[Kolumne] Was ist Experimental Folk / Psych Folk?: Die Schnittstelle zwischen akustischer und experimenteller Musik

Column de Experimental Folk Psychedelic
[Kolumne] Was ist Experimental Folk / Psych Folk?: Die Schnittstelle zwischen akustischer und experimenteller Musik

Was ist Experimental Folk / Psych Folk?

Text: mmr|Thema: Veränderungen im Laufe der Zeit, Techniken und kultureller Hintergrund mit Schwerpunkt auf Comus, Espers und Current 93

Experimental Folk und Psych Folk basieren auf akustischen Instrumenten, ·Dissonanz ·Drohne ・Geschichtenerzählen/Lesen ・Ethnische Musikelemente ・Elektronische Sounds und Bandbedienung Es ist ein Genre, das den Rahmen der Volksmusik durch die Einbeziehung von Dingen wie Volksmusik erweitert hat.

Sie reichen von der psychedelischen Bewegung der späten 1960er Jahre, dem britischen Folk-Revival, dem amerikanischen Acid Folk bis hin zur postindustriellen/experimentellen Musikszene der 1980er bis 2000er Jahre. Daher wird das Genre weniger durch einen „einheitlichen Klang“ als vielmehr durch „akustische Experimente“ definiert, bei denen die Akustik im Mittelpunkt steht.


1. Herkunft: Folk-Psychedelia der späten 1960er und frühen 70er Jahre

Britischer Folk und Acid Folk

Die frühesten Beispiele für Experimental Folk/Psych Folk finden sich im Acid Folk der späten 1960er und frühen 1970er Jahre. Repräsentative Beispiele sind wie folgt.

  • The Incredible String Band Schottisches Duo. Einführung östlicher Instrumente, eines mikrotonalen Ansatzes und ritueller Liedstrukturen. Es soll die Gruppe sein, die den Prototyp von Psych Folk geschaffen hat.

  • Comus (1969–) Sein 1971 erschienenes Debüt „First Utterance“* spielte im Kontext des britischen Folk, aber ・Gruseliger Gesang ・Dissonante Akustikgitarre ・Verrücktes Arrangement für Flöte und Violine Es wurde als ein Werk gelobt, das einen entscheidenden Einfluss auf den späteren Dark Folk/Acid Folk hatte.

Obwohl Comus kein kommerzieller Erfolg war, haben die aktuellen 93 und viele andere Dark-Folk-Künstler von seinem Einfluss gesprochen.


2. 1970er Jahre: Die Entstehung des amerikanischen introspektiven Folk und des Experimentierens

In Amerika war Psych-Folk nicht so definiert wie eine kollektive Bewegung im Vereinigten Königreich, aber die folgenden Trends sind wichtig:

  • John Fahey und die Genealogie der amerikanischen Primitiven Fingerpicking mit Improvisations-, Drone- und Noise-Motiven. Fahey war ein „Folk-Gitarren-Experimentator“ und beeinflusste nachfolgende Künstler stark.

  • Tim Buckleys spätere Werke Einführung von Jazz-Phrasierung und nichtlinearen Strukturen in die Volksmusik.

  • Linda Perhacs („Parallelograms“, 1970) Eine experimentelle Produktion, die Tonbandbearbeitung, Streicher und Chorarbeit kombiniert.

Während dieser Zeit verbreitete sich der amerikanische Experimental-Folk als „persönliche Experimente von Singer-Songwritern“ und entwickelte sich nicht zu einer Bewegung. Es wurde jedoch zur Klangquelle für das Revival ab den 1990er Jahren, auf das später noch eingegangen wird.


3. 1980er-90er Jahre: Einfluss von Industrial/Neofolk und Rolle von Current 93

In den 1980er und 1990er Jahren entstand aus der britischen Post-Industrial-Szene „Neofolk“ mit akustischen Elementen. Einer der zentralen Akteure ist Current 93 (angeführt von David Tibet).

Funktionen von Current 93

  • Schon früh gab es einen starken Lärm-/Industrieanteil.
  • Seit den 1990er Jahren hat sich der Schwerpunkt auf akustische Instrumente wie Harmonium, Gitarre, Drehleier und Percussion verlagert.
  • Schwerpunkt auf Mystik und poetischer Rezitation
  • Übernahme von Comus- und britischen Folk-Ansätzen
  • Mit Nick Cave, Michael Cashmore, Ben Chasny (Six Organs of Admittance) und vielen mehr

Er hat die aktuellen Merkmale von Experimental Folk definiert: „experimentelle Musik x akustische x poetische Rezitation.“

Kreuzung mit Neofolk

Neofolk (Death in June, Sol Invictus usw.) ist oft politisch umstritten, aber klanglich Minimales Arrangement x Folk-Gitarre x Bordun x feierliche Poesie Diese Elemente hängen mit der experimentellen Ausrichtung von Psych Folk zusammen.


4. 2000er Jahre: Die Konvergenz von New Psychedelia und Indie-Folk – die Entstehung von Espers

In den 2000er Jahren entstand vor allem an der Ostküste der USA ein neuer Trend des Psych Folk/Freak Folk. Espers (Philadelphia, 2002–) ist ein repräsentatives Beispiel.

Musikalische Eigenschaften von Espers

  • Akustische Gitarre, Harfe, drohnenartiger Synthesizer
  • Harmonie traditioneller Folklore von den britischen Inseln
  • Ruhiger und vielschichtiger Gesang
  • Elektro-/Drohnen-Folk-Elemente – Zeitgenössische Rekonstruktion des Acid-Folk-Kontexts der 1960er und 1970er Jahre

Sie schlugen eine Brücke zwischen Psych Folk und Indie-Rock/Ambient/Drone und spielten eine Schlüsselrolle beim Wiederaufleben des Experimental Folk in den 2000er Jahren.

Zu den verwandten Akten aus derselben Zeit gehören:

  • Devendra Banhart
  • Sechs Aufnahmeorgane
  • Tierkollektiv (anfänglich)
  • Faun-Fabeln Beispiele hierfür sind.

5. Post-2010er: Fusion von Drohnen-, Elektroakustik- und zeitgenössischer Musik

In den 2010er Jahren begann Experimental Folk, die Grenzen zwischen akustischer und zeitgenössischer Musik zu verwischen.

Wichtige Punkte

  • Aufstieg des Drohnenvolkes → Erde (aus Drohnenmetall), Zackenbarsch, Julianna Barwick usw.
  • Bandverarbeitung × Akustik
  • Einführung Kammermusik/Minimal Music
  • Fusion mit Umgebungsgeräusch-/Feldaufzeichnung

Ungefähr zu dieser Zeit begann Experimental Folk, seine Genregrenzen zu erweitern. Ambient / Drone / Chamber Folk / Post-Industrial / Akustischer Minimalismus Es entwickelt sich verzweigt und überlappend.


6. Technikanalyse: Elemente, die Experimental Folk zum Funktionieren bringen

Akustische Eigenschaften

  1. Hauptsächlich akustisch Gitarre, Banjo, Harfe, Geige, Schlagzeug usw.
  2. Einführung nicht-westlicher Musikinstrumente Sitar, Darbuka, Drehleier
  3. Drohne Nachhaltige Klänge von Synthesizern, Orgeln und Streichinstrumenten
  4. Dissonanz/unregelmäßige Stimmung Offene Stimmung, Mikroton
  5. Gesprochenes Wort Auffällig in den Serien Current 93 und Neofolk
  6. Bandschleife/Inversionsverarbeitung/Nachhallverbesserung
  7. Ethnische Musik/spirituelle Elemente Modi, rituelle Rhythmen, religiöse Poesie usw.

Thematische Funktionen

  • Mystik, Fabeln und religiöse Symbole
  • Naturalismus/pastorale Szenen
  • Spirituelle Welt/Introspektion
  • Zitate aus Volksmärchen/Legenden
  • Ungewöhnliches Gefühl, Erinnerung an verändertes Bewusstsein (abgeleitet von Psychedelie)

7. Positionierung von Comus・Espers・Current 93

Künstler Region Aktiver Zeitraum Position
Comus Großbritannien 1969– Der Ursprung des Acid Folk. Darkfolk-Vorlage.
Aktuell 93 Großbritannien 1982– Eine Fusion aus Post-Industrial und Akustik. Das Zentrum des Neofolk.
Espers USA 2002– Ein Symbol für das Wiederaufleben von Freak Folk/Psych Folk in den 2000er Jahren.

Durch die Gegenüberstellung dieser drei Elemente können wir verstehen, dass Experimental Folk „kein kontinuierliches Genre, sondern ein Phänomen ist, bei dem mehrere kulturelle Trends experimentell mit der Akustik als Grundlage verbunden werden“.


8. Nach Epoche: Hauptchronologie Experimental Folk / Psych Folk

timeline title Experimental Folk / Psych Folk 年表 1960s : 英国フォークリバイバル、The Incredible String Band が活動開始 1971 : Comus "First Utterance" 発表 1970s : John Fahey らがアメリカン・プリミティブを拡張 1982 : Current 93 活動開始 1990s : ポストインダストリアル系ネオフォークが定着 2002 : Espers 活動開始、Psych Folk / Freak Folk リバイバル 2010s : ドローン、アンビエント、室内楽的アプローチとの融合 2020s : インディ・クラシカル/アートポップとの交差が拡大

9. Experimentelle Folk-Akustikstruktur: illustriert

flowchart TD A["アコースティック基盤(ギター/弦楽器)"] --> B["ドローン/持続音"] A --> C["民族音楽的要素(旋法/打楽器)"] A --> D["語り・朗読"] B --> E["Psych Folk / Drone Folk"] C --> F["Freak Folk / Ritual Folk"] D --> G["Post-Industrial / Neofolk"] E --> H["現代アンビエントとの融合"] F --> H G --> H

10. Aktueller Stand: Grenzen verschwimmen

Experimental Folk hat sich in den 2020er Jahren als Genre erweitert,

  • Indie-Rock
  • Umgebung
  • moderner Klassiker
  • Visuell und akustisch
  • Experimenteller Pop verbunden mit den Grenzen von

Dadurch bleibt eine Situation bestehen, in der gleichzeitig Comus’ düstere Folklore, die poetischen Experimente von Current 93 und Espers’ vielschichtige Arrangements referenziert werden. Mit anderen Worten, Experimental Folk hat sich zu einem „kreativen Prozess entwickelt, der unterschiedliche Elemente mit einem Fokus auf Akustik verbindet“ und wird eher als Methodik denn als Genre verstanden.


Fazit: Experimental Folk ist ein „Ort für akustische Experimente“

Experimenteller Folk / Psych Folk, innerhalb der Grenzen akustischer Instrumente, ・Sound-Abenteuer ・Poetische Weltanschauung ・Schnittpunkt mit Volksmusik und religiösen Symbolen Es ist ein Ort, an dem Menschen experimentieren können, und der Kern liegt in der experimentellen Natur der kreativen Methode selbst.

Der bizarre Acid-Folk von Comus, die religiösen Rezitationen von Current 93 und die ruhigen, vielschichtigen Arrangements von Espers. Gemeinsam ist diesen Künstlern, dass sie Folk als „Material“ behandeln und es akustisch und kulturell dekonstruieren und rekonstruieren.

Experimentelle Musik und Volksmusik liegen nie weit auseinander, und die Einfachheit akustischer Musik bietet mehr Raum für Experimente. Die daraus resultierende „Grenzmusik“ ist Experimental Folk/Psych Folk.


Monumental Movement Records

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