[Columna] Alta energía y LGBTQ: música dance que simboliza liberación e identidad

Column es 80s 90s Hi NRG

23 Aug 2025

[Columna] Alta energía y LGBTQ: música dance que simboliza liberación e identidad

Música de baile que simboliza la liberación y la identidad.

Texto: mmr｜Tema: Música simbólica de “liberación y solidaridad” que se superpone con la cultura gay estadounidense y la era de la crisis del VIH/SIDA.

Nacimiento de Hi-NRG y la cultura de los clubes gay

Desde finales de los años 1970 hasta los años 1980, Hi-NRG (High Energy) surgió como una música de baile electrónica y de ritmo rápido derivada de la música disco. El sonido se caracterizaba por tempos rápidos (120-140 BPM), riffs basados en sintetizadores y voces femeninas dramáticas, y tenía una sensación más catártica y enérgica que la música disco tradicional.

Hi-NRG tenía muchos seguidores particularmente en los clubes gay. Después de los disturbios de Stonewall en la década de 1970, la comunidad LGBTQ buscó un lugar para su expresión e identidad en la escena de los clubes, y Hi-NRG funcionó como su “música de liberación”.

Papel de Hi-NRG en LGBTQ

🌈 símbolo de libertad

En una época en la que la homosexualidad todavía era objeto de discriminación y prejuicios, Hi-NRG proporcionó “un espacio donde la gente podía bailar y amarse sin estar atada por nadie”. Las pistas de baile de los clubes eran espacios seguros donde la gente podía escapar de la opresión de la sociedad, y Hi-NRG era esencial como música de fondo.

🌈 Expresión de identidad

Las letras de Hi-NRG a menudo tienen temas de amor, deseo y autoliberación, y resuenan no solo con el amor heterosexual, sino también con los sentimientos sinceros de las personas LGBTQ. Por ejemplo, “High Energy” de Evelyn Thomas y “Searchin” de Hazell Dean quedaron profundamente grabados en la escena de los clubes como himnos gay.

🌈 Fusión con la cultura de las drogas

Las canciones Divine de Bobby Orlando (por ejemplo, “You Think You’re a Man”) son emblemáticas de la conexión directa entre Hi-NRG y la cultura drag queen. Sus actuaciones fueron radicales y provocativas, rompiendo las fronteras de la música y la expresión de género.

Relación entre artistas representativos y personas LGBTQ

Silvestre

Un cantante que era abiertamente gay. Su canción característica “You Make Me Feel (Mighty Real)” es el origen de Hi-NRG y es una obra maestra atemporal como himno gay.

Hazell Dean

Una cantante británica de Hi-NRG que contaba con tanto apoyo en la escena de discotecas que la llamaban la “reina gay”. Muchas de sus canciones hablan del amor y el deseo LGBTQ.

Divino

Mientras estaba activa como drag queen, ganó atención mundial con Hi-NRG. Mostraron audazmente expresión sexual e integraron la música y la política de género.

Evelyn Thomas Una diva que definió el género con su canción característica “High Energy”. Fue explosivamente popular en los clubes gay y difundió Hi-NRG por todo el mundo.

Hola-NRG y la crisis del VIH/SIDA

En la década de 1980, el VIH/SIDA afectó a la comunidad LGBTQ y se cobró muchas vidas. Durante este período, Hi-NRG se convirtió a la vez en un escape para olvidar las penas y en una banda sonora de vida y muerte en memoria de los camaradas caídos.

El propio Sylvester murió de SIDA, pero su música sigue sonando en los clubes hoy en día.

El legado y el impacto moderno de Hi-NRG

Hi-NRG eventualmente evolucionó hasta convertirse en Chicago House y Eurobeat, y ha dejado una influencia en el EDM y el hiperpop de hoy. Particularmente en la comunidad LGBTQ, los clásicos de Hi-NRG se siguen reproduciendo en eventos del Orgullo y clubes gay, lo que brinda una manera de revivir esa sensación de libertad.

La cultura contemporánea Drag Race y los artistas hiperpop (SOPHIE, Kim Petras, etc.) llevan el ADN de energía exagerada y expresión de género de Hi-NRG.

Más que solo música de baile, es un símbolo de libertad y liberación.

Hi-NRG es más que simplemente “música de baile”; es un género que encarna la historia, la lucha y la liberación de la comunidad LGBTQ. Los ritmos potentes y los sintetizadores brillantes eran una celebración de la vida y un medio para escapar de la opresión de la sociedad sobre los clubes gay en la década de 1980.

Incluso hoy en día, Hi-NRG sigue siendo revalorizado como una presencia imprescindible a la hora de hablar de la relación entre música y sexualidad.