[Kolumne] Progressive Rock und Anime: Eine epische, sich überschneidende Geschichte

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[Kolumne] Progressive Rock und Anime: Eine epische, sich überschneidende Geschichte

Progressive Rock und Anime: eine großartige Erzählung, die sich überschneidet

Text: mmr|Thema: Progressive Rock, der eine hohe Affinität zu Anime hat

Wenn wir über die Beziehung zwischen Anime und Musik sprechen, fallen uns direkt miteinander verbundene Genres wie J-Pop, Idol-Songs, Eurobeat und Electronica ein. Wenn Sie jedoch etwas tiefer graben, werden Sie feststellen, dass es eine überraschend starke Affinität zum Progressive Rock hat. Oberflächlich betrachtet scheint es weit von „Anime-Songs“ entfernt zu sein, aber seine lange Struktur, seine schwierigen Rhythmen und seine konzeptalbumartige Erzählweise stimmen tatsächlich in vielerlei Hinsicht mit den Eigenschaften des Anime-Mediums überein.


■ Überblick über die Korrelation zwischen Progressive Rock und Anime nach Altersgruppe

flowchart TD P1970["1970年代: プログレ黄金期(Pink Floyd, Yes)\n日本アニメはスペースオペラ勃興(ヤマト, ガンダム)"] P1980["1980年代: プログレ衰退と分岐(Neo Prog, Prog Metal)\nアニメはOVA文化とSF深化(クラッシャージョウ, AKIRA)"] P1990["1990年代: ポストプログレ影響下(Porcupine Tree, Dream Theater)\n哲学的アニメ台頭(新世紀エヴァンゲリオン)"] P2000["2000年代: ポストロック/プログレメタルの融合\nアニメ: 攻殻機動隊 S.A.C., Ergo Proxy"] P2010["2010年代: レトロ回帰+新潮流\nアニメ: 宇宙よりも遠い場所, メイドインアビス"] P2020["2020年代: クロスジャンル的展開\nデジタル世代のアニメとポストプログレ的サウンド"] P1970 --> P1980 --> P1990 --> P2000 --> P2010 --> P2020

■ Merkmale von Progressive Rock und narrativer Charakter von Anime

Progressive Rock (im Folgenden Progressive Rock genannt) ist als „evolutionäre Form des Rock“ bekannt, die in den 1960er und 1970er Jahren entstand. Typische Merkmale sind wie folgt.

  • Lange Komposition: Es ist nicht ungewöhnlich, dass ein Lied mehr als 10 Minuten dauert und das gesamte Lied sich wie ein episches Gedicht entfaltet.
  • Schwierige Rhythmen und ungewöhnliche Taktarten: Eine komplexe Rhythmusstruktur, die den Hörer herausfordert, bringt intellektuelle Anregungen mit sich, die sich vom „Komfort“ normaler Popmusik unterscheiden.
  • Konzeptualität: In vielen Fällen erzählt das gesamte Album eine einzige Geschichte oder ein einziges Thema, oft begleitet von einer Science-Fiction-/Fantasy-Weltanschauung.

Diese Elemente überschneiden sich natürlich mit Animes „langfristigem Geschichtenerzählen“ und „komplexen menschlichen Beziehungen und der Konstruktion von Weltanschauungen“. Insbesondere in Genres wie Science-Fiction und Fantasy kann die „Taiga-Epos“-Struktur des Prog-Rock effektiv als musikalisches Mittel wirken, das die visuelle und erzählerische Breite ergänzt.


■ Vergleich zwischen dem goldenen Zeitalter des Progressive Rock und japanischem Anime

In den 1970er Jahren produzierten Progressive-Rock-Bands wie Pink Floyd und Yes Alben mit den Themen „Raum“, „Zeit“ und „Existenz“.

同時期のアニメは『宇宙戦艦ヤマト』『機動戦士ガンダム』など「スペースオペラ」的作品が登場。

Obwohl es kaum direkten Kontakt zwischen den beiden gibt, ist es interessant, dass sie sich parallel zu ihrer „Einstellung, Geschichten aus einer kosmischen Perspektive zu schreiben“ entwickelten.


■ Fallstudie: Evangelion und Progressive-Rock-Feeling

実際にアニメでプログレが直接的に導入された例は多くない。しかし、プログレ的な要素を指摘される作品は存在する。その代表例が『新世紀エヴァンゲリオン』だ。

Der Soundtrack von Shiro Sagisu ist gespickt mit tiefgründigen und dissonanten Entwicklungen, die an King Crimson und Yes erinnern. Insbesondere Lieder wie „Decisive Battle“ und „Thanatos“ verwenden häufig ungewöhnliche Taktarten und Tonartwechsel, und anstatt dem Zuhörer leichtes Vergnügen zu bereiten, erwecken sie Angst und Spannung. Dies ist genau die Ausdrucksweise, die Prog-Rock beherrscht, und sie steht im Einklang mit der „Schwierigkeit“ und der „Philosophie“ des gesamten Werks.

Darüber hinaus sind die westlichen Ideen und religiösen Motive, denen Eva huldigt, auch Elemente, die häufig in Progressive-Rock-Konzeptalben auftauchen. Im Ergebnis lässt sich sagen, dass Evangelion nicht nur visuell und erzählerisch, sondern auch musikalisch eine Progressive-Rock-Weltanschauung verkörpert.


■ Warum wurde Progressive Rock im Anime nicht zum Mainstream?

Der Mainstream der Anime-Musik ist jedoch J-POP, Rock, Elektro usw., und es gibt nur wenige Beispiele dafür, dass Progressive Rock in den Vordergrund gerückt wird. Einer der Gründe dafür könnte der Unterschied zur Kommerzialität sein. Progressive-Rock-Songs sind oft schwer zu verstehen, lang und haben keine eingängigen Hooks. Es passt nicht gut zu dem „kurzen, wirkungsvollen Haken“, der für Eröffnungen und Enden erforderlich ist.

Andererseits gibt es jedoch immer noch Raum dafür, dass Progressive-Rock-Techniken an „Orten mit einem hohen Maß an Freiheit“ wie Soundtracks, OVAs und Filmversionen weiterbestehen. Angesichts des Aufstiegs von Post-Rock und Progressive Metal in den letzten Jahren sind die Möglichkeiten sogar noch größer.


■ Was wäre, wenn Progressive Rock in den Anime eingedrungen wäre?

Stellen Sie sich das einfach vor.

  • Symphonischer Progressive Rock, der die Fantasiewelt von Hayao Miyazakis Werken unterstützt.
  • King-Crimson-ähnliches, schneidendes Gitarrenriff, das durch Cyberpunk-Anime widerhallt.
  • Stellen Sie sich langfristige Serienwerke als Alben vor und entwerfen Sie Musik mit Progressive-Rock-Suiten für jede Staffel.

Die Affinität zwischen Anime und Progressive Rock ist nicht nur eine Kombination aus Musikgenres und visuellen Ausdrucksformen, sondern hat das Potenzial, sich auf die strukturelle Gestaltung der gesamten Geschichte auszudehnen.


■ Repräsentative Progressive-Rock-Alben nach Generation und empfohlene Titel für Anime-Fans

Jahr Album / Empfohlene Titel Kommentar
1970s Pink Floyd 『The Dark Side of the Moon』 / “Time” 宇宙や存在をテーマにした楽曲は『宇宙戦艦ヤマト』世代と共鳴
1970s Yes 『Close to the Edge』 / “And You and I” 長尺構成がガンダムの叙事詩的展開に近い
1980s Marillion 『Misplaced Childhood』 / “Kayleigh” 物語的アルバム構成はOVA文化との親和性が高い
1980s King Crimson 『Discipline』 / “Frame by Frame” 複雑なリズム構造は『AKIRA』的カオスを連想
1990s Dream Theater 『Images and Words』 / “Metropolis—Part I” エヴァ世代に刺さるテクニカル&叙情性
1990s Porcupine Tree 『The Sky Moves Sideways』 / “Stars Die” 哲学的で内省的、エヴァ的な空気感
2000s Tool 『Lateralus』 / “Lateralus” フィボナッチ数列を用いた構成は『攻殻機動隊』的サイバネ感覚
2000s Sigur Rós 『()』 / “Untitled #8” ポストロック的展開は『Ergo Proxy』と共鳴
2010s Steven Wilson 『Hand. Cannot. Erase.』 / “Perfect Life” 記憶と存在をテーマにしたコンセプト性は『メイドインアビス』的
2020s Haken 『Virus』 / “Prosthetic” デジタル時代のプログレメタルは、現代アニメのスピード感に適応

■ Wahnhafte Crossover-Tabelle: Spezifische Szenen aus Anime x spezifische Progressive-Rock-Songs

Anime-Arbeit Szene Progressiver Rocksong, der in Wahnvorstellungen spielt Kommentare
宇宙戦艦ヤマト (1974) ヤマトが波動砲を放つ瞬間 Yes「Close to the Edge」序盤の混沌パート 宇宙的スケールと音の奔流が一致
機動戦士ガンダム (1979) アムロとシャアの最終決戦 Pink Floyd「Dogs」 長尺の展開が宿命的な戦いを強調
AKIRA (1988) 鉄雄の暴走と崩壊 King Crimson「Red」 凄絶なギターリフが世界崩壊と同化
新世紀エヴァンゲリオン (1995) 人類補完計画のクライマックス Dream Theater「Metropolis—Part I」 哲学的かつテクニカルな構成が物語の複雑さとリンク
攻殻機動隊 S.A.C. (2002) 草薙素子がネットにダイブする場面 Tool「Lateralus」 数列的構造の楽曲が電脳世界の構築感と重なる
Ergo Proxy (2006) レルが都市の外に出るシーン Porcupine Tree「Stars Die」 退廃と哲学が重なる陰鬱な美しさ
メイドインアビス (2017) 深界六層へ到達する瞬間 Steven Wilson「Perfect Life」 哀しみと崇高さを併せ持つ楽曲が響く
宇宙よりも遠い場所 (2018) 南極到達の感動の場面 Sigur Rós「Untitled #8」 ポストロックの爆発が青春の到達感を彩る

■ Fazit

Progressive Rock wurde im kommerziellen Anime nie zum „Mainstream“. Seine lange Komposition, sein schwieriger Rhythmus und seine konzeptionelle Natur weisen jedoch eine hohe Affinität zur Taiga-ähnlichen Entwicklung von Anime-Werken auf, die sich auf Science-Fiction und Fantasy konzentrieren.

Beispiele wie Neon Genesis Evangelion, die Progressive-Rock-Techniken direkt integrieren, sind nur die Spitze des Eisbergs. Auch in Zukunft wird die Illusion „Was wäre, wenn Anime durch Progressive Rock erzählt würde“ weiterhin neue Schnittstellen zwischen Musik und Video aufzeigen.


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