Historia y obras maestras de la Música Experimental
Texto: mmr｜Tema: Cambios en la música experimental desde la vanguardia a la era post-digital
La “música experimental” nació como un intento de desviarse de las armonías y formas tradicionales y explorar las posibilidades del sonido mismo. Comenzó con el movimiento de vanguardia de principios del siglo XX, que trascendió el marco de la música clásica y continúa expandiéndose hasta incluir la acústica electrónica, la industrial, el ruido y la música digital moderna. Aquí organizaremos los antecedentes históricos, los discos famosos y los cambios de equipamiento por década, y trazaremos la trayectoria de la música experimental.
Décadas de 1940 y 1950: el nacimiento de la música experimental
- Antecedentes: La Europa y América de la posguerra buscan reconstruir la música. Aparecen ``Music of Chance’’ de John Cage y musique concrète de Schaeffer.
- Equipo: Grabadora, piano preparado, oscilador temprano.
Obra maestra
10 selecciones recomendadas
| Artista |
Pista |
Año |
| Pierre Schaeffer |
Estudio sobre los caminos de hierro |
1948 |
| Juan jaula |
4’33’’ |
1952 |
| Juan jaula |
Mezcla de Williams |
1952 |
| Pedro Henry |
Sinfonía para un hombre solo |
1950 |
| Karlheinz Stockhausen |
Estudio II |
1954 |
| Edgard Varèse |
Poema electrónico |
1958 |
| Juan jaula |
Paisaje Imaginario No.4 |
1951 |
| Luigi Russolo (regrabación) |
Demostración de Intonarumori |
Reproducción de los años 40 |
| Morton Feldman |
Proyección I |
1950 |
| Earle Brown |
diciembre de 1952 |
1952 |
Década de 1960: El florecimiento de la vanguardia y la música electrónica
- Antecedentes: Resuena con el minimalismo, los movimientos artísticos de vanguardia y la cultura psicodélica. El nacimiento del sintetizador modular.
- Equipo: Moog Modular, Buchla, EMS VCS3, cinta loop.
Obra maestra
10 selecciones recomendadas
| Artista |
Pista |
Año |
| La Monte Joven |
El segundo sueño del transformador reductor de línea de alta tensión |
1962 |
| Terry Riley |
En C |
1968 |
| Steve Reich |
Fase de piano |
1967 |
| Paulina Oliveros |
Adiós mariposa |
1965 |
| Manzanas plateadas |
Oscilaciones |
1968 |
| Stockhausen |
Contacto |
1960 |
| Alvin Lucier |
Música para intérprete solista |
1965 |
| Cornelio Cardew |
Tratado |
1967 |
| Morton Subotnick |
Manzanas plateadas de la luna |
1967 |
| AMM |
AMMMúsica |
1966 |
Década de 1970: ruido, aparición de la industria
- Antecedentes: Incorporar “ruido” a la música mientras se cruza con el punk y el arte de vanguardia. El nacimiento de la cultura industrial.
- Equipo: EMS Synthi A, ARP 2600, Roland System 100, generador de ruido casero.
Obra maestra
10 selecciones recomendadas
| Artista |
Pista |
Año |
| Cartílago palpitante |
Señora de la hamburguesa |
1978 |
| Brian Eno |
Música discreta |
1975 |
| Fausto |
Krautrock |
1973 |
| Felipe Vidrio |
Música en Doce Partes (Parte 1) |
1974 |
| Laurie Anderson |
Oh Superman (original en vivo) |
1979 |
| Sueño de mandarina |
Fedra |
1974 |
| Kraftwerk |
Autopista |
1974 |
| Suicidio |
El jinete fantasma |
1977 |
| Carlomagno Palestina |
Música de rasgueo |
1974 |
| Robert Ashley |
Escritura automática |
1979 |
Década de 1980: espíritu del bricolaje y cultura del casete
- Antecedentes: Con la difusión del casete MTR, la escena de la música experimental underground se expandió. En Japón se ha creado una escena de “ruido”.
- Equipo: Tascam Portastudio, Roland TR-808, Yamaha DX7, radio de onda corta.
Obra maestra
10 selecciones recomendadas
| Artista |
Pista |
Año |
| Merzbow |
Música Acústica Metal |
1981 |
| Enfermera con herida |
Yagga Blues |
1982 |
| Glenn Branca |
Lección No. 1 |
1980 |
| Actual 93 |
Perros Sangre en aumento |
1984 |
| SPK |
Danza metálica |
1983 |
| Francia Zovietna |
Canciones populares soviéticas y música juvenil (extracto) |
1985 |
| Casa Blanca |
Muévete como una maldita anguila |
1981 |
| Juventud sónica |
Lee es libre |
1987 |
| Departamento de pruebas |
Compulsión |
1983 |
| Einstürzende Neubauten |
Yü-Gung |
1985 |
Década de 1990: experimentos digitales y fallos
- Antecedentes: Con la difusión de las PC y los samplers, la deconstrucción y reconstrucción acústica progresó. También se conecta a IDM y música ambiental.
- Equipo: Akai S3000, Max/MSP, Cubase, Pro Tools.
Obra maestra
10 selecciones recomendadas
| Artista |
Pista |
Año |
| Óvalo |
Hacer mientras |
1995 |
| Aphex gemelo |
ruibarbo |
1994 |
| Autechre |
Eutow |
1995 |
| Fennesz |
Australia |
1997 |
| Ryoji Ikeda |
+/- [1] |
1996 |
| Pan Sonic |
Urania |
1995 |
| Escáner |
Observación masiva |
1994 |
| Matmos |
Rinoplastia de California |
1998 |
| Ikeda + Alva Noto |
Acrónimo Uni |
1999 |
| Merzbow |
Pulse Demon (pista 1) |
1996 |
Década de 2000: portátiles y globalización
- Antecedentes: Ruido, electrónica y grabaciones de campo difundidas internacionalmente. La “actuación con computadora portátil” en presentaciones en vivo se ha convertido en algo común.
- Equipo: Ableton Live, SuperCollider, Kontakt, laptop.
Obra maestra
10 selecciones recomendadas
| Artista |
Pista |
Año |
| Fennesz |
Verano sin fin |
2001 |
| Ojos de lobo |
Apuñalado en la cara |
2004 |
| Ryoji Ikeda |
Datosplex |
2005 |
| Christian Fennesz y Ryuichi Sakamoto |
haru |
2005 |
| Alva Noto |
Xerrox Vol.1 (Xerrox monofásico) |
2007 |
| Tim Hecker |
Radio Spiricom |
2003 |
| Orén Ambarchi |
Uvas de la Finca |
2004 |
| Entierro |
Destripado (ambiente) |
2005 |
| KTL |
Suelo del bosque |
2007 |
| Matmos |
Globo Supremo |
2008 |
- Antecedentes: Fusionado con arte sonoro e instalación. Se están reevaluando el ASMR, los drones y la música ambiental.
- Equipo: Módulo Eurorack, Max for Live, Pure Data, instrumentos DIY.
Obra maestra
10 selecciones recomendadas
| Artista |
Pista |
Año |
| Punto Oneohtrix Nunca |
Réplica |
2011 |
| Tim Hecker |
Vírgenes |
2013 |
| Holly Herndon |
Coro |
2014 |
| Ben Escarcha |
Venter |
2014 |
| Tumor de Yves |
Lamiendo una orquídea |
2018 |
| Catalina Barbieri |
Fantasias |
2019 |
| Kaitlyn Aurelia Smith |
Una intención |
2016 |
| Roly Porter |
4101 |
2016 |
| Lorenzo Inglés |
Desierto de Espejos |
2014 |
| Huerco S. |
Para aquellos de ustedes que nunca lo han hecho (y también para aquellos que sí lo han hecho) |
2016 |
Década de 2020: IA y era posdigital
- Antecedentes: La composición de IA, la música algorítmica y las experiencias inmersivas en el espacio VR/AR están en marcha. El ruido y la música experimental se cruzan una vez más con la escena del club.
- Equipo: Herramientas de generación de IA (RAVE, Magenta Studio), Eurorack, sintetizador modular + algoritmo de aprendizaje automático.
Obra maestra
10 selecciones recomendadas
| Artista |
Pista |
Año |
| Holly Herndon |
Frontera |
2019 (coro de AI) |
| Kali Malone |
Antorcha Viviente I |
2022 |
| Catalina Barbieri |
Melodía rota |
2022 |
| Escáner de amnesia |
AS sin lágrimas |
2020 |
| Autechre |
Firmar |
2020 |
| Lee apuesta |
Un Tergo Real |
2021 |
| Objeto Azul |
Éxtasis de Santa Teresa |
2021 |
| Ryoji Ikeda |
Ultra |
2020 |
| Kali Malone |
El Código de Sacrificio |
2020 |
| Puerto deportivo Herlop |
miu |
2022 |
El futuro de la música experimental
La música experimental siempre ha seguido ampliando los límites de la música. Desde los experimentos preparados con piano y cintas en los años 40, pasando por el ruido y lo industrial en los 70, hasta los fallos digitales en los 90 y la música generada por IA en los 2020, está en constante cambio.
La esencia de la música experimental es la imprevisibilidad y el espíritu de exploración. Incluso fuera de la música comercial, su influencia impregna el rock, la música de club, la música contemporánea y el pop, lo que la convierte en una fuerza a tener en cuenta.
En el futuro, incluso el concepto de “música” puede cambiar debido a la fusión de la IA, las interfaces de ondas cerebrales y la VR/AR.
**La música experimental es un espejo que predice el futuro y seguirá presentando “nuevos horizontes de sonido” tanto a los oyentes como a los creadores. **
![[Columna] Historia y obras maestras de la Música Experimental: Desde sus orígenes hasta la actualidad](/../assets/images/column-experimental-music.webp)
![[Columna] Metal de Vanguardia / Metal Experimental](/../assets/images/column-avant-garde-metal-experimental-metal.webp)
![[Columna] Zeni Geva – 30 años de historia como el pináculo del noise rock experimental japonés](/../assets/images/column-zeni-geva.webp)
![[Columna] MERZBOW ── Ruido, la acústica liberadora](/../assets/images/column-merzbow.webp)
![[Columna] Glitch: Cuando el ruido se convierte en belleza](/../assets/images/column-glitch.webp)
![[Columna] Ben Frost y la arquitectura acústica: Entre el ruido y la estructura](/../assets/images/column-ben-frost.webp)
![[Columna] Desierto de ruidos: desde la escena de Texas de la década de 2000 hasta el presente](/../assets/images/column-texas-noise.webp)
![[Columna] Escena musical experimental/ruido del Área de la Bahía: 50 años de destrucción y resonancia](/../assets/images/column-bay-area-san-francisco-nose.webp)
![[Columna] Altas marcas y música noise: la intersección del lujo y la acústica radical](/../assets/images/column-high-brands-noise-music.webp)
![[Columna] La trayectoria del rock underground y el ruido japonés desde los años 90 hasta los 2000](/../assets/images/column-japanese-underground-rock-noise.webp)
