[Columna] Folk-Tronica / Indietronica: Historia de la fusión de la música acústica y electrónica
Column es Folk-Tronica Indietronica
Una nueva forma de canción para el siglo XXI creada por la música acústica y electrónica
Texto: mmr|Tema: Sobre la historia, técnicas, influencias, equipamiento y características musicales del Folk-Tronica/Indietronica, con enfoque en Four Tet, Caribou y Bonobo.
Folk-Tronica/Indietronica es una tendencia musical híbrida del siglo XXI y más allá, donde los sonidos simples de instrumentos acústicos se cruzan con las texturas de los sonidos electrónicos. Nació de la unión de melodías populares, arpegios de guitarra, grabaciones de campo de sonidos naturales y una cultura de muestreo de electrónica portátil.
Four Tet (Kieran Hebden), Caribou (Daniel Snaith) y Bonobo (Simon Green) se encuentran entre los que presentaron claramente este género al mundo. Aunque todos tienen experiencia en música electrónica, han ampliado el contexto de la electrónica desde la década de 2000 al muestrear y reconstruir una variedad de música como jazz, folk, música étnica y post-rock.
1. Definición de género y antecedentes.
■ ¿Qué es Folk-Trónica?
Un término que comenzó a ser utilizado por los medios occidentales desde finales de los años 1990 hasta principios de los 2000. Música que integra folk (melodías y canciones acústicas) y electrónica (ritmos/samples/edición digital).
Características principales:
- Uso extensivo de grabaciones en vivo de guitarras acústicas, instrumentos de cuerda e instrumentos de percusión.
- Edición digital (cut-up, procesamiento granular)
- Textura de grabación de campo.
- Melodía simple pero emotiva.
- Coexistencia de “tacto” y “objetos artificiales”
■ ¿Qué es Indietrónica?
El flujo de introducir la música electrónica en el contexto del indie rock. Mientras que Folk-Tronica se basó en elementos folk, Indietronica tiene una fuerte dirección de sonido de banda + electrónica.
Ejemplos: El Servicio Postal, Hot Chip, Múm, etc.
2. Principales artistas y obras.
■ Cuatro Tet (Kieran Hebden)
- Inició actividades a finales de los años 1990.
- Reconstruir muestras de jazz y música folk y representarlas como electrónica.
- Su obra maestra “Rounds” (2003) recibió grandes elogios como obra simbólica de samples acústicos y edición portátil.
Cuatro puntos Tet:
- Método de edición que corta muestras de piano, guitarra y percusión en piezas pequeñas
- Actuación en vivo usando MPC y Ableton Live.
- Estructura mínima que mezcla la transparencia del sonido digital con la simplicidad de los instrumentos en vivo.
■ Caribú (Daniel Snaith)
- Obras electrónicas publicadas con el nombre inicial Manitoba (2000-2004).
- Posteriormente cambió el nombre a Caribou, fusionando melodías folk y ritmos electrónicos.
- Conocido por su fusión de psicodélico y pop, incluyendo
The Milk of Human Kindness'' (2005) yAndorra’’ (2007).
Puntos de Caribou:
- Ritmo orgánico que combina sintetizador y percusión acústica.
- Psicodelia/folk/electrónica ecléctica
- Una gran influencia en el electropop contemporáneo.
■ Bonobo (Simón Verde)
- Productor afiliado a Ninja Tune.
- Incorpora música downtempo, jazz y folk, y también organiza grandes bandas para presentaciones en vivo.
- “Black Sands” (2010) es una obra maestra con ritmos, cuerdas y líneas de bajo sofisticados.
Los puntos de Bonobo:
- Ricas capas de fuentes de sonido acústico.
- Fusión de electrónica + downtempo
- Diseño acústico que combina discotecas y escucha.
3. Características técnicas: Método de fusión de sonidos acústicos y electrónicos.
En Folk-Tronica/Indietronica, la “hibridación” se lleva a cabo en todas las etapas de grabación, edición y composición.
(1) Uso de grabación de campo
- Sonidos ambientales naturales (lluvia, ciudad, bosque, sonidos de metal)
- Convertir sonidos manuales en materiales rítmicos. Ejemplo: Four Tet es conocido por su edición de sonidos cotidianos.
(2) Muestreo y corte de instrumentos en vivo
- Cortar y hacer bucles de acordes de guitarra.
- Editar sonidos de piano en unidades muy pequeñas.
- Procesamiento granular de instrumentos de cuerda para crear pads.
(3) Mezcla de ritmo electrónico y ritmo acústico
- ritmos mínimos en la computadora portátil
- Capa de percusión en vivo.
- Añade una sensación de unidad con compresión y encadenamiento lateral.
(4) Características de la mezcla
- Centrarse en la calidez en el rango medio
- La textura acústica pasa a primer plano en lugar del sintetizador.
- El rango bajo tiende a ser modesto y suave.
4. Historia del género.
5. Estructura de sonido típica (ilustración)
6. Métodos de producción para cada artista.
■ Cuatro funciones de producción del Tet
- Centrado en la computadora portátil (MPC también se usó inicialmente)
- Microedición de muestras de sonido sin procesar.
- Influencia del sampleo en los discos de jazz.
- Construcción mínima manteniendo la naturaleza de improvisación.
■ Características de producción del caribú
- Fuerte presencia de patrón de batería.
- Voces psicodélicas de múltiples capas.
- Mezcla de guitarra/teclado/sintetizador
- Arreglo que incorpora estructura pop.
■ Características de producción de Bonobo
- Ricas capas de cuerdas, bajo, teclados e instrumentos de percusión.
- Armonía del jazz
- Integración de la tensión y escucha de la música de club.
7. Géneros e influencias circundantes
Folk-Tronica/Indietronica influyó en los siguientes géneros:
- Popular del dormitorio
- Lo-Fi Hip Hop (textura de grabación de campo)
- Chillwave (sensación analógica cálida)
- Indie Pop moderno (introducción electrónica)
- Pop ambiental
Además, se formó un nuevo estilo de gestión en vivo, con el uso de sets electrónicos e instrumentos acústicos convirtiéndose en algo común en las presentaciones en vivo.
8. Resumen: Donde se encuentran la “memoria” acústica y la “reconstrucción” digital
Folk-Tronica/Indietronica es un método para reconstruir la simplicidad y la naturaleza narrativa de la música folk utilizando tecnología de edición de música electrónica. Es un género que aporta “calidez”, “tacto” y “estética de los vacíos” a la era digital.
Las obras de Four Tet, Caribou y Bonobo son Muestra claramente que las técnicas de edición de muestras, grabación de campo y grabación de instrumentos acústicos pueden ampliar el ámbito de la música electrónica.
En el futuro, con la evolución de la producción de portátiles y la tecnología de audio AI, Se cree que la Folk-Tronica/Indietronica seguirá difundiéndose en diversas formas.