![[Columna] Ubicación actual y futuro de Chiptune / 8-bit Music](/../assets/images/column-chiptune.webp)
Introducción: ¿Por qué resuena hoy la música de 8 bits?
Texto: mmr｜Tema: Investigación exhaustiva sobre la reinterpretación de las fuentes de sonido de Famicom/Game Boy en los tiempos modernos
El sonido conocido como Chiptune, o música de 8 bits, ha trascendido los confines de un género nostálgico que simplemente evoca los sonidos de los juegos retro y sigue teniendo un poder único en la cultura musical moderna. Hay muchas razones, pero la más fundamental es la “musicalidad universal nacida de limitaciones”**.
Los sonidos de Famicom/NES y Game Boy están construidos con un número limitado de canales, formas de onda limitadas y una gama limitada de tonos. Sin embargo, las melodías que nacieron dentro de estas limitaciones son todas inusualmente memorables. Tiene una melodía extremadamente alta que cualquiera puede memorizar la melodía a los pocos segundos de escucharla.
Además, en los tiempos modernos se vuelve a poner en valor la “pureza digital” que aportan estos tonos. Los armónicos están bien equilibrados, la imagen sonora es simple y hay un alto grado de libertad en la disposición. Estas cualidades son muy compatibles con la música contemporánea, especialmente la electrónica, EDM, hiperpop, ambient y techno.
Capítulo 1: Origen de los 8 bits: chip fuente de sonido de Famicom y Game Boy
1-1. “Ricoh 2A03” que marcó el sonido de Famicom/NES
Lo que determinó el sonido de la Famicom fue un chip fuente de sonido llamado Ricoh 2A03 (Japón)/2A07 (NES en el extranjero) integrado en la CPU. Este chip pertenece al llamado “PSG (Generador de sonido programable)”.
Configuración de 5 canales de la fuente de sonido Famicom
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Onda cuadrada (Pulso) x 2 canales La relación de trabajo se puede seleccionar entre 12,5% / 25% / 50% / 75%, adecuada para la melodía principal.
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Onda triangular (Triángulo) x 1 canal Se utiliza a menudo para líneas de bajo, pero también se utilizó para simular baterías.
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Ruido ×1 canal Responsable de la mayoría de los sonidos de producción del juego, como cajas, charles y sonidos de explosión.
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DPCM (reproducción de muestra) x 1 canal Aunque la calidad del sonido es baja, cercana a 1 bit, es posible reproducir muestras de batería y materiales de voz.
Esta estructura se convirtió más tarde en el formato básico de Chiptune, y los músicos modernos suelen tener en cuenta este tono al producir.
1-2. “LR35902” que creó el tono de Game Boy (DMG-01)
La Game Boy está equipada con una fuente de sonido CPU + PSG llamada Sharp LR35902 y tiene 4 canales.
Configuración de 4 canales de la fuente de sonido de Game Boy
- Onda cuadrada (Pulso 1)
- Onda cuadrada (Pulso 2)
- Memoria de forma de onda (canal de onda)
- Canal que le permite dibujar libremente formas de onda de 4 bits de 32 muestras
- Canal de ruido
La memoria de forma de onda es fundamental para la creatividad, e incluso en el Game Boy Chiptune moderno, este canal de onda se usa ampliamente para la generación de bajos, solistas, bombos y tonos únicos. El grosor de los graves es particularmente atractivo y es apreciado como un “tono similar al de Game Boy”, incluido el ruido DAC peculiar del hardware.
Capítulo 2: Individualidad musical creada por formas de onda: ondas cuadradas, ondas triangulares, ruido y la estructura de la memoria de formas de onda
2-1. El atractivo de las ondas cuadradas (Square/Pulse)
Las ondas cuadradas tienen una estructura de armónicos más clara que otras formas de onda, creando melodías claras típicas de la música de juegos. Cambiar la relación de trabajo cambiará en gran medida el carácter del sonido y también afectará la expresión emocional.
- 12,5%: Fino y nítido
- 25%: Brillante
- 50%: Estándar
- 75%: Grueso y suave
La mayor parte del “espíritu de la canción” de Chiptune reside aquí.
2-2. Papel de la onda triangular (Triángulo)
La onda triangular es una forma de onda con pocos matices, lo que la hace ideal para líneas de bajo. Como el volumen de la onda triangular de la Famicom no se podía cambiar, se desarrolló una técnica para crear diferencias de volumen ideando la expresión de cada nota.
2-3. Magia del ritmo creada por el ruido.
Debido a que el ruido contiene componentes de frecuencia aleatoria, puede generar muchos efectos de sonido como trampas, charles, viento y explosiones. Por eso la música de los juegos se llama “percusión hecha de bits”.
2-4. Naturaleza revolucionaria de la memoria de forma de onda (WAVE)
El canal WAVE de Game Boy te permite crear formas de onda arbitrarias en lugar de formas de onda fijas, lo que te permite crear una amplia variedad de tonos como bajos, solistas, pads, bombos y efectos.
Capítulo 3: Cultura Tracker y producción de Chipune - LSDj / Nanoloop / Famitracker
3-1. ¿Qué es el rastreador?
Tracker es un secuenciador que se desplaza verticalmente. Ingrese la escala, el volumen y los efectos en números hexadecimales Utilice el método.
Rastreador típico moderno
- LSDj (Pequeño DJ de sonido)
- Nanobucle
- Famitracker / 0CC-Famitracker
- Máscara antiflechas
Son una parte fundamental de la cultura Chiptune y son utilizados por artistas de todo el mundo.
3-2. LSDj: el rey de la música de Game Boy
LSDj es un tracker portátil muy completo que controla directamente la fuente de sonido de la Game Boy real. Son populares los sonidos de bajo que utilizan hábilmente los canales WAVE, los ritmos creados con ruido y las fluctuaciones únicas causadas por las fluctuaciones del reloj.
3-3. Famitracker: reproduce fielmente las fuentes de sonido de NES
Famitracker reproduce con precisión la fuente de sonido de la APU de NES y es utilizado por compositores de todo el mundo para organizar música de juegos y crear Chiptunes originales.
3-4. Nanoloop: estética minimalista
Nanoloop produce música electrónica mínima con una hermosa interfaz que se ha reducido al mínimo.
Capítulo 4: Crear Chiptune con DAW: complementos modernos y reproducción de fuentes de sonido
4-1. Complementos representativos
- Plogue chipsynth 2A03
- Plogue chipsynth MD
- Plogue chipsynth C64
- Enchufe mágico YMCK de 8 bits
- NES VST/GameBoy VST
Plogue reproduce el chip fuente de sonido desde el nivel del circuito, por lo que puede producir casi el mismo sonido que el dispositivo real.
4-2. Producción con Ableton / Logic / FL Studio
DAW te permite procesar efectos libremente, lo que lo hace ideal para fusionar Chiptune con la música electrónica moderna.
ejemplo:
- Añade retardo/reverberación al cable de 8 bits para crear un cable de sintetizador
- Procesa el canal de ruido y aplícalo a la trampa de Trap.
- Bajo de onda cuadrada de cadena lateral para que parezca EDM
Estos “chips ampliados” se han vuelto populares recientemente.
Capítulo 5: La intersección de la cultura del remix de música de juegos y Chiptune
Hay una gran cantidad de arreglos musicales de juegos en YouTube y en las redes sociales. Chiptune tiene un papel especial en esto.
razón:
- Reconfigurar fuentes de sonido de juegos antiguos para que suenen como un hardware diferente
- Fusión con EDM/Lo-Fi/Trap
- Textura de 8 bits con un fuerte carácter icónico
- Fácil de organizar ya que se puede lograr con una pequeña cantidad de notas.
Chiptune no se limita en modo alguno a una “reproducción de música de juegos”, sino que se interpreta activamente dentro de la cultura musical moderna.
Capítulo 6: Método de composición y análisis técnico de Chiptune
6-1. Construye una melodía principal
- Utiliza una onda cuadrada con una relación de trabajo del 25%/50%
- Slide y vibrato conservan las características del chip fuente de sonido.
- Impresiona repitiendo frases cortas.
6-2. Cómo crear una línea base
- Famicom: onda triangular
- Game Boy: Canal WAVE
6-3. Cómo crear ritmo
- Ajustar la longitud y frecuencia del canal de ruido.
- La patada se reproduce al caer el tono.
- La caja combina un ruido corto con una onda cuadrada.
Capítulo 7: Genealogía de Chiptune
Capítulo 8: Escena global de Chiptune y cultura artística
Chiptune tiene comunidades en todo el mundo. Las características son las siguientes.
- Actuación en vivo en Game Boy o NES real
- La composición con Tracker es el estándar mundial.
- Altamente compatible con ilustraciones, vídeos y pixel art.
- Espíritu DIY y cultura abierta.
Se considera no sólo un género musical, sino una forma integral de expresión.
Capítulo 9: Entorno de producción moderno: equipos, software y hardware reales
9-1. Producción utilizando equipos reales.
- Modificación de Game Boy DMG-01
- EverDrive/carro flash
- Reemplazo de piezas frágiles
- Método de grabación en estéreo un canal a la vez
9-2. Producción basada en DAW
- Reproduce completamente el sonido original con el sintetizador de chips Plogue
- Corrección de cadena lateral/EQ
- Separe las fuentes de sonido como un micrófono múltiple
- Ajustar la imagen del sonido con grabación flotante de 32 bits.
Capítulo 10: El futuro de Chiptune y el futuro de la estética de los 8 bits
La música de 8 bits ya no es un símbolo de lo retro; Una existencia que aporta nuevas ideas a la era moderna como un “grupo de estéticas restringidas” Se ha convertido.
- Uso en Hyperpop y EDM
- Texturas de 8 bits de hiphop de baja fidelidad.
- Fortalecimiento de la cosmovisión de las obras de vídeo.
- Producción integral combinada con pixel art.
El sonido de 8 bits seguirá teniendo un impacto tanto en el aspecto cultural como en el tecnológico.
Conclusión: Chiptune es el lenguaje musical del futuro
**Chiptune no es “música del pasado” sino “un lenguaje musical que los creadores del futuro seguirán utilizando”. **
La onda cuadrada no desaparece. La trampa del canal de ruido aún es nueva. La libertad del canal Wave es el origen de la música digital.
La música de 8 bits seguirá resonando en todo el mundo.
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