[Columna] Mathcore / Experimental Metal Explicación detallada: estructuras musicales y mecanismos de interpretación extremadamente complejos
Column es Experimental Mathcore Metal
Mathcore / Metal experimental
Texto: mmr|Tema: Historia, características técnicas, obras principales, análisis de la estructura de la canción, técnicas de interpretación e influencia en géneros relacionados.
Caracterizado por la complejidad matemática, la progresión no lineal y la dinámica extrema, Mathcore es uno de los estilos de música heavy más desafiantes que evolucionó rápidamente desde finales de los años 1990 hasta los años 2000. Si bien este género se basa en la agresividad del hardcore y el metalcore, incorpora elementos de jazz, música experimental y metal progresivo, subvirtiendo activamente el tiempo tradicional de 4/4 y persiguiendo una estructura de compás extraña que puede describirse como matemática.
El Plan de Escape Dillinger (DEP) y Meshuggah son representantes de este campo y, aunque estuvieron activos al mismo tiempo, son extremadamente interesantes porque desafiaron el “extremo de la complejidad” desde diferentes direcciones.
Nacimiento y orígenes de Mathcore
Evolución del hardcore punk
Las raíces del Mathcore se encuentran en el hardcore punk y el metalcore de finales de los 80 y principios de los 90. En particular, bandas como Converge, Botch y Coalesce comenzaron a introducir no sólo agresión sino también estructuras de riff irregulares, rupturas de acordes y cambios repentinos de tempo, preparando el escenario para lo que se convertiría en Mathcore.
Escena subterránea de Boston-Nueva Jersey
El DEP apareció en el noreste de Estados Unidos a finales de los años 1990, en una época en la que la fusión del hardcore y el noise rock estaba activa, y al combinar esto con el “tecnocratismo”, nacieron nuevas variaciones con una velocidad y complejidad sin precedentes.
La innovación del plan de escape Dillinger
DEP se formó en 1997. Su EP debut Under the Running Board (1998) y su innovador álbum debut Calculating Infinity (1999) le valieron una aclamación instantánea.
Las siguientes son las características de las estructuras de sus canciones.
1. Estructura ultrarrápida y fragmentada
Es notable la técnica de **cambiar frases de 1-2 tiempos a alta velocidad, en lugar de en unidades de compases. El sentido auditivo de la dirección se ve constantemente sacudido por las pausas insertadas, los polirritmos y los acentos desalineados.
2. Influencia del jazz
El guitarrista Ben Weinman reconstruyó los acordes tensos y los sonidos de estructura superior del jazz utilizando afinaciones irregulares. *Se omiten ejemplos musicales específicos ya que los enlaces externos están prohibidos.
3. Separación de voces y acústica.
Debido a que las voces no siguen la estructura del instrumento, se siente como si el ritmo de la canción y la banda no estuvieran vinculados. Esta “independencia” es más fuerte que en otros géneros y aumenta el carácter experimental.
Estructura polirrítmica de Meshuggah
Meshuggah de Suecia es un grupo separado de Mathcore, pero es extremadamente importante en su integración de polirritmia y metal.
Métodos típicos:
- El compás básico es 4/4
- Pero los riffs de guitarra van en ciclos de 5 tiempos, 7 tiempos, 9 tiempos, etc. *Como resultado, los acentos del riff y la batería “cambian” periódicamente.
Esto permite al oyente experimentar tanto un ritmo lineal como un acento no lineal al mismo tiempo. Este “ritmo de múltiples capas” se convirtió en la base del posterior Djent y Experimental Metal.
Análisis de la estructura de la canción.
El tipo de plan de escape de Dillinger: estructura fragmentada
Tipo Meshuggah: estructura polirrítmica
Técnica de interpretación: conjunto de habilidades requeridas por Mathcore
Guitarra
- Coincidencia de acentos irregulares ** Silenciamiento de la mano derecha + combinación alternativa **
- Necesidad de memorizar “fragmentos de ritmo” en lugar de compases
- Cambio rápido entre acordes tensados y formas irregulares.
Tambor
- Lidiar con la modulación métrica (la ilusión del tempo)
- Disposición de varias etapas de acentos de caja. *Pronunciación polirrítmica simultánea (por ejemplo, 5 figuras conectadas encima de 4/4)
Base
- Más importante como puente entre el “swing” de la batería y la guitarra.
- A menudo sólo el bajo toca frases con diferentes ciclos.
voz
- Presenta un “eje independiente” de expresión que no está limitado por la estructura de la canción.
- Cambio repentino entre gruñido, grito y limpieza en DEP
Cronología de las principales obras de Mathcore
Diseño de sonido: Acústica que soporta la complejidad
Tecnología de mezcla
En Mathcore, se superponen varias pistas de guitarras distorsionadas, por lo que organizar las bandas de frecuencia es esencial. En particular, los sonidos de ataque tienden a concentrarse en la banda 2-5kHz y, si esta área no se procesa adecuadamente, el contorno del sonido quedará confuso.
Grabación de batería
- Enfatiza el “núcleo” del bombo y la caja. *La localización de Tom no es lineal y, a menudo, está organizada de formas únicas para adaptarse a la complejidad de la canción.
Difundir en géneros
Mathcore ha influido en una variedad de géneros derivados desde la década de 2000.
Contribuyendo a Djent
La influencia de Meshuggah es significativa. La introducción de compases irregulares y guitarras graves de 7 a 8 cuerdas condujo a su sucesor.
Metales experimentales
La estructura fragmentada de DEP y Car Bomb se ha incorporado a muchas bandas de metal modernas.
Post-Metal / Ruido
Si bien la compleja estructura rítmica siguió siendo la misma, hubo un aumento en el número de casos en los que la música se combinaba con sonidos espaciales y elementos ambientales, y la estructura se volvió más multicapa.
Ubicación actual de Mathcore
Mathcore desde finales de la década de 2010 hasta la de 2020 se ha integrado más con la tecnología y, si bien las irregularidades rítmicas siguen siendo las mismas, el diseño de sonido se ha vuelto más elaborado.
Car Bomb, Frontierer, Rolo Tomassi y otros forman la nueva generación.
resumen
Mathcore/Experimental Metal no es sólo música “compleja e intensa”, sino un sistema musical altamente estructurado que combina el espíritu del hardcore, la libertad del jazz, la belleza estructural del rock progresivo y la fuerza del metal. El núcleo de esto no reside en la complejidad misma, sino en el dinamismo que resulta de la integración de la complejidad y el caos.