【コラム】 Bill Laswell & Friends: Deconstruction of the 80s - 音響解体者が再編した“混成する80年代”の核心
Column en Dub Experimental
なぜ「Deconstruction of the 80s」というタイトルを選んだのか
Bill Laswell が80年代に実践した「音響の解体と再構築」を、事実のみで分析する長編コラム。Material、Herbie Hancock『Future Shock』、Last Exit、ワールドミュージックへの接続などについて
Bill Laswell が1980年代に行った音楽活動は、ジャンル、文化、演奏形態、国境を自在に横断する「解体と再構築」の連続であった。
ファンク、ヒップホップ、アフロビート、ワールド・ミュージック、フリージャズ、ノイズ……80年代 Laswell の関わったプロジェクトはあまりにも多岐にわたり、それぞれが異なるネットワークの中で生成された音響である。
Because of his diversity, it was not easy to get a bird’s-eye view of his activities at the time. Because individual works were fragmented and scattered, listeners were unable to grasp the ““whole picture.’’
しかし、コンピレーション盤『Deconstruction of the 80s』によって、状況は一変する。このアルバムは、Laswell が80年代に関与した多ジャンル・多プロジェクトの音源を集約し、リマスタリングして再構成したものだ。 つまり、このコンピレーション自体が 「解体と再構築の完成形」 として現れたといえる。
本稿では、このアルバムの収録音源や当時のプロジェクトを軸に、Bill Laswell & Friends がどのように80年代という時代の音響を分解し、再編成したのかを事実に基づいて追う。
その全貌を俯瞰することで、私たちは初めて「Deconstruction of the 80s」という言葉の意味を、音響的・文化的両面から理解できるのである。
序章：なぜ「80sを解体する」のか
When talking about the music history of the 1980s, Bill Laswell is always on the other side. Behind the flashy sounds of major pop, he was a “sound editor” who reorganized black music, noise, traditional African music, dub, avant-garde, and studio technology, and traversed a variety of fields as a producer, bassist, and conductor.
Laswell が「80年代を解体する（Deconstruction）」と呼ぶにふさわしい理由は以下の事実にある。
- 彼の活動はポップとアンダーグラウンドを橋渡しする「交差点」だった
- プロデュース作品は、世界音楽・ジャズ・ノイズの境界を越えて並列化
- 80年代のサウンドの“定型”を壊し、スタジオを実験場にした
- 公開された作品群がジャンル定義を曖昧化させた
本稿では、Bill Laswell と彼を中心に集ったミュージシャンが、
1980年代という時代の音響をどのように「分解し、再編成」したのか を、事実に基づき追っていく。
1. 80年代前夜：Material と New York Downtown
1-1. Downtown シーンの文脈
1970年代末〜80年代初頭のニューヨークは、パンク／ノーウェーブの波が去り、
SoHo〜Lower Manhattan を中心に実験音楽とクラブカルチャーが混ざり合い始める時期だった。
John Zorn、Arto Lindsay、Fred Frith、Sonny Sharrock、Ronald Shannon Jackson などが参加した
“越境系”のネットワークが形成され、Laswell はその中心にいる。
1-2. Material の形成
Material（1955年結成・活動開始：1979-）は、Laswell、Michael Beinhorn、Fred Maher を中心としたプロジェクト。
初期はノーウェーブ〜ミニマル〜ファンクを軸とし、のちにダンス、ヒップホップ、エスニック要素へ拡張。
主な事実：
- 『Memory Serves』（1981）は Sonny Sharrock、Henry Threadgill が参加
- “ファンク×アヴァンギャルド”の構図を確立
- 1980年代半ばからは Herbie Hancock などメジャーアーティストとの接続点となる
2. Herbie Hancock, “Future Shock” (1983) — Redefining “80s pop
Laswell の80年代最大の転換点は Herbie Hancock との接触である。
事実：
- 『Future Shock』（1983）をプロデュース
- Created “Rockit,” an early global hit that introduced DJ scratch.
- Turntablism とエレクトロ／ジャズの融合を確立
- エレクトロ〜ヒップホップ文化の世界的普及を後押し
この作品は「80sのポップとアンダーグラウンドの境界を崩した象徴」とされる。
3. Dub の継承者：Material『One Down』（1982）
Laswell のサウンドは、ジャマイカのダブとの親和性が非常に高い。
事実：
- エンジニアに Martin Bisi を起用
- Whitney Houston が初録音を行ったことで知られるアルバム（「Memories」）
- Bernard Fowler、Nona Hendryx、Archie Shepp らが客演
- ダブ手法（残響・反復・減算）をロック／ファンク／ポップへ導入
Laswell は“プロデューサー＝演奏者＝編集者”としての立場を確立した。
4. 世界音楽の再編：アフリカ〜アジアへの接続
Laswell による「世界音楽の編集」は、商業ワールドミュージックとは異なり、
アーティスト主導の“音響文化の再組成”として進む。
主な事実：
- Fela Kuti の録音・編集作業
- Shankar、L. Shankar、Tabla Beat Science などインド系音楽家との協働
- Gambian griot の Foday Musa Suso と活動（Mandingo）
- アフリカ打楽器〜ジャズ〜エレクトロの融合を推進
- Axiom レーベル（1989〜）の母体を形成
5. ノイズとジャズの統合：Last Exit（1986–1988）
80年代後半、Laswell は“破壊的ジャズ”の象徴とも言うべきプロジェクト Last Exit に参加。
事実：
- メンバー：Sonny Sharrock、Peter Brötzmann、Ronald Shannon Jackson、Bill Laswell
- フリージャズとノイズの極点を示すバンド
- ライブ録音中心
- Laswell はベースというより“構造制御”として機能
6. 80年代 Bill Laswell 人脈マップ
7. 1980年代 Bill Laswell 主要作品リスト
■ 1980–1984
- 1980：Material 初期 EP
- 1981：『Memory Serves』
- 1982：『One Down』
- 1983：Herbie Hancock『Future Shock』
- 1984：『Sound-System』
■ 1985–1989
- 1985：Public Image Ltd『Album』プロデュース
- 1986：Last Exit 始動
- 1987：Sly & Robbie『Rhythm Killers』
- 1988：Herbie Hancock『Perfect Machine』
- 1989：Axiom レーベル準備期
8. 80年代 Laswell の音響技法：Deconstruction の実体
8-1. Editing（編集）＝作曲
- テープ編集・サンプリング・リダクションを多用
- 異セッション素材を組み合わせて新曲構築
- Dub の手法（残響・フェーダー操作）を中心に構築
8-2. 文化横断の同列化
- ジャズ、アフリカ音楽、エレクトロ、ロックを“等価素材”として扱う
- メジャー／アンダーグラウンドを並列化
8-3. ベース＝構造の骨組み
- ドローン的持続
- 打楽器・ノイズとの結びつき
- 全体の方向性をミニマルに導く
9. 80年代 Bill Laswell 年表
10. 結論：Bill Laswell が“80sを解体した”ということ
Bill Laswell & Friends が行った「Deconstruction of the 80s」は、
80年代特有の華美なプロダクションの反対側にある、
多文化的・編集的・実験的な音響再編成である。
- 世界音楽の編集者
- ダブの継承者
- フリージャズの更新者
- ポップとアンダーグラウンドの接続点
- スタジオを“楽器”に変えた技術者
Laswell たちが1980年代に試みた“解体と再構築”は、
現在のクラブミュージック、アンビエント、エクスペリメンタル、ワールド・フュージョンの基盤を形づくった。
YouTube Podcast
※このPodcastは英語ですが、自動字幕・翻訳で視聴できます
Explore more like this
