[Kolumne] Slowcore/Sadcore: Eine musikalische Geschichte voller Stille und tiefer Emotionen

Column de 90s Indie Rock Sadcore Slowcore
[Kolumne] Slowcore/Sadcore: Eine musikalische Geschichte voller Stille und tiefer Emotionen

Red House Painters / Überdenken der „Schwerkraft, die durch eine kleine Anzahl von Geräuschen entsteht“ im Mittelpunkt von Low

Text: mmr|Thema: Musikalische Eigenschaften, Aufnahmemethoden, Ausrüstung, Kompatibilität mit Video und Veränderungen von den 1990er Jahren bis heute

Slowcore/Sadcore ist ein Trend des „extrem verlangsamten Alternative Rock“, der sich in den 1990er Jahren hauptsächlich in Amerika formierte. Es ist das Gegenteil von Grunge/Alternative, das Intensität und Verzerrung als Energiequelle nutzt und sich durch einen minimalistischen, ruhigen, introspektiven und versunkenen Sound auszeichnet.

Zu den repräsentativen Bands gehören Red House Painters (1989-), Low (1993-), Codeine (1989-1994), Idaho (1992-) und Galaxie 500 (1987-1991).


1. Definition von Slowcore / Sadcore

Der Begriff Slowcore wird seit Anfang der 1990er Jahre von Medien und Kritikern verwendet, es gibt keinen eindeutigen Urheber. Bei Sadcore ist das nicht anders, und Künstler selbst lehnen diese Bezeichnung oft ab.

Die gemeinsamen Merkmale sind jedoch wie folgt.

■ Musikalische Merkmale (faktenbasiert)

  • Langsames Tempo (ca. 50-80 BPM)
  • Gesang ist zurückhaltend und gleichgültig
  • Gitarre verwendet hauptsächlich Clean, viel Hall und Echo
  • Die Anzahl der Noten ist extrem gering und die Dynamik des Liedes ist sanft
  • Liedtexte handeln meist von Selbstbeobachtung, Einsamkeit, Erinnerung und dem Alltag
  • Pinsel, leichte Berührung, einfaches Muster für Trommeln

Dieser Klang hat eine Struktur, die umgekehrt durch „Ruhe“ Emotionen hervorruft.


2. Ursprung von Slowcore

■ Der „Stille“-Teil von Dream Pop / Shoegaze

In den späten 1980er Jahren galten Galaxie 500 mit ihren entspannten Tempi, verträumten Gitarren und emotionslosen Vocals als Vorreiter des Slowcore.

■ Ruhe als Gegenteil von Grunge

Im Jahr 1991, während der alternativen Explosion, die durch Nirvanas „Nevermind“ symbolisiert wurde, erwies sich die Haltung „Wage es nicht, die Lautstärke aufzudrehen“ als paradoxe Alternative.

■ Indie-Ästhetik des Mittleren Westens Amerikas

Durch die Konzentration auf kleine Labels in regionalen Städten wie Minnesota, Ohio und Kalifornien wurde eine rustikale Aufnahmeumgebung = Lo-Fi-Ästhetik mit Slowcore in Verbindung gebracht.


3. Bedeutende Künstler und repräsentative Werke

■ Maler des Roten Hauses

  • Gegründet: 1989 (San Francisco)
  • Im Wesentlichen das Projekt von Mark Kozelek. – Symbolisiert Slowcore mit langen Liedern, tiefem Hall und narrativen Texten.

Meisterwerk

  • Red House Painters I (1993)
  • Red House Painters II (1993)
  • Ocean Beach (1995)

Besonderheiten: Songs wie „Katy Song“ und „Funhouse“ haben eine Struktur, bei der die „Verlängerung zwischen den Noten“ aufgrund ihrer Ruhe und Länge (6 bis 10 Minuten) die Emotionen verstärkt.


■ Niedrig

  • Gegründet: 1993 (Duluth, Minnesota)
  • Ein Dreiteiler bestehend aus Alan Sparhawk und Mimi Parker.

Merkmale

  • Mimi Parkers minimalistisches Schlagzeug (auf Bürstenbasis)
  • Männliche und weibliche Harmonie mit Alan
  • Als Bandkonzept ist klar „langsam, leise“ formuliert

Meisterwerk

  • Ich könnte in Hoffnung leben (1994)
  • Dinge, die wir im Feuer verloren (2001)
  • Komm schon (2011)

■ Codein

  • Gegründet: 1989 (New York)
  • Eine Band, die für Slowcore steht. – Mit einem eher rockorientierten Ansatz wurde es auch als eine langsamere Version von Sonic Youth beschrieben.

Meisterwerk

  • Frigid Stars (1990)
  • Die weiße Birke (1994)

■Idaho

  • Gegründet: 1992 (Los Angeles)
  • Bietet einen einzigartigen Klang mit einer 4-saitigen Gitarre (2 weniger als üblich).

Meisterwerk

  • This Way Out (1994)
  • Hearts of Palm (2000)

4. Slowcore-Sound-Erstellung: Ausrüstung und Aufnahmemethoden

■ Gitarre

  • Fender Telecaster / Stratocaster -Gibson Les Paul
  • Clean-orientierte Verstärker wie Fender Twin Reverb, Vox und Mesa/Boogie

■ Wirkung

  • Reverb (Platte, Hall)
  • Verzögerung (Analogverzögerung / Digitalverzögerung)
  • Tremolo
  • Chor (mindestens erforderlich)

**Obwohl die Anzahl der Geräusche gering ist, bildet der „Nachhall“ das Gerüst des Klangs. **


■ Schlagzeug

  • Bürste
  • Weicher Hammer
  • Minimale Konfiguration mit unterdrücktem Tom/Snare
  • Extrem einfaches Muster

Beispiel:

Tritt — Schlinge —– Hut -

Die Kontrolle der „Randlänge“ ist wichtiger als das Tempo.


■ Aufnahmemethode

  • Heimaufnahme (Lo-Fi) ~ Analoge Bandaufnahmen sind weit verbreitet
  • Weniger Kompression
  • Fängt den Raumhall auf natürliche Weise ein
  • Behalten Sie den Abstand bei, indem Sie die Mikrofone nahe beieinander halten

Bei Slowcore sind die „Pausen“ und die „Atmosphäre“ der Aufnahme selbst Instrumente.


5. Psychologische Auswirkungen der Langsamkeit

Aus musikpsychologischer Sicht fördert Musik mit langsamem Tempo und geringem Informationsgehalt Folgendes:

  • Selbstreflexion
  • Emotionale Ruhe
  • Erweiterung des Zeitbewusstseins (Lieder fühlen sich länger an)

Wenn Slowcore daher häufig in Filmen, Fotos und Videoarbeiten verwendet wird, weist es eine äußerst hohe Kompatibilität auf, wenn es um die Angabe „angehaltener Zeit“ geht.


6. Affinität zur visuellen Kultur

Slowcore ist insbesondere mit den folgenden Videoproduktionen kompatibel.

  • Statische Bilder von Ruinen, Stränden, Dämmerung usw.
  • Weitschuss
  • Extrem kleiner Schnittanteil
  • Monochrom, geringe Sättigung, filmartig

Tatsächlich wurden Lieder von Red House Painters und Low in zahlreichen Filmen und persönlichen Videoarbeiten verwendet. Auf YouTube haben sich Videogenres wie „Slowcore Edit“ und „Sadcore-Atmosphäre“ herausgebildet.


7. Slowcore seit 2000

■ Beispiele für geerbte Künstler

  • Duster (1996~) Neubewertung
  • Zigaretten nach dem Sex (2012~)
  • Zackenbarsch (Liz Harris)
  • Bedhead / Das neue Jahr

Diese erben den „statischen emotionalen Ausdruck“ von Slowcore und verschmelzen gleichzeitig mit Ambient, Dream Pop und Drone.


8. Slowcore-Zeitleiste nach Epoche

timeline title Slowcore / Sadcore 年表 1987 : Galaxie 500 結成 1989 : Red House Painters / Codeine 始動 1990 : Codeine『Frigid Stars』 1993 : Red House Painters I・II、Low 結成 1994 : Low『I Could Live in Hope』, Codeine『The White Birch』 1995 : Red House Painters『Ocean Beach』 2000 : Idaho『Hearts of Palm』 2001 : Low『Things We Lost in the Fire』 2010s : Duster 再評価、Cigarettes After Sex 人気上昇 2020s : Slowcore / Dreamy Indie が映像文化と再接続

9. Konzeptuelles Diagramm des Slowcore-Stils

flowchart TD A["Minimal Tempo
(極端に遅い)"] --> C["Emotional Depth
(内省・静的感情)"] B["Sparse Arrangement
(音数少なさ)"] --> C D["Reverb / Distance
(残響・距離感)"] --> C C --> E["Slowcore / Sadcore
Core Aesthetic"]

10. Zusammenfassung

Slowcore/Sadcore ist ein Genre, das in den 1990er Jahren in der amerikanischen Indie-Musik entstand und Wert auf „Ruhe“ legt. Langsames Tempo, wenige Noten, entfernter Nachhall und introspektive Texte. Diese wurden als Gegenstück zu intensiver Musik geboren, stehen nun aber wieder im Rampenlicht der visuellen Kultur und der sozialen Medien.

Vielmehr erlaubt die Beschränkung auf „wenige Töne“ dem Zuhörer, tiefer in die Musik einzutauchen und die Konturen der Welt klarer hervortreten zu lassen. Slowcore ist eine einzigartige Musikrichtung, die kleinste Emotionseinheiten leise darstellt.


Monumental Movement Records

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