[Columna] Desde los orígenes de Shoegaze hasta el presente: 10 obras maestras, equipos y recomendaciones

Column es Shoegaze
[Columna] Desde los orígenes de Shoegaze hasta el presente: 10 obras maestras, equipos y recomendaciones

Shoegaze: antecedentes históricos, récords famosos, cambios de equipo y 10 pistas recomendadas -

Texto: mmr|Tema: Desde los orígenes de Shoegaze hasta la actualidad

Shoegaze es un género musical que se desarrolló a finales de la década de 1980, principalmente en el Reino Unido, y se caracteriza por guitarras atronadoras, efectos profundos de reverberación y retardo y un estilo vocal introspectivo. El nombre proviene de la palabra “mirada”, que significa mirar los zapatos, y se dice que proviene de la forma en que el jugador juega con la cabeza gacha mientras se concentra en operar los efectos.

A continuación, repasaremos la historia de Shoegaze por década e introduciremos los cambios en las obras maestras representativas y el equipo utilizado.


Década de 1980 — Origen

Antecedentes históricos

  • Siguiendo las tendencias del post-punk y new wave, se buscaba un nuevo enfoque para fusionar el ruido de guitarra y las melodías pop.
  • Los sellos independientes como Creation Records están liderando la escena.

Obra maestra representativa

Equipo utilizado

  • Guitarra: Fender Jazzmaster, Jaguar
  • Efector: Big Muff, Boss DD-3 Delay, Electro-Harmonix Memory Man
  • Amplificador: Vox AC30, Fender Twin Reverb

10 canciones recomendadas (década de 1980)

曲名 アーティスト コメント
You Made Me Realise My Bloody Valentine ノイズと甘美なメロディの融合
Soon My Bloody Valentine 後のシューゲイズ像を決定づけた名曲
Lorelei Cocteau Twins ドリーミーな質感の先駆け
Just Like Honey The Jesus and Mary Chain 甘美なメロと轟音の原型
Primitive Painters Felt 英国インディーと耽美性の融合
Vapour Trail Ride 荘厳なストリングスと轟音
Taste Ride 初期ライドの象徴的ナンバー
Deeper Than Holy Lush 女性ボーカル×轟音の原点
Nothing Much to Lose The House of Love 美旋律とフィードバック
Upside Down The Jesus and Mary Chain ノイズポップの金字塔

Década de 1990: edad de oro

Antecedentes históricos

  • My Bloody Valentine’s Loveless (1991) marca el pináculo del género.
  • Ride, Slowdive, Lush y otros lanzaron obras maestras una tras otra.
  • Aunque decayó temporalmente con el auge del britpop, fue muy elogiado por las generaciones posteriores.

Obra maestra representativa

Equipo utilizado

  • Guitarra: Fender Jazzmaster, Gibson Les Paul
  • Efector: Digitech Whammy, Yamaha SPX90, Boss CE-2 Chorus
  • Tecnología de grabación: construcción de un “muro de sonido” mediante grabación múltiple en capas

10 canciones recomendadas (década de 1990)

曲名 アーティスト コメント
Only Shallow My Bloody Valentine ジャンルを決定づけた轟音ポップ
When the Sun Hits Slowdive 美しい浮遊感の象徴
Alison Slowdive 儚く透明な名バラード
Vapour Trail Ride 弦楽器アレンジとドリーム感
Leave Them All Behind Ride プログレ的展開を持つ大作
De-Luxe Lush 軽やかで鮮烈なギターノイズ
Desire Lines Lush 奥行きあるサウンドスケープ
Blindfold Curve エレクトロ要素を取り入れた先駆
Cherry-Coloured Funk Cocteau Twins ドリームポップとの交錯
Sometimes My Bloody Valentine シューゲイズの核心を突く楽曲

Década de 2000: período de resurgimiento

Antecedentes históricos

  • Fusión con bandas de post-rock como Mogwai y Sigur Rós.
  • Una nueva generación de renacimiento del Shoegaze está progresando principalmente en Estados Unidos.
  • Con la difusión de la cultura de Internet, la reevaluación se está acelerando.

Obra maestra representativa

Equipo utilizado

  • Reverberación/retardo digital (Line6 DL4)
  • Sintetizadores suaves y DAW (Pro Tools, Logic)
  • Guitarra: Fender Stratocaster, Telecaster también aumentaron

10 canciones recomendadas (años 2000)

曲名 アーティスト コメント
Run Into Flowers M83 ドリームと轟音の融合
America Asobi Seksu 日本的叙情とシューゲイズの邂逅
Thursday Asobi Seksu 美しい旋律と爆発する轟音
Nothing Ever Happened Deerhunter ノイズと反復のマジック
Heatherwood M83 幽玄なアンビエンス
Dreams Burn Down (Live) Ride リバイバル時期の象徴的演奏
Goodbye Ulrich Schnauss エレクトロ・シューゲイズの代表格
When I’m Small Phantogram エレクトロとドリームの交差
Another Space Song Failure US的オルタナと轟音の融合
Sometimes Always JAMC & Hope Sandoval ノイズとポップの境界線

Década de 2010: Neo Shoegaze

Antecedentes históricos

  • Descubierto por la generación de Internet y obtuvo nuevo apoyo.
  • Están surgiendo bandas de nueva generación como DIIV y Nothing.
  • Fusión con Dreampop y Chillwave.

Obra maestra representativa

Equipo utilizado

  • Diversificación de efectores (Strymon, EarthQuaker Devices)
  • Mejora de la precisión de la mezcla con DAW
  • Reevaluación de equipos antiguos (Jazzmaster, Big Muff)

10 canciones recomendadas (década de 2010)

曲名 アーティスト コメント
How Long Have You Known DIIV ネオ・シューゲイズの旗手
Doused DIIV 疾走感と深いリバーブ
Bent Nail Nothing 重厚な音の壁
Vertigo Beach Fossils インディーとドリームの融合
Imagine Hearts Ringo Deathstarr 爆音と甘美さの共存
Leave You Forever Ringo Deathstarr ライブ感溢れる轟音
Anxiety’s Door Merchandise パンクとゲイズのミックス
Lovebuzz (Cover) Tame Impala サイケとゲイズの交差
Blue Light Wild Nothing アンビエント感覚の夢幻
Ceremony (Live) DIIV シューゲイズとポストパンクの融合

Década de 2020: ahora

Antecedentes históricos

  • La reevaluación se está acelerando en todo el mundo.
  • También es popular entre las generaciones más jóvenes debido a su difusión a través de festivales y streaming.
  • Las técnicas del Shoegaze también están ligadas al K-POP y a la revalorización del pop urbano japonés.

Obra maestra representativa

Equipo utilizado

  • Efectos de software (cada vez más complementos)
  • Popularización del entorno de grabación/distribución en el hogar
  • Operación híbrida de equipos antiguos y de última tecnología

10 canciones recomendadas (década de 2020)

曲名 アーティスト コメント
Famine Asylum Nothing 現代的で重厚な轟音
Catch The Breeze (Rework) Slowdive 新生Slowdiveの象徴
Kisses Slowdive 透明感ある旋律美
Say Less Nothing ダークで圧倒的な音の壁
Don’t Fade Ringo Deathstarr リフレッシュされた轟音美
Dreaming the Dark Tamaryn 現代的なドリーム・ゲイズ
For the Guilty Blankenberge ロシア発の新世代
Aphasia Holy Fawn ブラックゲイズの拡張
Desires DIIV ネオ・ゲイズの深化
Shimmer Whirr 重厚で深淵なサウンド

Balanceándose entre un sonido rugiente y una hermosa melodía

Shoegaze surgió a finales de la década de 1980, alcanzó su edad de oro en la década de 1990 y, aunque alguna vez decayó, ha revivido desde la década de 2000. Desde la década de 2010 hasta la actualidad, su musicalidad ha seguido siendo amada en todo el mundo, incluso cuando se ha diversificado y subdividido. Este género, que oscila entre sonidos rugientes y hermosas melodías, sigue teniendo una fuerte influencia en la generación digital actual.

Monumental Movement Records

Monumental Movement Records

中古レコード・CD・カセットテープ・書籍など