[Columna] Buchla y Serge: Otra genealogía de la acústica electrónica

Column es Buchla History Modular Synth Techno

25 Oct 2025

[Columna] Buchla y Serge: Otra genealogía de la acústica electrónica

“Introducción: ¿Qué es modular?”

Texto: mmr

Tema: Historia espiritual de los sintetizadores modulares de la costa oeste. Cómo las ideas de Don Buchler y Serge Tocheny se han trasladado al diseño de sonido actual

Principios de la década de 1970, costa oeste de Estados Unidos. Hubo personas que abandonaron el estudio de música electrónica de su universidad e intentaron llevar un dispositivo para diseñar sonido a sus espacios creativos personales. Sus nombres son Don Buchla y Serge Tcherepnin.

A menudo se habla de Buchla y Serge como los llamados “progenitores de los sintetizadores modulares”, pero en realidad se destacan porque buscaron crear herramientas filosóficas en lugar de instrumentos comerciales. Su filosofía de diseño contenía una perspectiva sonora “antinormativa” que es común al Eurorack, Max/MSP e incluso a la música generada con inteligencia artificial de hoy en día.

1. Don Buchler: Poética del sonido electrónico

1-1. Desde el Centro de Música Tape de San Francisco

En el Tape Music Center de San Francisco, a principios de la década de 1960, artistas como Morton Subotnick y Pauline Oliveros exploraban nuevas relaciones entre la música experimental y la tecnología. Lo que buscaban era “un instrumento que no fuera una extensión del piano o la guitarra”.

La Buchla Serie 100 (1963-1966) apareció en respuesta a la petición de Subotnick. Se evitó intencionalmente la operatividad musical tradicional, como la configuración del circuito acústico mediante perillas y cables de conexión, y el teclado con placa táctil (en realidad, un dispositivo de entrada de voltaje sin escala).

“Sin teclas blancas y negras”. —Don Buchla

1-2. La filosofía de Buchla: la electrónica performativa

Buchla diseñó instrumentos musicales como “un ecosistema en el que coexisten control y generación”. El sonido no proviene directamente del cuerpo del intérprete, sino que se genera mediante el comportamiento abstracto de los cambios de voltaje. Por tanto, la interpretación se convierte en un “acto” de improvisación y el sonido es fluido.

flowchart LR subgraph Buchla_System["Buchla System 100/200 概念構造"] direction LR CV["Voltage Source
(コントロール電圧)"] --> MOD["Modulation Bus
(変調経路)"] MOD --> OSC["Complex Oscillator
(複雑発振)"] OSC --> LPG["Low Pass Gate
(音色・音量連動)"] LPG --> OUT["Audio Out"] end style Buchla_System fill:#f0f8ff,stroke:#003366,stroke-width:1px;

Esta estructura simboliza la visión del mundo de Buchla de “catalizar el sonido en lugar de manipularlo”. El Low Pass Gate (un elemento que controla tanto el volumen como el timbre) se convirtió más tarde en un dispositivo filosófico estándar en la cultura Eurorack.

2. Serge Tochenin: módulo democratizado

2-1. Nacimiento del “Sintetizador del Pueblo”

A finales de la década de 1970, el joven músico Serge Tochenin quedó impresionado por la filosofía de diseño de Don Buchla y, mientras estudiaba música electrónica en UCLA, imaginó un “dispositivo similar a Buchla al que más personas pudieran tener acceso”. Ese es Serge Modular Music System (1974–).

Mientras Buchler creaba máquinas personalizadas para artistas, Serge está arraigado en la cultura del bricolaje y en la comunidad universitaria, con el espíritu de “abrir los esquemas para que cualquiera pueda construirlos”. Esta actitud de código abierto fue una revolución conceptual que precedió a la posterior difusión de Eurorack.

2-2. La filosofía de Serge: programabilidad de parches

La filosofía fundamental de Serge es “Un módulo, muchas funciones”. Es decir, la idea es que un único circuito pueda tener una infinidad de modos de funcionamiento dependiendo de cómo esté conectado. Por ejemplo, el generador de pendiente universal dual (comúnmente conocido como “DSG”)

sobre -LFO
retardo de disparo
divisor de reloj
Módulo Caos La funcionalidad cambia según la configuración del parche.

Esta filosofía continúa directamente en los parches Max/MSP actuales, los bloques Reaktor y los “Maths” de Make Noise de Eurorack.

3. Comparación de Buchla y Serge: estructura e ideología

Elemento	Buchla	Serguéi
Punto de partida	Instrumentos experimentales para artistas	Educación y cultura del bricolaje
Filosofía operativa	Performativo (sonido como acción)	Funcional (el sonido como estructura)
Diseño funcional	Configuración del módulo dedicado	Combinando módulos de uso general
Controlar	Operación de voltaje abstracto	Manipulación de señales concretas
Tendencias acústicas	Orgánico, dinámico, suave	Respuesta lineal, clara y rápida
Influencias culturales	Sonido artístico, instalación	Ruido, techno, música electrónica DIY

4. Cronología tecnológica

Año	Eventos	Notas
1963	Comienza el desarrollo de Buchla Serie 100	Primer modular encargado por Subotnick
1966	Debut del prototipo Buchla Music Easel	El fundador de los sintetizadores portátiles
1974	Anuncio modular de Serge	Lema “El sintetizador del pueblo”
1980	Presentamos el generador de doble pendiente Serge	Filosofía de parche completada
Década de 1990	Período de reevaluación de Serge	Renacimiento analógico y recaída
2004	Comienza el boom del Eurorack	Heredado por Doepfer, Make Noise, etc.
Años 2020	Buchla EE.UU. / Serge reimpresión	Recontextualización del pensamiento original

5. Impacto en la cultura modular

La filosofía de Buchler y Sarge redefinió el sonido como un “acto social”. En otras palabras, cambió su enfoque de los “instrumentos” a los “entornos” y las “interfaces”.

Las “infinitas combinaciones” modulares de Eurorack no son simplemente la libertad de las piezas, sino la reconfiguración misma del significado. La “física” de Buchla y la “estructuralidad” de Serge se han fusionado, y la música electrónica actual se está volviendo cada vez más “decéntrica”.

timeline title Buchla / Serge: Evolution of Modular Thinking 1963 : Buchla Series 100 開発 1969 : Buchla 200 シリーズ 1974 : Serge Modular 初期版 1980 : Serge Dual Slope Generator 1990 : Buchla 400 / MIDI実験 2004 : Eurorackブーム 2020 : Buchla USA / Serge再評価

6. Conectándonos con la Era Moderna: Entre los Algoritmos y el Cuerpo

El espíritu de Buchla/Serge está vivo y coleando en Max/MSP, VCV Rack e incluso en herramientas musicales generadas por IA. No es sólo una “combinación de módulos”, sino un marco artístico que conecta el tiempo, el espacio, el cuerpo y la probabilidad.

Los sintetizadores modulares no son sólo “herramientas” para crear sonidos; Es un medio que genera “eventos” que ocurren entre sonidos y personas. La filosofía de diseño de Buchla y Serge sigue siendo el germen de esa filosofía mediática.