[Columna] Ricardo Villalobos × Luciano — Un viaje rítmico donde se cruzan Sudamérica y Europa
Column es House Minimal Techno
Introducción
Texto: mmr|Tema: Trazar los caminos individuales de ambas partes, sus encuentros y colaboraciones, sus logros e influencias musicales, y su desarrollo posterior, utilizando cronología, diagramas y análisis.
En un viejo club cubierto de polvo de Chile, hubo un momento en que el sonido renació. Ricardo Villalobos regresó a su Chile natal con la sensibilidad techno afinada en Berlín, Alemania, todavía aferrándose a los ritmos sudamericanos de su infancia. Esa misma noche, Luciano se encontraba explorando su música en la escena de discotecas chilena. Los dos se conocieron; no fue sólo una coincidencia, fue casi inevitable.
Su música tiene el poder de ir más allá de los simples ritmos de baile y fusionar la cultura y el cuerpo, así como el tiempo y el espacio. Esta es una “historia” que quedará en la historia del club.
Capítulo 1: El camino tejido por la música y los orígenes
La trayectoria de Villalobos
Ricardo Villalobos nació en 1970 en Santiago, Chile. Su familia se mudó a Alemania cuando él era joven, pero los ritmos de Sudamérica permanecieron con él. Los sonidos de congas y bongos revivirían más tarde como sutiles percusiones en sus temas. Cuando tenía poco más de 20 años, mientras trabajaba en la escena de clubes de Berlín, estuvo expuesto a la vanguardia del minimal techno y, al fusionarlo con una sensibilidad rítmica derivada del latín, formó su propio lenguaje musical.
Sus primeros trabajos EP se caracterizaron por un sonido “inmersivo” con percusión sutil y temas largos. Por ejemplo, “Halma” y “Que Belle Epoque” van más allá de la mera música de baile y tienen estructuras que involucran al oyente en el flujo del tiempo.
La trayectoria de Luciano
Luciano (nombre real Lucien Nicolet) nació en Suiza en 1978 y creció en Chile. Se familiarizó con la guitarra desde temprana edad y desarrolló el sentido del ritmo de la música latina. Encontró la música de club por primera vez cuando era un adolescente, absorbiendo la música disco, house y techno mientras buscaba su propio estilo “cálido y minimalista”.
El sello que fundó más tarde, Cadenza, produjo artistas que combinaron el entusiasmo sudamericano con el minimalismo europeo. La música de Luciano siempre tiene un “diálogo con la pista de baile” y se centra en las sensaciones físicas del bailarín.
Capítulo 2: Encuentro y nacimiento de Sense Club
Mientras Villalobos se sentaba frente a un tocadiscos en un club chileno a fines de la década de 1990, Luciano percibió los contornos rítmicos e instantáneamente resonó con él. Los dos lanzarán un proyecto conjunto llamado “Sense Club”. Este lugar, donde se cruzan ritmos latinos y techno europeo, ha trascendido el marco de una simple unidad musical y se ha convertido en un campo de pruebas para la cultura y el cuerpo.
La filosofía de Sense Club era clara. “El baile no es sólo un movimiento, sino un ritual que conecta la cultura y el cuerpo”. Las series largas, la percusión sutil y la cacofonía ocasional de sonidos dan nueva vida a la pista de baile.
Anécdotas tempranas en vivo de Sense Club
Una noche había unas 300 personas en la pista del club. Villalobos toca temas largos en secuencia, haciendo pequeños ajustes en el tocadiscos. Mientras tanto, Luciano mezcló muestras de instrumentos de percusión en tiempo real. El público bailó durante mucho tiempo y, al final del set, parecían haberse fundido en el flujo del tiempo. Esta experiencia fue un momento que simbolizó las filosofías musicales de los dos.
Capítulo 3 Dinámica de principios de la década de 2000
Evolución de Alcachofa y Villalobos
En 2003, Villalobos lanzó el disco Alcachofa. Este trabajo es aclamado como una obra maestra que redefine el lenguaje de la cultura del club. En el tema largo, que dura más de 10 minutos, el ritmo cambia minuciosamente y los tiempos se entrelazan constantemente. Los cuerpos de los oyentes se sumergieron naturalmente en el flujo del tiempo y el suelo se convirtió en una especie de “espacio ceremonial”.
Ejemplos de canciones incluidas en el álbum:
- Fizheuer Zieheuer — La percusión en bucle se desarrolla gradualmente, atrayendo a los bailarines a un vórtice del tiempo.
- Enfants: ritmos mínimos y melodías discretas se superponen para crear una sensación de flotación en el espacio.
- Que Belle Epoque — La percusión inusual aporta tensión y liberación al suelo al mismo tiempo.
Etiqueta Luciano y Cadenza
Casi al mismo tiempo, Luciano fundó el sello Cadenza, con sede en Suiza. El sonido, que mezclaba la calidez del latín y la frescura del minimalismo, se convirtió en un soplo de aire fresco en los clubes europeos. Sus primeros lanzamientos incluyen canciones como:
- Rise of Angel — Una fusión de líneas de bajo profundas y percusión rítmica
- The Dialogue — Una pista establecida que se centra en el diálogo entre melodía y ritmo.
- No Friends: una pista larga optimizada para bailes improvisados en la pista del club.
Capítulo 4 Intersección de cultura y sonido.
Su música es más que simples ritmos. Al combinar la precisión alemana de Villalobos con la música electrónica y la sensibilidad rítmica sudamericana de Luciano, el club se convirtió en más que un simple patio de recreo, sino en una encarnación cultural. El público se movía sin saberlo entre dos mundos mientras se rendían al ritmo.
Revolución del ritmo y del cuerpo.
Los largos temas de Villalobos atraen al oyente/bailarín a un torbellino de tiempo. Los cambios de minutos repetidos a lo largo de 10 o 15 minutos asimilan el cuerpo al ritmo, convirtiendo el club en un espacio ceremonial y no simplemente un patio de recreo. La adición de la percusión latina de Luciano llena la pista de calidez y dinamismo.
Capítulo 5 Influencia y leyenda global
La presentación en vivo de Sense Club en el Festival Mutek (Chile) en 2004 es conocida como un set legendario. Durante el set de casi tres horas, Villalobos manipuló pistas largas mientras Luciano agregaba muestras de percusión en tiempo real. El público se convirtió en uno solo en la pista y el baile en sí se convirtió en una experiencia cultural.
Gira mundial e influencia internacional.
Ambos actúan en vivo por toda Europa, Sudamérica y Norteamérica. Especialmente en Berlín, Zúrich, Santiago y Nueva York, las actuaciones fueron de gran formato y tuvieron un impacto revolucionario en la cultura de los clubes. El tech house y los estilos minimalistas actuales están claramente influenciados por sus esfuerzos.
Discografía (extracto)
###Ricardo Villalobos
- Alcachofa (2003, Perlón)
- Vasco (2008, Perlón)
- Serie EP Sei Es Drum (2007–2015, Sei Es Drum)
- Dependiente y Feliz (2012, Perlon)
Luciano
- El ascenso del ángel (2002, Cadenza)
- Sin amigos (2004, Cadenza)
- Crimen (2005, Cadenza)
- Serie Luciano DJ Mix (2003–2010, Cadenza)
Cronología
Musicalidad y análisis sonoro
- Ritmo: Una fusión de percusión sutil de América del Sur y ritmos minimalistas europeos.
- Estructura de larga duración: pistas que duran más de 10 a 20 minutos para fomentar el tiempo y la inmersión corporal.
- Transculturalidad: Como puente entre las culturas del Norte y del Sur, conviven la calidez del latín y la precisión del techno.
Conclusión
Los esfuerzos de Ricardo Villalobos, Luciano y Sense Club fueron más allá de la mera popularidad de los clubes y abrieron nuevos horizontes en la música, la cultura y el cuerpo desde finales de los años 1990 hasta los años 2000. La música que dejaron atrás no es una gloria pasada, sino una pista para el futuro, y continúa teniendo una sólida influencia en la cultura de club actual.