amzn.to/4h7pWFZ)

Serie de estilófonos

[Operador de bolsillo] (https://amzn.to/46QcVgQ)


Álbumes/libros recomendados de Strange Musical Toys

Nombre del álbum Artista Año de lanzamiento Dispositivo utilizado/Características Enlace
Fantasma Cornelio 1997 Pop/electrónica centrada en acordes Omnichord Amazon
Vespertino Bjork 2001 Sensación de acordes delicados y sonidos electrónicos diminutos de Omnichord Amazon
Rareza espacial David Bowie 1969 Estilofono usado, tono minimalista similar al espacio Amazon
Obras ambientales seleccionadas 85–92 Aphex gemelo 1992 Ambient/techno con sonidos electrónicos de juguete como Stylophone Amazon
Rondas Cuatro Tet 2003 Sonido electrónico mini-sintetizador estilo Pocket Operador Amazon
Cosmograma Loto volador 2010 Textura compleja que combina pequeños sonidos de sintetizador y juguete electrónico Amazon
Exploraciones en circuito doblado Reed Ghazala 2005 Libros sobre flexión de circuitos Amazon
Demonio de pulso Merzbow 1996 Música experimental centrada en juguetes electrónicos modificados y ruido. Amazon  
Juegos de azar solares Omar Rodríguez-López 2010 Mini sintetizador, guitarra de vanguardia con sonidos electrónicos de juguete Amazon
Gran ciencia Laurie Anderson 1982 Experimentos musicales/interpretativos utilizando Stylophone y sintetizadores simples Amazon
Monumental Movement Records

Monumental Movement Records